Это был настолько слаженный, выверенный спектакль, когда все без исключения артисты сплотились и составили какой-то единый организм, что хотелось перестать дышать, только бы не мешать происходящему на сцене. Каждый жест был отточен, каждая реплика, которая бросалась в зал, была беспроигрышной и вызывала у зрителей смех и отклики. На время спектакля словно бы натянулась нить между артистами и зрителями, шел такой мощный взаимный обмен энергией, что этого невозможно было не почувствовать. А такие дни, когда весь театр представляет собой единое целое, выпадают редко. Вообще, я ощутила на этом спектакле невероятный кайф. Именно кайф, какой, должно быть, испытывают наркоманы — когда на лету ловишь каждое слово артиста, проговариваешь его губами, почти не замечая этого, откликаешься на каждое движение, когда хочется петь — именно так, как поют они, и в душе на мгновение загорается безумная мечта стать артисткой.

Такое ощущение, что сегодня актеры использовали весь арсенал, какой у них был, использовали такое множество разных фишек, которые простому глазу могут показаться незаметными, что под конец уже даже не знаешь, куда и на кого смотреть. Как Рустим Бахтияров, исполняющий роль Пьянджи, уходя со сцены после «Ганнибала», бросил в зал свое «Самодеятельность!» — комично и даже весело, как спокоен и полон какой-то внутренней силы аукционист Андрея Школдыченко, как его же месье Лефевр ходил по сцене с загадочной и почти лисьей улыбкой человека, который знает тайну и не собирается разглашать ее. Как новые директора, лощеный месье Андре — Алексей Бобров и грубый, напористый, коммерческий до мозга костей месье Фермин — Юрий Мазихин — переглядываются, пожимают плечами, передают друг другу письма Призрака, словно боясь обжечься, с осторожностью и ужасом рассматривают партитуру «Торжествующего Дон Жуана». Как Карлотта Джудичелли — Ирина Самойлова произносит свое «Она безумна» — не нервно, не торжествующе, очень легко, будто бы констатируя факт. Всего лишь факт. Как мадам Жири — Елена Чарквиани проговаривает каждую свою реплику так, чтобы она громом разносилась по залу — проговаривает именно так, как нужно. Как легкая Валерия Мигалина смотрит на Кристин и поет с ней «Ангела Музыки» — непонимающе, с легкой тенью страха за подругу.

Евгений Зайцев в роли Рауля был сегодня очень мужественен — настоящий друг детства, крепкий, сильный и надежный, всем своим видом показывающий, что с ним Кристин в безопасности. Не мальчик, нет — молодой мужчина. Он ласково обнимал Кристин, прижимал ее к себе, каждый жест его был исполнен нежности и стремлением защитить. Спокойный, он казался тихой пристанью в противовес бешеной энергии Призрака.

Я бесконечно рада, что сегодня в первый и, увы, последний раз мне удалось увидеть восхитительную Тамару Котову в роли Кристин Даае. Она была маленьким ангелом — легкая, воздушная, с восторженной улыбкой ребенка и кротким взглядом, такая похожая на каноничную Кристину, описанную Гастоном Леру. Любила ли она Призрака? На этот вопрос я не могу дать ответа, но она им восхищалась. С какой детской верой Кристин Тамары оборачивается к зеркалу, простирая руки и начиная петь для своего Ангела Музыки, как она дрожит, когда Призрак ведет ее в свои подземелья, с каким волнением внимает его голосу! Как дрожит она от страха потом, на крыше Оперы, как колеблется, решая, что же лучше — поддаться уговорам друга и этим предать учителя, или же отказаться исполнить свою роль в этой безумной пьесе. Она тянется к Призраку на кладбище, и едва не уходит с ним, а в Логове Кристин Тамары не испытывает ненависти — только страх и жалость к своему учителю. И, наверное, любовь тоже — отчасти.

И, наконец, Призрак Ивана Ожогина. Признаюсь честно, когда я была на спектакле с участием Ожогина в первый раз, этот Призрак не пронял меня — возможно, дело было в злости героя Ивана, возможно, во мне, а, может, вообще в чем-то третьем. Но сейчас — это было абсолютное попадание. И хоть любимым Призраком для меня навсегда останется Андрей Школдыченко, теперь я, наконец, поняла, за что поклонники обожают Ивана Ожогина. Все дело в энергии. В бешеной, подчиняющей все и вся энергии, исходящей от него и от каждой сцены с его участием. Призрак Ожогина переполнен энергией, он излучает ее, но эта энергия уходит в никуда, потому что его герой замурован в четырех стенах. Он создатель, потому что под напором этой энергии создает музыку, он разрушитель, потому что разрушает сам себя, не зная, как управиться со своей внутренней силой. Призрак Ивана силен, напорист и властен, однако сегодня он был и… трогателен? Те, кто были на спектакле, говорят, что он забыл слова в трех местах — в тот момент, когда полз к Кристин после снятия маски в первом акте, в конце «Торжествующего Дон Жуана» и ближе к финалу. Все заметили это, и я в том числе, однако меня не оставляет мысль, что все это было сделано специально — уж в очень удобных местах Иван забыл слова. Призрак полз к Кристине и плакал, хныкал, как обиженный ребенок, он плакал в финале, укачивая фату, а уж финальное «Не будет больше музыки ночной», полное безнадежного отчаяния, способно было растрогать любого. Он кричал на директоров, на работников театра, и, кажется, смеялся над ними — над ними и над самим собой. Чего стоит одно его насмешливое: «Жаба, мадам? Так, может, это Вы — жаба?», обращенное к Карлотте — более легко, более весело, чем я привыкла слышать в его исполнении. Что же касается Кристин, она для него — даже не предмет одержимости, а его создание, в которое он вложил свою энергию и все то, что было в нем светлого, и теперь не может оставить ее просто так.

Лишний раз убеждаюсь, сколько же энергии может подарить театр. Когда на поклонах зрители встали, надели бумажные полумаски, чтобы таким образом поблагодарить артистов за два года проката, хлопали и выкрикивали приветствия — я буквально ощущала, как каждая клеточка тела наполняется восторгом и той энергией, которой обменивались сегодня артисты и зрители. И это ощущение не описать словами.

Спасибо. Спасибо за эту сказку, за два года счастья, когда в четвертый раз идешь, как в первый, и каждый раз тебя поражает, словно это какая-то совершенно новая постановка, когда открываешь какие-то нюансы, которые раньше не замечал, когда с головой окунаешься в атмосферу театральной жизни и тайн Парижской Оперы. Каждый актер нашей труппы нашел место в моем сердце, в подаче каждого было что-то абсолютно новое, то, чего не было ни в ком другом. Властный, напористый Призрак Ивана Ожогина, утонченный, по-каноничному усталый Призрак Дмитрия Ермака, нежный, восхитительно ангельский Призрак Андрея Школдыченко… Кристин Елены Бахтияровой — с хрустальным голосом и твердой, нежной душой, светлая, восхищенная, с улыбкой ребенка мадемуазель Даае Тамары Котовой, Кристин Марии Ивлевой — прелестная, хрупкая, боящаяся. Бессмысленно спорить, кто из них лучше, ибо каждый прекрасен по-своему.

Я верю, что будут новые проекты, не менее успешные и прекрасные, но еще совсем не готова отпускать «Призрака» — этот мюзикл был совершенно особенным для меня, он подарил мне новый мир, мир, в который я погрузилась с головой, и совсем не хочу оттуда уходить. Бессмертная история красоты и уродства, написанная Гастоном Леру, положенная на гениальную музыку сэра Эндрю Ллойда-Уэббера — бессмертная и вечная, как сама жизнь. Принципиально не буду ставить тэг «не будет больше музыки ночной» — ибо она всегда звучит в наших сердцах, и я верю, что однажды она еще обязательно прозвучит и на сцене русского театра. А пока — удачной дороги в Париж, mon cheri Призрак!

И, конечно, не могу не поблагодарить Надю Гревцеву, вместе с которой мы провели эти потрясающие часы. Была очень рада увидеться с тобой, и надеюсь, что это не последняя наша встреча!

Вчера ходила только на вечерний спектакль, чтобы не перебивать впечатления от одного состава другим и получить должное удовольствие от просмотра.

Дмитрий Ермак. Его я не видела с ноября месяца, когда в нём сильно разочаровалась. Вообще, он стал первым Призраком, которого я видела вживую на сцене, и при первом просмотре в ноябре 2014 года он очень впечатлил меня! После первых нот «Брави, брави, брависсими» я просто влюбилась в этот голос! Такой глубокий, проникновенный баритон, а главное — призрачный! Как нежно он обращался с Кристиной! Как окутывал её своим влюблённым голосом! Призрак-Дмитрий был очень романтичный, трогательный и страстный; когда он пел заглавный дуэт, по голосу было слышно, что персонаж волнуется — хотя и торжествует. И в «Музыке ночи» волнуется тоже. В финальном логове Призрак-Дмитрий вызывал такое сочувствие, что я не могла сдержать слёз! Особенно при словах (в сцене на лодке): «За что? За что?!», в которых было столько отчаяния. Ни один из Призраков не произносил эти слова с такой болью в голосе. А один момент произвёл просто неизгладимое впечатление: когда Кристин его поцеловала, он сразу сжал её в своих объятиях и ответил на поцелуй, даже наклонив её немного, возвышаясь над ней. Потом отпустил их с Раулем, но когда Кристин вернулась, он с радостью кинулся к ней, ожидая, что она останется с ним. Ну очень выразительный артист!

И вот, год спустя я решила повторить поход на Ермака (до этого попадала на другие составы) из расчёта вновь пережить те ощущения. До этого я успела трижды посмотреть Ожогина и один раз — Школдыченко. Андрей оказался решительно «не моим» Призраком, а Иван из трёх раз — один сыграл в полную силу (видать, остальные 2 раза был с поезда или просто уставший и играл не очень). Зато этот один раз — это был 300 спектакль — Иван был просто идеальным Призраком, таким, каким я вижу этого персонажа. Я начала колебаться между Дмитрием и Иваном и решила освежить впечатления от игры Дмитрия. Как он меня разочаровал! Его П.О. стал жёстким и психованным. В финальном логове его плющило, как Андрея в первом сезоне. Руки тряслись будто в эпилептическом припадке, он хромал (в какой-то момент мне показалось, что это у актёра что-то с ногой, а не у персонажа, но он потом, увидев Рауля, выпрямился и перестал хромать). В глазах даже не было любви, отчаяния. В вообще-то непонятно, что, собственно, Призраку было надо от Кристины — особой любви в его действиях не было. И в сцене снятия маски, и в логове много кричал и истерил. А от красивого голоса с бархатистым тембром не осталось и следа! Когда надо было петь тихо — хрипел, да и громко не идеально было. Тогда, правда, он болел и вообще плохо выглядел, на поклонах вообще еле держался на ногах, а на следующий день были изменения в расписании и Дмитрий не играл вовсе, видимо совсем развалился. И я все странные движения и хрипы списала на это. Весь спектакль Призрак был нервный, жёсткий и напряжённый, и я подумала, что Ермак просто концентрируется на том, чтобы совсем не сорвать голос.

Но проблемы с голосом никуда не делись и в марте, когда я попала на «Романтику романса» с его участием. Его даже несколько раз перезаписывали. Песня должна была начинаться с низких нот, и у Дмитрия реально голос был очень хриплый. Тогда я разочаровалась в нём совсем и на «Призрака» с его участием не ходила больше вплоть до 30 апреля.

А 30-го вроде ж как закрытие, надо своими глазами всё увидеть! И вдруг Дмитрий что-то изменил? Решила пойти.

Что ж, однозначно это не мой Призрак. Надо отдать должное, с голосом у Дмитрия дела обстоят гораздо лучше, сипы остались только немного, а хрипоты при каждой ноте уже нет, чем он меня очень порадовал. Но петь тихо ему по-прежнему, как мне показалось, тяжело. Оттого (опять-таки МОИ догадки!) он стал петь всё очень громко и жёстко, нет в его голосе той нежности Ангела Музыки. И понятно, почему Кристина испытывает к нему по большей части страх.

В сцене снятия маски Призрак был скорее взбешён, нежели убит горем, расстроен. Как только маска была сдёрнута, Дмитрий просто начал петь свою арию, без каких-либо дополнительных эмоций, как будто это какая-нибудь опера, где просто надо показать силу голоса, а не эмоции в нём. Правда, когда Кристин упала на пол и отвернулась, эмоции в голосе Призрака появились, но это была ярость: он хрипло наорал на неё, словно хотел ещё больше напугать бедную девушку: «Никогда свободной не стать!».

Отшатнувшись к органу и упав на колени, он ещё раз злобно глянул на Кристин и медленно, как змей, пополз к ней. Его мольбы в этот момент походили на дьявольское нашёптывание, пел зловеще, чётко выделяя каждый слог: «Да-же в снах ед-ва ли…», чётко был слышен ритм его слов, под который он будто подстраивался. Короче, после этого понятно, почему Кристин так его боится, что Рауль даже опасается за её рассудок. Только когда Призрак подполз к ней совсем близко и протянул руку (было ощущение, что он сейчас её вот так и придушит), он внезапно размяк, лицо его исказилось накатившими рыданиями, и он отвернулся, всхлипывая. Обстановка как-то сразу разрядилась.

Угрозы директорам и сцена Il Muto отыграны безупречно. Такого Призрака стоит опасаться. Вообще, Дмитрий — очень пластичный, подвижный, фигура у него для роли Призрака подходящая — худой очень.

Сцену маскарада с Ермаком и сцену маскарада с Ожогиным сравнивать — это просто небо и земля, товарищи! Если Иван всё пропевает и демонстрирует яркие переливы в голосе, то Дмитрий просто зловеще полушепчет–полупроговаривает текст. Где бархатные переливы, которые здесь так к месту и которые он тоже мог изобразить? Нет, только речитатив. И по зловещему смеху Ивана он тоже не переплюнул! У Ожогина здесь такое «ахаха», особенно безумные высокие нотки под конец, когда двойник спустился по лестнице, что сам Каримлу — мастер Призрачного смеха отдыхает!

В «Дон Жуане» мне всё понравилось, руки слегка подрагивали, очень выразительно играл телом, то комкал плащ, то тяжело дышал, сдерживая себя, не давая страсти вылиться наружу. Спел тоже хорошо. Я заметила, что у всех трёх Призраков в конце этого дуэта ноги вылезают из-под плаща (видно, что брюки не те, что у Пьянджи…). У Дмитрия сегодня было видно правое колено.

После того как Кристин сдёрнула с него капюшон, «Всё, о чём молю» пел даже, можно сказать, ласково, хоть и хрипло. А вот когда с него были сдёрнуты парик и маска, Призрака понесло. Он заорал и зарычал просто как зверь, как будто с него и кожу содрали. Ну, в каком-то смысле правильно, когда с Эрика при всех срывают маску, это его унижает, но тут как-то перебор уже был.

Зато снимал со своей руки кольцо и дрожащими пальцами надевал его Кристин он очень трогательно и нежно.

И стоило лишь сорвать с него парик, как он с рычанием схватил Кристин за руку и убежал так быстро, что правда можно было поверить, что директора с виконтом просто не успели его поймать.

В логове Призрак уже совсем обезумел. В лодке рассказывал свою историю скорее с какой-то злобой, нежели с грустью, так же злобно с рычанием швырнул Кристин на пол. Пока он был наедине с Кристин, он хромал. В прошлый раз мне показалось, что это у Ермака что-то с ногой, но, похоже, это его фишечка. Вероятно, неверная трактовка книги, где было сказано что-то про то, что Эрик в этой сцене ноги подволакивал. Но не хромал же!! Тем не менее, когда появился Рауль, Призрак сразу подбоченился и хромать перестал, сделал карикатурный издевательский реверанс. Говорил всё же как-то хрипло, но отчётливо произнося каждое слово. Но он откровенно безумен был, даже в глазах было видно! Если у Ожогина в глазах отчаяние, то у Ермака этого нет. Непонятно, зачем ему Кристина нужна была вообще. Типа, чтоб жену иметь, как у всех? Короче, его Призрак бы пришёл в себя после ухода Кристин и жил бы себе спокойно дальше.

Слова: «Ты испытываешь моё терпение» он бросил раздражённо и сипло. А: «Выбирай!» сказал достаточно тихо, ровно. Когда Кристин говорила: «Знай, порождение мрака..» — Призрак делал вид, что это не к нему относится, погнул шею вправо-влево, тяжело дышал, сглотнул, а потом напряжённой рукой потянулся к шее и начал себя душить почему-то. А потом левой рукой отнимать правую от горла. Совсем крышу снесло. И с большим усилием оторвал правую руку от горла, хехе. Но! Умные люди поняли, что Призраку в этот момент не хватало воздуха, и он пытался ослабить себе галстук и как-то расстегнуть воротник, может. Но т.к. руки у него тряслись, левой рукой он помогал себе отстранить правую. О, как. Но выглядело странно.

Наконец, Кристин его целует, он поначалу сжимает кулаки в шоке, а потом, что мне очень понравилось, отвечает на её поцелуй (и даже взял её лицо в свои руки). И Кристин отстранилась от него первая (не как у Ожогина, где он сам отстраняется). Вообще, Кристин-Бахтиярова к Призраку-Ермаку очевидно чувствует уважение и страх, может быть жалость, но не любовь. И тут на финальном поцелуе понятно, что она себя пересиливает, обнимая Призрака, и первой отстраняется, прижимая руку к губам. Призрак, сильно хромая, идёт к органу, берёт свечу и, суровый, подковыливает к Раулю. Кристина было кинулась к ним, но П.О. сделал ей знак (рукой махнул с вытянутым указательным пальцем) остановиться, и она замерла. Призрак ещё долгие секунды сверлил взглядом врага и затем с криком размахнулся (было ощущение, что сейчас засадит в глаз со всей силы, Зайцев даже отвернулся) и пережёг петлю. Затем тихо начал: «Скорей бегите, оставьте меня…», а потом уже «Оставьте меня» проорал.

Слова: «Маскарад, ослепительный парад» Дмитрий проговорил, а не пропел, стоя рядом с обезьяной; потом опустился на колени и закрыл ей рукой лицо. Но очень мне нравится, с какой надеждой кидается он к Кристин, когда та возвращается. И финальные строки он поёт даже можно сказать что нежно, хоть и хрипло.

Слова: «Не будет больше музыки ночной» для всех поклонников мюзикла прозвучали уже по-иному. И да, Дмитрий спел их красиво и торжественно.

В сцене «Зеркало» никто так ласково не произносит: «Брави, брави, брависсими»! При этом «Дерзкий мальчишка…» звучал достаточно угрожающе! Но голос Призрака смягчился, когда он стал обращаться к Кристине. Очень впечатлило, как Иван маняще, полупроговаривая-полупропевая, произносил: «Здесь я, твой музыки ангел…» Это было похоже на горловое пение, не передать словами! Таким голосом и правда можно загипнотизировать! В дуэте обратила внимание, что дублёр, проходящий по сцене (Призрак), сильно ниже Ивана, а дублёрша Кристины — девушка из балета с узким острым личиком и маленькими глазками. И мне показалось, что по трапу наверху шли они же. Очень явно было видно, что это кто угодно, но не Иван с Еленой. Они появились только в лодке.

Ивановы пальцы — это отдельная история! Заворожённо смотря, как поёт Кристин, он совершает руками разные движения, то слегка дирижируя, то обращая руки к своей музе. Иногда пальцы застывали в воздухе и легонько подрагивали, так можно было понять, что Призрак волнуется, хоть и тщательно это скрывает. В «Музыке ночи» Иван двигался как всегда плавно и грациозно, с трепетом касаясь Кристин. Все верхние ноты были его, да и низкие сегодня брал хорошо. Всё было как-то лучше обычного. Такое впечатление, что Иван, чем ближе к заключительному спектаклю, тем проникновенней играет! Когда Кристина потеряла сознание, он было дёрнулся ловить, но потом осторожно накрыл плащом. В этот раз не складывал руки (как, например, на 300 спектакле), а задержал над её лицом.

В сцене снятия маски мой мимиметр просто сломался! Как это было трогательно! Призрак даже особо не кричал на Кристину, это у него получилось скорее от отчаяния. А после того как он съёжился у органа и повернулся, лицо его уже было искажено рыданием, а нижняя губа дрожала. И были слёзы, настоящие, что для игры Ожогина большая редкость. И когда Призрак, весь дрожа, полз от органа к Кристин, было очень его жалко. Когда он при этом пел, голос его дрожал, и тут стал виден настоящий актёрский талант Ивана, ведь, несмотря на дрожащий голос, он пел, не прерывая арию, тянул все ноты и попадал в них. И это звучало красиво и нежно! А после слов: «О, Кристин» лицо его совсем исказилось, дрожал уже весь подбородок, и он отвернулся в рыданиях. Было видно, что плечи его подрагивают, и вообще Иван стал похож на Питчера в этот момент!

В сцене в «ангеле» лицо Ивана было плохо видно из 2 ряда, но голос подрагивал и Иван явно плакал. А угрозу в поднимающемся «ангеле» Призрак опять-таки выкрикивал с отчаянием, а не злобой.

На маскараде Ожогин неподражаем! Ах, эти переливы в голосе на словах: «Предписания мои я прошу вас выполнять»! Очень напоминает текущий ручей этот голос. И вообще! Этот Призрак умеет построить народ, чётко выговаривая все свои указания. Двигается тоже очень пластично и бесшумно. Умеет же, когда захочет! И начинает арию: «Что притихли, господа?» таинственным, несколько угрожающим, но тихим голосом. Как настоящий призрак! И, в отличие от Ермака, Иван эту мелодию пропевает, а не проговаривает. Пропевает на редкость мелодично и красиво! Движения пальцами и все жесты руками выше всяких похвал!

В сцене на кладбище плащ Призрака, стоящего в кресте, был слегка виден, но надо отдать должное Ивану — он был абсолютно неподвижен! А выйдя из креста, Призрак вновь запел тем высоким нежным тембром, каким он обращается лишь к Кристин. Слова же: «Я позабытый твой ангел…» спел совсем невинным голосом. При появлении Рауля П.О. уже напрягся, но не дал волю злости, чтобы не напугать девушку, а когда она убегала с Раулем, Призрак кричал: «Не уходи!» чуть ли не с испугом. «Я объявляю войну вам обоим» — уже звучало угрожающе.

В сцене «Мы пересекли черту» не могу не восхищаться, как Ивану удается играть телом! Ведь если посмотреть, как он двигается в «Мастере и Маргарите», «Бале вампиров» и на своих концертах (там он просто стоит истуканом, иногда плавно вращая руками), создаётся впечатление, что он абсолютно не может двигаться изящно (а не как конь педальный). Но его Призрак переворачивает воображение и лично для меня открыл Ивана как одного из лучших артистов нашего времени! Ранее я воспринимала его чисто как талантливого певца. Особенно, посмотрев несколько спектаклей П.О. с ним, когда он был не в духе. Вот почему он ТАК каждый раз не мог играть?!

Видно было, что по его спине бегают толпы мурашек при каждом прикосновении Кристины, при каждом её взгляде на него.

Очень мне нравится, как Иван чётко задёргивает шторы в начале сцены: резко отдёрнул, вышел — и тем же резким движением задёрнул. У того же Ермака с первого раза так ловко не получается обычно. Поёт Иван всегда отлично! Начиная спокойно и холодно, а заканчивая уже на полном накале страстей, при этом не забывая демонстрировать свой голос (Ермак уже просто сбивался на хрип). Призрак-Иван грациозно подавал Кристин бокал своими длинными пальцами. Такое впечатление, что, сидя на скамейке, он намеренно сдёргивал балахон с колен. Раньше мне казалось, что это случайность. Он сидит, широко расставив ноги, и весь замирает, стоит Кристин пройти мимо. Когда же она ласкает его, то Призрак совсем приходит в экстаз, яростно сжимает её руки своими дрожащими к этому моменту пальцами. Также когда Кристин его только начинает касаться, он выпрямляется в струнку и судорожно втягивает воздух. Руки он ей давал, уже мало контролируя себя, а уж когда она обнимала его сзади, то у Призрака был просто отрыв башки. Как один раз Ожогин хэштег поставил #прощайразумвстретимсязавтра. Этот хэштег для этой сцены — от пары на сцене просто летели искры! Когда же Кристин всё поняла и дёрнулась убежать, Призрак крепко сжал её руку, затем и вторую и уже трясся всем телом, не переставая красиво петь при этом! После снятия капюшона он не вздрогнул, не разозлился, а лишь как-то сник и поспешил отвернуться. А когда повернулся, то нижняя губа его уже дрожала, и он плакал и пел со слезами в голосе. Такой трогательный! А как нерешительно, дрожащими пальцами надевал он на палец Кристин кольцо! По её лицу было видно, как ей больно на это смотреть. И маску с париком она с него сдёрнула, потому что знала, что сейчас, видя эти слёзы, не сможет отказать ему, ибо она не бессердечная скотина. Без маски Призрак тотчас же почувствовал себя крайне неуютно, выставленным напоказ перед всем залом. Но при этом он не рычал, как раненый зверь, как это делает Ермак. Он, скорее, ещё больше расстроился и поспешил вместе с Кристин ретироваться со сцены.

В логове, когда Призрак швыряет Кристин на пол, мне показалось, что Елена отчётливо крикнула: «Ивааан!». Когда начались обвинения в сторону Призрака — «Утолил ли жажду крови сегодня ты…» — он выглядел грустным и оправдывался со слезами, видно было, как ему больно всё это вспоминать («Лицо, что даже мать мою пугало..»); а вот, надевая Кристин фату, призрак выглядел весьма решительно. При появлении Рауля П.О. сразу меняется в лице, как будто давно ждал этого гостя, делает издевательский реверанс, то складывает, то разжимает руки ( я в очередной раз поразилась пластичности Ивана, что для него так нехарактерно!).

А когда Кристин кидает вуаль, Призрак растерянно стоит над ней, как будто не ожидал этого, с отсутствующе-потерянным лицом, затем аккуратно берёт её в руки, трепетно относясь к вещи, ещё так недавно касавшейся его любимой.

Надев на Рауля петлю, П.О. как будто обезумел, глаза уже сияли сумасшествием, когда он пародировал «руку держи впереди перед собой». А когда он сидел на троне и Кристин стояла на коленях подле него, говоря: «Ангел, зачем обманом в мой ты проник разум?», хватая П.О. за руку, Призрак брезгливо вытащил свою руку из её рук, при этом отодвинувшись на самый край трона, вжавшись в угол и даже слегка поджав ноги. На лице его также отобразилась какая-то брезгливость, дёрнулась губа и правая скула — похоже на нервный тик. Взгляд неоднозначный. Наверное, всё это делалось, дабы не поддаться жалости к девушке, ведь она сама виновата во всём. Когда же ему это совсем надоело, он холодно, даже с некоей злобой, произнёс, уже встав: «Ты испытываешь моё терпение», а «выбирай!» уже выкрикнул, нервно тыкая указательным пальцем в пол, после чего крепко сжал кулаки, так что костяшки побелели. Я правильно целиком и полностью обратила взгляд на Призрака, пока Кристин пела: «Знай, порождение мрака…» — ведь когда П.О. был назван порождением мрака, Иван беззвучно ахнул, и лицо его приобрело выражение такой боли (нижняя губа вновь дрожала, он еле сдерживал слёзы), какую человек может испытать, когда близкий друг, которому ты доверял больше всего, предаёт тебя. Затем он опустил голову, закрыв глаза, и выражение его лица стало ещё более скорбным — он понял, что если Кристин так к нему относится, то ему никогда не добиться её. Он понял, что она видит в нём только врага. Поэтому можно представить, каков был его шок, когда она смело повернула его и поцеловала! Он выпучил глаза и по–прежнему сжимал кулаки, но потом ответил на поцелуй, робко скрестил за спиной Кристин руки с уже разжатыми пальцами, обнимая, но боясь прикоснуться. И сам отстранился от неё (хотя Кристин была, по виду, не против продлить момент), на ватных ногах и с совершенно потрясённым взглядом пошёл к органу, взял свечу и некоторое время смотрел оценивающе на Рауля, жестом остановив побежавшую было к ним Кристину. Но почему-то я знала, что он отпустит их, тогда как когда смотрела Ермака, было полное ощущение, что свеча сейчас окажется у Рауля в глазу или где покруче. Пересилив себя и прогнав Кристин с Раулем, что явно стоило Призраку больших усилий, он дал волю эмоциям и расплакался. К обезьяне он подполз уже в слезах и с прерывающимся дрожащим голосом. Когда Кристин вернулась, он кинулся к ней с надеждой, а когда кольцо было возвращено, пропел последние строки чуть ли не с мольбой, тут уже Кристин не выдержала, расплакалась и поцеловала его дрожащие руки. Они плакали вместе.

Слушая пение с озера, П.О. сжимал фату и испытывал жуткую боль, о чём говорило выражение лица. «Не будет больше музыки ночной» Иван пропел с надрывом — но демонстрируя силу голоса.

Не буду описывать каждую сцену, иначе это будет слишком затянуто. Обозначу только некоторые моменты, но! Это вовсе не значит, что что-то было плохо или неинтересно, вовсе нет. Просто если я попытаюсь описывать все, то читающий заснет или потеряет нить. Начну с Карлотты. Уже на протяжении двух лет я часто вижу споры между поклонниками относительно этого персонажа. Кто лучше: Самойлова или Лехина? И когда дают однозначный ответ я каждый раз нахожусь в удивлении. Ну как можно кого-то из них выделить? Они обе неимоверное умнички и труженицы, собственно, как и все другие актеры нашего каста. Каждый видит роль по-разному и каждый преподносит ее по-своему. Но это и ценно. Никто не должен копировать игру другого, иначе смотреть спектакли было бы совсем скучно. Так, кажется я ушла в оффтоп.

Возвращаемся к вчерашнему дневному спектаклю. Ирина Самойлова вчера действительно "раскрыла себя во всей глубине" и показала такую великолепную итальянскую диву, что я полностью понимала ее поведение. Это не просто капризная примадонна, это в первую очередь женщина, которая сделала себе место в театре трудом нескольких лет, а тут резко появилась Кристин и все внимание переключилось на нее. Великолепная игра, эмоции, взгляды, интонации... Все великолепно. Так же я могу тут отметить моего любимого Убальдо-Оганеса, который вчера откровенно жег на сцене. Этакий импульсивный муж, боящийся лишний раз спровоцировать вспышку негодования своей жены. Его вчерашнее "Si!" и "Самодеятельность!" очень гармонично дополнили сцену скандала на репетиции. Много-много разных деталей на протяжении всего спектакля заставляли неоднократно улыбаться и даже тихо хихикать.

Директора. Юрий Мазихин и Алексей Бобров. Ну, мсье Фермином и мсье Андре я не перестаю восхищаться никогда. До такой степени продуман каждый жест и взгляд, что даже теряешься: на кого смотреть? На Карлотту, которая, собственно, является главным лицом в "Ганнибале", или понаблюдать за директорами? Все было на высшем уровне. Нельзя заметить какую-то неточность или недоработку.

Мадам и Мэг Жири — Елена Чарквиани и Регина Ахметшина. Как же я их люблю! Обеих. Регина создает впечатление такой же юной девушки, которая верит Кристине, которая боится Призрака и которая готова помочь. Выражение лица, голос и, несомненно, игра заставляют меня смотреть на нее восторженным взглядом. Пожалуй, это моя Мэг. Та самая, которую я всегда представляла. Что же касается Елены, она как всегда неотразима. Стать, благородство, желание уберечь не просто отдельных людей, а театр от беды от несчастий — все это в ней. Безумно люблю ее паузы между словами, опять же голос и игру, которые вообще занимают ключевое место в постановке. Любимая мадам Жири. Канонная.

Я вообще должна была сказать, что вчера все персонажи будто сошли со страниц книги Леру. Таких спектаклей на моей памяти еще не было. И, наконец, мы переходим к нашей тройке. Пойдем по порядку поклонов.

Рауль — Евгений Зайцев. Как долго я ждала, чтобы у него пропал Принц Эрик из Русалочки и в целом "диснеевское понимание" это роли. И дождалась ведь! Все улыбки к месту, нет перебора с слащавостью. Да и не было ее вовсе. Я заметила его рост во время спектакля. Как он из друга детства и улыбчивого мальчика превращается во взрослого мужчину, способного защитить свою любовь. И это действительно прогресс. Уместные интонации злости, мольбы и как натурально вчера он "кряхтел" в петле! Мне даже невольно стало за него страшно. Очень правдоподобно упал и пытался подняться, порывался к Призраку с таким желанием, что Кристине действительно надо было его останавливать. Полностью довольна вчерашним виконтом и вчера действительно был тяжелый выбор. С одной стороны ТАКОЙ Рауль, а с другой ТАКОЙ Призрак. Едем дальше.

Кристина — Тамара Котова. Любовь моя наконец снова появилась передо мной. Какая же она вчера была чудесная! Истинная Кристина, верящая в страшные сказки севера, духов, разные тайны и такая... сентиментальная. Открытый взгляд, чистейший голос и такая самоотдача... Я очень хочу отметить, как Тамара сделала "Думай обо мне". Из испуганной и дрожащей она превратилась в парящего над сценой ангела, в преданную ученицу и послушную дочь. Настолько неземное исполнение (как в плане вокала, так и игры), что я заслушалась и даже забыла, что идет дальше. В финале она выложилась как никогда, но о нем я напишу отдельно. Возможно сказалось ее долгое отсутствие, но самое главное, что она прониклась своей героиней. И за все время спектакля у меня ни разу не было ощущения, что это Тамара. Это Кристин Даэ. Та самая книжная Кристин.

И, наконец, наша звИзда — Андрей. Последний раз в роли Призрака я видела его 16 мая и поэтому вчерашняя встреча была очень приятной и долгожданной. Как же он вырос в этой роли! Я не перестану восторгаться его посылом, его энергетикой, которая меняется на протяжении всего действия столько раз, что нужно даже записывать на какой-нибудь листочек его эмоции. Состояние1, состояние2 и т.д. Вчера как только поднялась люстра я уже почувствовала его присутствие. У меня было четкое ощущение что за всем залом наблюдает Он. И когда раздался его громовой голос в "Зеркале" во мне что-то удовлетворенно выдохнуло. Будто внутренний голос сказал: — Ну вот, я же говорил что он здесь. Просто потрясающе. Я давно заметила, что их с Тамарой голоса действительно "in one combined" :D Какой был маскарад! А сцена на кладбище вообще раздирала не только сердце, но и все существо в целом. У Андрея совершенно особенный Призрак, которому нельзя дать какую-то одну оценку, нельзя дать одно описание. Он такое количество раз меняется за спектакль, что просто все эпитеты путаются в голове и мой филолог-таракан в голове просто топает ногой и уходит в сон, потому что русский язык бессилен перед Андреем. Он и нежный, и молящий, и гневный, и маниакально любящий. Или не маниакально... Вот в этом все и дело! Андрей то нежный влюбленный, то грозный маньяк, который только манипулирует. Я. Запуталась. Но прерываться пока не могу ибо обещала рассказать про Финал.

Я не могу кого-то из троих выделить и начать с кого-то одного, потому что вчера была непрерывная связь между всеми персонажами. Тамара источала отчаяние, гнев, сострадание и в итоге она очень красиво, тонко и умело все это сплела в единую картину. Я сидела близко и могла в деталях видеть ее лицо, на котором все читалось так же ясно, как в открытой книге. Мне никогда не забыть ее глаза, которые слезились и в конце все же не выдержали. Вчера мне было жалко всех. Впервые за все 6 раз мне было жаль всех троих. Что касается Андрея, то он как всегда поразил меня своим настроением. Как он смотрел на Кристин, когда она уже стояла перед ним на коленях! А как сказал эти две фразы... У меня мороз по коже пробежал. Когда Тамара в ожидании смотрела на него и ждала ответа, Андрей медленно наклонился к ней, почти лицом к лицу и так же медленно, почти нараспев сказал: — Ты испытываешь мое терпение. Дальше такая долгая пауза... Секунд 15 точно слышно было только барабан оркестра. А потом весь зал пронзил крик боли "Выбирай!". И снова тишина. Снова внутри все трепещет от ожидания. И казалось бы, ведь давно мне известно, что будет дальше, но... Но на поцелуе меня унесло. То ли мне показалось и так падал свет, то ли это было правдой, но Андрей плакал. Трясущиеся руки, ошарашенный взгляд и замершее тело — все это принесло мне невероятную боль за них за всех. И как Рауль смотрел на них, боже мой. Сердце просто купалось в крови вчера. Когда Кристин отдала кольцо и ушла, Андрей кинулся к фате и прижал к себе как самое дорогое, как святыню. Вот честно, хотелось наплевать на оркестр, на первый ряд и выпрыгнуть со своего места. Сесть с ним рядом и успокоить.

Я могу еще очень долго писать, но боюсь что снова запутаюсь и введу всех в заблуждение. Поэтому теперь кратко. Андрей богичен, Тамара шикарна, Рауль поразил, да и вообще... Просто дримкаст, что же еще добавить? Спасибо всем артистам за вчерашнее чудо, спасибо огромное дирижеру Евгению и спасибо залу, который с таким уважением и почтением аплодировал стоя.

Ибо был Стейдж, был Призрак, были Ермак с Ожогиным, но… Не то. Каждый раз, выходя после спектакля, я переживала состояние фрустрации. Мне не хватало чего-то. В игре, в вокале, в мизансценах, в постановке, в музыке? Я передумывала и перемучивалась этим вопросом снова и снова, и в конце концов пришла к выводу, что не мое. Ну да, ну так бывает. У меня есть фильм, эталон для меня. Есть книга. И видимо, это все, мюзикла у меня нет. С ним у меня, откровенно говоря, не складывается, хотя я давала ему несколько шансов и искренне пыталась открыть его для себя.

И последний шанс я дала ему 19 июля. Есть у меня такой пунктик стремиться отсмотреть весь каст, а в этот день на первой строчке в составах там маячила одна доселе неуловимая фамилия — Школдыченко.

Наверное, это был бы последний спект, и, посмотрев последнего неувиденного мною, я бы поставила точку в этой истории, навсегда смирившись с недоступностью для моего восприятия всех прелестей данного творения. Но! Катарсис пришел, откуда не ждали, и поразил меня целиком, с головы до ног. Паззл сошелся, все встало на свои места, и мне открылась Музыка.

Я не знаю, не могу понять, как он это делает, но каждый раз, каждый спектакль он открывает совершенно разные грани своего героя. Иногда он бывает маленьким, обиженным на весь мир ребенком, иногда от стали в его голосе по спине табунами бегают мурашки. Иногда за ним хочется идти без оглядки на край света, а иногда — в панике убежать далеко-далеко.

Сегодняшний Эрик был пронзительно нежным, трогательно любящим и, несмотря на всю свою кажущуюся силу, беззащитным. Временами казалось, что это Кристин ведет его за собой, а не наоборот. Да, он действительно странно выражает свои чувства, но это любовь. Любовь человека, который в свою очередь никогда и никем в жизни не был любим. Любовь, которая, казалось, сначала озарила смыслом его существование, а потом забрала последнюю надежду. И когда он понял, что все, что он делал, к чему так стремился, чего так хотел, вызывает в ней лишь ненависть, он сдался. В этот момент из него словно выпустили воздух. Он слишком устал и больше не будет бороться ни за нее, ни за жизнь.

Душу из меня сегодня вынимали чайной ложечкой, смакуя. И кожу сдирали очень медленно, миллиметр за миллиметром. Знаете, как это бывает, когда слезы подступают и в горле спазм и невозможно ни вдохнуть, ни выдохнуть? Вот у меня сегодня так было. И я вам скажу, что это очень больно, когда тебя выворачивают наизнанку, и тебе потом надо какое-то время жить в этом состоянии, пока снова не отпустит. А когда отпустит, захочется снова. Потому что это как наркотик. И ощущение от него непредсказуемые, каждый раз не знаешь, где рванет. Но нежный Призрак, это, пожалуй, самое страшное. Таким я видела его два раза, и пережить это в здравом уме совершенно невозможно.

Это всего лишь малая толика того, что хочется сказать, но передать словами весь спектр чувств и ощущений совершенно невозможно, потому что это где-то за гранью слов, это то, что невозможно объяснить и уместить в рамки какой-либо логики. Это просто есть, и спасибо Андрею за это, потому что, несмотря на то, что это больно, это нереально прекрасно.

Честно скажу, немного боялась разочароваться. Так как за год я умудрилась не увидеть ни одного ролика, не услышать ни одного выступления и не прочитать ни одного отзыва! В активе имелся только скупой комментарий трех коллег с работы, что "поют хорошо, но в целом мрачновато как-то". Но эти люди весьма далеки от темы, поэтому на развернутую оценку полагаться не приходилось. Так что чего мне ждать я и представить не могла.

И вот я вошла в МДМ... и сразу принялась фотографировать все вокруг! Оформители молодцы, конечно, обстановка сразу настраивает на нужный лад! :)Только смутили продавцы чипсов, орешков, мороженого и пива, которые присутствовали не только в холле, но и в самом зале! Ходили перед спектаклем между рядами или стояли у входа и активно призывали купить у них вышеперечисленные лакомства. При том, что везде висят предупреждающие надписи и по громкой связи объявляют, что проносить едут напитки в зал запрещено! Я вот слабо представляю, как можно сидеть в театре и хрустеть чипсами, к счастью, рядом с нами никто ничего не жевал. Понятно, что прибыль там стараются извлечь из всего возможного, это очень заметно, но такой циничный подход меня убил! Хотя в конце мюзикла я уже забыла обо всем...

Сидели на 3-м ряду, слишком близко, не все декорации предстают полному обзору, но все эмоции актеров как на ладони. :) Мы попали на состав Ермак-Бахтиярова.

Бахтиярова лично мне показалась идеальной Кристиной: и внешне, и голосом, и манерой игры попала в образ на 100%. Очень трогательная финальная сцена прощания с Призраком, когда Кристина уходит. Ей и жалко его, и она как бы извиняется перед ним, но поделать с собой ничего не может. Скажем так, я не видела при просмотре записей с зарубежными кастами таких живых эмоций у актрис в этой сцене, как у нашей Кристины/Елены. За долгое время знакомства с персонажем Кристины я впервые прониклась к ней сочувствием.

У Ермака настоящий "призрачный" голос! Батлеру, конечно, до него еще расти и расти. :) Хотя в Музыке Ночи и в последующей сцене он меня не впечатлил, пел красиво, но не увидела я в нем той огромной любви к Кристине и того безумного отчаяния после unmasking, которого ожидала. Кристину особо пением соблазнить не пытался, полз как-то неубедительно и т.д. В этом плане мне Батлер показался более правдоподобным. Хотя все эмоции Ермак с лихвой компенсировал во втором акте...

Еще поначалу очень резал слух русский перевод ,постоянно приходили на ум строчки из оригинала и мысль о том "что в этом месте эта фраза звучала лучше и за душу трогала больше". В общем, после первого акта я вышла со смешанными чувствами. Вроде, и придраться особо не к чему, а как-то не зацепило. Хотя нет, на тот момент уже очень порадовали юморные директора, прекрасная Карлотта с колоритными итальянским прононсом и мадам Жири с её идеальной осанкой, манерой держаться, прямо настоящая руководительница балета.

А вот во втором акте мне уже было не до сравнительного анализа, т. к. я сидела затаив дыхание и открыв рот! Кстати, хочу отметить очень красивую сцену Маскарада. Ну и, конечно, Призрак...Ермак тут показал все эмоции сполна! Призрака жалко было до жути!!! А как он встрепенулся в конце, когда Кристина вернулась, чтобы кольцо отдать! По-моему, из всех виденных мною Призраков он в тот момент больше всего надеялся, что она пришла, чтобы остаться!

Про его неподражаемую иронию во время визита Рауля здесь уже писали... это восхитительно! Вроде, и момент довольно трагичный и жалко его, но в то же время невольно вызывают улыбку его манеры, интонации... Его поза, в которой он сидит в кресле, когда Рауль заявился, а каким тоном он говорит Раулю: "Заходи!", когда тот просит его впустить! Это непередаваемо!

Кстати, мне тогда Призрак безумным не показался, то ли Ожогин и Ермак играют по-разному, то ли сказалась симпатия к персонажу. :)

Ну и не могу не отметить Рауля-Зайцева! Я для себя решила, что это и есть самый идеальный Рауль из всех ранее представленных в книге, мюзиклах и фильме! С таким не стыдно и от Призрака уйти! Хотя в тот момент, когда он активно уговаривал Кристину выступить на сцене в качестве приманки для Призрака, хотелось его чем-нибудь стукнуть! :)

В итоге мюзикл произвел впечатление даже на мужа, который хоть и знаком с темой, но фанатом никогда не являлся! Прямо гордость за наших артистов взяла, так выступили достойно!!!

Теперь мы собираемся посмотреть, в какой день играют Ожогин-Котова, и также попытаться в последний момент купить билет.

Регина Щукина... эта вот Мэг не поет ну ваааще совсем, уж лучше Мигалина, которая от спектакля к спектаклю наработала хотя бы базовое умение попадать в ноты. Я очень радовалась тому, что мощный вокал Томочки а Ангеле Музыки перекрывал Мэг. У Лёхиной было что-то не то с голосом, не то с микрофоном, не то и с тем, и с другим — местами ее практически не было слышно, а ведь мы сидели на восьмом ряду по центру, там должно быть слышно просто все. Особенно грустно было на Примадонне и ее репризе, когда у Карлотты очень красивая партия, проходящая через всю песню, тут очень нужно, чтобы ее было слышно. Но мне-то уже не так все это важно, а мама особо ничего особо мешающего восприятию не заметила. Мама оценила Чарквиани, а я радостно выхватывала в ансамбле Рака (блин, я не могу, меня упарывает с его ржача в сцене репетиции Дон Жуана) и Ивлеву. Бобров и Сорокин жгли, как всегда, Мазихин тоже был в ударе. Женька был обычным стандартным Женькой, Тамарочка была богична в первом акте, но как-то немного сдала в начале второго, но к PONR и финалу уже снова вернулась к богичности. Ермачелло очень мощно жахнул в начале Зеркала, там, где про дерзкого мальчишку, мама аж выдохнула: "ну и голосииина".

Вообще вокально это было даже круче, чем в мой первый раз, хотя с одной оговоркой: если в первый раз человек-краб все низы пропел бархатно и глубоко, но практически отречитативил обвинения Кристине (где про Далилу и Пандору) и половину финала, то в этот раз финал и обвинения были красиво пропеты, но низы на той же Музыке ночи, например, несколько раз скатывались в полушепот. Видимо, это такой баланс вселенной, хех. Но все равно было очень круто, что ни говори. Актерски было уже несколько по-другому: местами было чуть меньше отчаяния и обреченности, но при этом чуть больше надежды. Странно говорить такое про Ермачелловского Призрака, но 15-го он был намного более человечным, чем обычно, на мой взгляд. Очень понравился момент в PONR, буквально какие-то несколько секунд, может минута, когда Кристина в своей части дуэта вдруг полностью взяла контроль над ситуацией в свои руки. Призрак словно был в ее власти, а не наоборот. Очень круто было, необычно, пусть даже потом все кардинально изменилось, но интересно было прочувствовать, насколько мысли о Кристин овладевают Призраком, так, что он на какое-то врем даже перестает быть кукловодом и сам становится марионеткой.

Вообще в целом спектакль был очень и очень крепкий, местами даже мощный. Конечно, по сравнению с первым разом немножко не то по эмоциям на выходе, но по-моему этот мой первый раз вообще уже ничто не затмит, ведь тогда сыграл эффект неожиданности — я же вообще не ожидала такой офигенности от крабов, а теперь же примерно знаю, на что он способен. Но тем не менее, Музыка и Кладбище по-прежнему до мурашек, а PONR и финалка по-прежнему до дрожи. И вообще, на Ермака очень интересно ходить, чтобы смотреть, как по-разному он всегда играет и поет, пусть и в рамках одного образа и музыкального материала.

Собственно, о герое дня по порядку.

Андрей крутой. Вот правда. У него на самом деле намного более человечный, более мягкий персонаж. Ему легче сочувствовать, вот так вот по-человечески жалеть. И хотя первый акт у него был немного разгонный, как мне показалось, второй перекрыл абсолютно все мои придирки, потому что это было потрясающе. Очень мощная концовка, очень эмоциональная. В последнее время я не сильна в связном описании игры актеров и всех прочих впечатлений, поэтому, пожалуй, просто напишу, что понравилось и что не понравилось по актам, плюс некоторые свои мысли. Надеюсь, общее впечатление после такого отзыва сложится.

Первый акт, на мой взгляд, был чуток послабее. Что мне тут однозначно понравилось: начало с "брави, брависсими", весь Angel of Music/главный дуэт. Вокал на месте, загадочность на месте, все как надо, очень мощно, красиво, нежно и чисто. А вот Музыка ночи уже вызвала вопросы. Вокально все было на высоте, а вот игра в этой сцене мне немного не зашла, как говорится: не было ощущения, что Призрак owns the place. Да, Андрей водил Тамару-Кристину по своему логову, пел ей про красоту ночи, Тамарочка, соответственно, выдавала все нужные эмоции, но чего-то не хватало. Призрак как будто уговаривал Кристину "перейти на темную сторону", но не гипнотизировал и не соблазнял. Не создавалось впечатления, что она полностью в его власти, скорее покоряется ему отчасти по собственной воле. С другой стороны, Призрак тут более нежен, он тянется к Кристине со всей своей искренностью, в какой-то степени даже умоляет ее дать ему шанс, вглядеться в сумрак ночи и увидеть там свет. Однако (и это уже сугубо субъективное предпочтение) мне, как правило, больше нравятся Призраки, которые больше контролируют ситуацию, что ли, и с Кристиной обращаются более по-хозяйски. Срыв маски и дальнейшая сцена были мощными, опять же, тут более ранимый Призрак, хотя и подверженный вспышкам ярости. На "Что ты ожидала узнать?" он будто бы обвиняет Кристину в излишнем любопытстве и даже какой-то глупости, но потом пытается опять уговорить ее приглядеться к нему получше, узнать его и не делать поспешных выводов. В сердцах он выкрикивает проклятия и обвинения и тут же смягчается, словно просит прощения. Его действительно жалко, и Кристина не просто отдает ему маску, а с какой-то именно жалостью, не со страхом. Я люблю, когда получается что-то подобное, когда Призраку все же удается вызвать в Кристине не только страх, но и сострадание. После этого крупных сцен у Призрака до сцены в ангеле нет, кроме "закадровых" ремарок и писем. В ангеле было очень проникновенно, у меня даже слезы на глаза навернулись. Как говорилось в Симпсонах, "а вот тут можно буквально увидеть, как у него разбивается сердце". Действительно очень грустный момент, и при этом очень важный — Кристина впервые подводит своего учителя и разбивает сердце Призраку.
В закадровых фразочках немного не хватало саркастичности (я привыкла к этому благодаря Ожогину у его вечному троллингу), вокально иногда немного не хватало какого-то объема, глубины голоса. Иногда казалось, что голос звучит как-то уж слишком молодо (что не удивительно, ведь Андрей из наших самый молодой), но это все уже субъективное.

Второй акт был невероятно мощным и перекрыл все мои сомнения, оставшиеся после первого. Школдыченко окончательно въехал во все, во что надо было въехать и выдал обалденный по эмоциям и накалу страстей акт. Прекрасный Маскарад, с очень насыщенными нотами (и очень мило встающим на отметку Андреем), с очень крутыми интонациями. Все ремарки обрели объем, нотки раздраженности и сарказма. Очень, очень мощное кладбище. Мне дико понравились его интонации в этой сцене, как он пытался подколоть виконта, в речи появилась какая-то едкость, желчь, которые плавно перешли в итоге в гнев и в объявление войны несчастной парочке. Вообще если Ожогин тут мечется туда-сюда и малость истерит, при этом не теряя доли самолюбия, Ермак скорее взирает на Рауля с выражением "Ты смотри-ка, цирк уехал, а клоун остался, ну посмотрим, что ты мне сможешь сделать", то Андрей ищет, куда бы виконта побольнее ударить, чем бы таки едким задеть. Мне, как фанату всяких таких интонационных и игровых фишек, очень понравилась такая трактовка. Вокально в дуэте с богической Томочкой было вообще эпично, до мурашек. Глубокие, наполненные низы — ах. Далее по нарастающей. Следующая сцена — PONR (вот так и хочется буковки местами поменять) — была на высоте и вокально, и по игре, и по общему градусу страсти. Призрак старается сдерживать себя, но получается у него плохо. Еще бы, с такой-то Томочкой. И когда Призрак остается раскрытым, разоблаченным, в самый уязвимый момент он опять со всей нежностью и любовью обращается к Кристин. И вновь разбитое сердце и такой жестокий по отношению к нему поступок — срыв маски. И вот тууут...
Тут Андрей начал жечь.
Начиная со "Спросишь ты, за какой же грех..." пошла такая гамма эмоций, что только успевай регистрировать. Сначала он в гневе и ярости обвиняет весь мир в собственных поступках, перекладывает вину с себя на общество, небезосновательно, надо сказать, ведь мир действительно был к нему жесток. Одновременно в этом слышна какая-то попытка оправдать себя и в глазах Кристин, и в своих собственных. Тут вылезает еще одна черта, которую я углядела — этот Призрак в глубине души осознает, какой он, на самом деле, козел, но до самого конца не хочет это признавать. В его интонациях и мимике (у Андрея вообще очень богатая мимика) сквозит некое презрение и омерзение по отношению к самому себе, он где-то глубоко-глубоко в душе все же чувствует вину, но оправдывает себя тем, что окружающие люди сделали его таким. При этом он искренне не понимает, за что к нему всегда относились так по-скотски. Он кричит "Кристин, за что?", как будто бы действительно хочет узнать у нее ответ. Не с яростным пафосом, как большинство Призраков, а отчаянием и недоумением. Он пытается объяснить все это Кристин, но ярость и злоба берут верх. Когда он одевает ее невестой, то практически не слышит ее слов, он слишком сильно занят тем, что поправляет фату и букет. Пусть хотя бы внешне все будет красиво, ведь он так стремился душой к этой красоте. Ее слова о том, что не лицо, а его черная, ожесточенная душа внушает ей ужас, словно оглушают его, приводя в еще большее исступление. Тут появляется виконт, и Призрак собирает все остатки самообладания, чтобы как-то успокоиться и поприветствовать Рауля, как подобает. Он старается как бы "держать марку" перед ним, хотя его фразы в его сторону становятся все более едкими. Петлю на несчастного он набрасывает очень изящно, буквально подкравшись, как кошка. Гнев и ярость растут, он ставит Кристин перед выбором, и все равно в мимике сквозит какая-то боль от всего этого, практически физическая. Где-то глубоко внутри он не хочет этого делать, он не этого хотел, не так себе это представлял, но он слишком одержим отчаянием, чтобы остановиться. И только поцелуй Кристин отрезвляет его, и он по-настоящему осознает, что натворил. Тут очень понравился его взгляд и вообще выражение его лица, когда он смотрел на Рауля, решая, что же с ним в итоге делать. Эдакое "Глаза б мои тебя не видели, но Кристин любит тебя, и я не могу причинять ей новую боль". Он очевидно колеблется и отпускает Рауля уже в полнейшем отчаянии. Для него это последняя капля, и отпускает он влюбленных тихо, спокойно и абсолютно безучастно. "Уходите. Вон." — так говорят, когда истерика и злость вытянула из человека все силы, и уже просто нет никаких эмоций внутри. И уже после этого, из последних сил, резким криком — "Оставьте меня!"
Реприза Маскарада, как всегда, на разрыв, какой бы Призрак ни играл. Прощание с Кристиной нежное, тихое, без особой надежды на любовь, но с надеждой на прощение. И финальная нота — полная боли и отчаяния.
Одним словом, браво, черт возьми!

Если подводить осмысленный итог без лишних дифирамбов, то Андрей — очень крутой, сильный, как вокально, так и актерски, дядька, с очень интересным, многогранным образом, очень человечным и вызывающим сострадание. Да, работать еще есть над чем, оттачивать как образ в целом, как и отдельные моменты игры и вокала (та же Музыка на раскачке, например, и иногда казалось, что вокально слегка сложновато местами), но в общем и целом это обалденнейший Призрак, вполне на уровне и ни в чем особо не уступающий коллегам. Хотелось бы как-нибудь сходить на него еще раз, но уже не по замене, а целенаправленно, но уже, наверное, по более дешевым билетам.

По остальному спектаклю пройдусь, как обычно, кратко: Тамарочка по-прежнему богиня, Женька по-прежнему милаш, Ирина Самойлова тоже богиня, и мне все больше по-человечески жалко Карлотту, несмотря на всю ее стервозность. Отдельные лучи любви Боброву, Сорокину и балету. Из мимими — узнавала Ивана Рака в ансамбле. В целом был очень сильный, крепкий и мощный спектакль, и standing ovation в финале тому подтверждение.

Первое, что не очень приятно удивило — мадам Жири в исполнении Екатерины Бердниковой. Она выглядит очень-очень молодо и очень-очень сурово, что вкупе с мадамжиришныммейком придаёт ей чудовищное и весьма комичное сходство с капельку повзрослевшей Уэнздей Аддамс, к тому же они с Мег выглядят сёстрами наподобие Маши и Даши из «Папиных дочек»… Но к вокалу претензий нет.

Собственно Мег в исполнении Мигалиной и правда стала петь намного-намного лучше, но всё ещё не вполне хорошо, да и слышно её отвратительно.

Теперь о впечатлениях, возникавших по ходу развития сюжета.

Карлотта (Екатерина Лёхина) не производит впечатления капризной примадонны, скандалящей по пустякам. Когда она закатывает истерику в ответ на упавшую декорацию, дело отнюдь не в том, что ей нравится устраивать скандалы, а просто она терпела три года не в силах что-либо изменить, а с новыми директорами с отчаяния пробует воспользоваться ещё неиспробованным способом, надеясь их испугать хотя бы. А так — она просто искренне любит свою работу; поёт она отлично, кстати.

Кристина (Бахтиярова) с самого начала кажется существом чудовищно запуганным и замученным, чуть ли не на грани безумия; когда ей выдаётся шанс спеть, она этому не рада, не рада и тому, когда у неё это начинает получаться, не рада собственному триумфу — она боится того, что делает с ней Ангел, кажется, она бы сбежала бы от него, если бы не считала его Ангелом, от которого сбежать просто-напросто невозможно. Голос Призрака её влечёт, гипнотизирует, но всегда — против её воли.

Когда Рауль (Зайцев) впервые прикасается к ней, видно, что наконец-то она чувствует себя в безопасности, то, чего она так долго ждала. Всё в ней выражает одну мысль: «Пожалуйста, забери меня отсюда, прямо сейчас, я ничего не понимаю, мне страшно» — но сказать она этого не может, а без слов Рауль пока не в состоянии этого понять.

А потом Призрак (Ожогин) похищает её, и во время дуэта она полностью лишена своей воли, она словно кукла во власти его голоса. А после вокализа её сознание ненадолго возвращается, и ей снова страшно от того, что он заставляет её делать, что она может, не желая этого… но он одурманивает её «Музыкой ночи». Во время неё за Кристину становится совсем страшно: видно, как иногда она на несколько секунд она вырывается из пут его голоса, на её лице появляется ужас, но он замечает это и усиливает натиск своего голоса, гипнотизируя её, причём удовольствие Кристины от этого кажется однозначно сексуальным, так что «Музыка ночи» напоминает изнасилование в какой-то особо изощрённой форме, наподобие визитов Дракулы к Мине. И меня не покидало чувство, что отношения Призрака к Кристине ничем качественно не отличается от отношения к манекену — он не хочет знать её саму, а просто подчиняет своей воле.

В обморок Кристина падает не от того, что кукла такая страшная, а просто оживший манекен становится последней каплей после долгих и мучительных смен страха и невольной покорности. Призрак ждал этого, он на прощание ласкает её, как бесконечно прекрасное, боготворимое им фарфоровое изделие и оставляет спать.

Сняв с Призрака маску, Кристина пугается как-то устало, словно в бесконечном кошмарном сне, где ты ещё кричишь, но с отзвуком равнодушия. Однако в таком контексте снятие маски кажется не концом всего, как обычно, а напротив — хоть каким-то шансом на спасение: в ползущем и стенающем Призраке Кристина впервые видит человека, а не ангела или демона. Тут он ещё может и мог бы всё изменить, оставить её с собой, если бы они просто поговорили друг с другом, но нет: он снова возвращает её в театр и снова заставляет играть по своим правилам. Кристина подчиняется, потому что не видит выхода.

Вернувшаяся Карлотта уже и сама не рада, что затеяла всё это, но продолжает отыгрывать роль капризной примадонны.

«Иль Муто» становится продолжением этого нескончаемого кошмара, причём такое ощущение, что для всей труппы, а не только для Кристины — все чувствуют себя марионетками в невидимых руках, и не понимают, как сбежать, особенно когда с колосников валятся трупы ослушавшихся. Даже с директоров начинает слезать их непробиваемый оптимизм… да и Рауль начинает понимать, что здесь всё очень, очень не так.

«Всё, о чём прошу» вышло куда больше о любви, чем главный дуэт или «Музыка ночи». Кристина просит любви, защиты, поддержки и понимания, и получает это всё от Рауля. А в нём постепенно зреют понимание и решимость: Кристину нужно забрать отсюда, и прямо сейчас, невзирая на последствия, если он её любит. И только он будто решается сделать это, как Кристина говорит о том, что ей пора на сцену и они встретятся после спектакля, и он немного малодушно подчиняется её решению.

Страдания Призрака после того, что он услышал — страдания собственника, у которого отняли любимую игрушку, а главное — игрушка его ослушалась.

Потом люстра падает, но после этого кошмары вроде как прекращаются, и влюблённые всё откладывают свой побег… а на Маскараде появляется Красная Смерть с партитурой «Дон Жуана», и всё круто меняется.

Кристина сразу отказывается петь, но Рауль по сути принуждает её, движимый отчасти страхом бесконечно долгого дальнейшего преследования, отчасти желанием отомстить Призраку: за то, что он делал с Кристиной, и за его бесконечную дерзость.

От этого Кристина чувствует себя преданной: между ними с Раулем пропало чувство полного единения, доверия и понимания. К тому же ей всё-таки жалко Призрака, который приоткрыл ей свою человеческую сущность. Так что она просто хочет побыть одна, и отправляется на кладбище, пытаясь найти поддержку в разговоре с духом отца, который ей кажется, что единственный её не предавал и не обманывал.

Но Призрак вновь разрушает её планы, и снова подчиняет власти своего голоса, но Рауль её снова спасает. Кристина понимает, что теперь точно нет выхода и петь придётся, а сцена на кладбище и дальнейшие мистификации Призрака уничтожают всю её жалость к нему.

Во время «Точки невозврата» ей наконец-то почти не страшно: она зла и хочет отомстить обоим: и Призраку, и Раулю. В таком состоянии она может контролировать воздействие его голоса на себя: она позволяет себе получать удовольствие (с долей мягкой, тягучей развратности — месть Раулю за предательство), но во власть себя не отдаёт, впрочем, Призрак не замечает ни первого, ни второго: его снова пустили к любимой игрушке, и остального он не замечает.

Когда Кристина отходит от него, а потом пытается броситься к выходу, но её отталкивают, на её лице растерянность и недоумение — она просто-напросто не понимает, почему Призрака не пристрелят. Ей приходиться сорвать с него маску, чтобы его узнали, но тут Призрак её похищает.

Рауль наконец понимает, что натворил, и бросается её спасать. Тем временем Кристина, у которой полные жалости к себе пассажи про отвратительного урода сострадания не вызвали, бессильно пытается таки донести до Призрака, в чём вообще проблема.

«Твоё лицо не страшит меня совсем» наделяется смыслом, невозможным в тексте оригинала — меня не страшит и страшило твоё лицо, дело вообще никогда не было в нём, просто у тебя чёрная душа, и ты воспринимаешь людей как вещи. Какая ответная любовь, какая жалость, если ты никогда и не собирался считаться с моей волей?

До Призрака доходит частично: он мстит ей за это желание свободной воли, ставя перед известным нам выбором (хотела выбирать — выбирай). Рауль в петле искренне раскаивается, не в силах простить себе то, что не забрал её раньше, так далеко, что их никогда не смогли бы найти — презрев все возможные последствия.

А Призрак, которому не нужна её свобода воли, который просто хочет снова сломать её, подчинить, ждёт смиренного согласия там, где настоящего выбора и нет… оказывается бессильным перед её поцелуем. Это не то, чего он ждал, и наконец он видит в ней человека, и слёзы его — от осознания того, что он натворил, и его безмерно жалко. Конечно, он их отпускает… теперь он больше не в силах так издеваться над ней.

А потом она возвращается к нему с кольцом, и эта сцена прощания больше напоминает встречу Гумберта с повзрослевшей Лолитой, чем прощание Призрака с Кристиной в моём обычном понимании.

«Нет, нет. Ты меня превратно поняла. Я хочу, чтобы ты покинула своего случайного Дика, и эту страшную дыру и переехала ко мне — жить со мной, умереть со мной, всё всё со мной» (даю общий смысл моих слов). «…»

Я прикрыл лицо рукой и разразился слезами — самыми горячими из всех пролитых мной. Я чувствовал, как они вьются промеж моих пальцев и стекают по подбородку, и обжигают меня, и нос у меня был заложен, и я не мог перестать рыдать, и тут она прикоснулась к моей кисти.

«Я умру, если тронешь меня», сказал я. «Ты совсем уверена, что не поедешь со мной? Нет ли отдалённой надежды, что поедешь? Только на это ответь мне».

«Нет», сказала она, «нет, душка, нет». Первый раз в жизни она так ко мне обратилась.

«Нет», повторила она. «Об этом не может быть речи. Я бы, скорее, вернулась к Ку. Дело в том, что…»

Ей не хватило, видимо, слов. Я мысленно снабдил её ими — («…он разбил моё сердце, ты всего лишь разбил мою жизнь»).»

Только Рауль не разбивал сердце Кристины, а так всё так же: никакая жалость и прощение не вытравят из сердце ту боль, которую причинил ей Призрак, которому только теперь удалось научиться любить по-настоящему, и отчаяние настигает его, когда он наконец это осознаёт.

Составы на этих спектаклях были следующие:
11.07.15 — 14:00
Призрак Оперы — Андрей Школдыченко
Кристин Даэ — Елена Бахтиярова
Рауль, виконт де Шаньи — Евгений Зайцев
Мадам Жири — Елена Чарквиани
Месье Фермин — Юрий Мазахин
Месье Андре — Сергей Сорокин
Карлотта Джуадичелли — Екатерина Лёхина
Убальдо Пианджи — Рустим Бахтияров
Мег Жири — Валерия Мигалина
19.07.15 — 14:00
Призрак Оперы — Андрей Школдыченко
Кристин Даэ — Тамара Котова
Рауль, виконт де Шаньи — Евгений Зайцев
Мадам Жири — Елена Чарквиани
Месье Фермин — Юрий Мазахин
Месье Андре — Алексей Бобров
Карлотта Джуадичелли — Ирина Самойлова
Убальдо Пианджи — Оганес Георгиян
Мег Жири — Валерия Мигалина

Признаюсь честно, писать отзыв сразу на два спектакля (да еще и с частично дублирующимися составами) — та еще задачка, и заранее прошу прощения за возможную сумбурность рассказа.

Однако, обо всем по порядку. И для начала — пару слов о классической лондонской постановке, которая представлена в Москве. Сравнивать ее с экранизацией — определенный моветон, однако в фильме есть ровно 2 сцены, изменения в которых я одобряю — увертюра и «The Point of No Return». И если с последней связаны мои личные тараканы (с т.зр. современного театра фильмовский PONR кажется мне предельно логично и правильно поставленным, в то время как театральная версия каждый раз загоняет меня в тупик попыткой понять действия Аминты/Кристины), то увертюра — это такой чисто технический момент для театралов вроде меня, обожающих загоняться не только насчет актеров. Имхо, сложно превзойти динамичность оживления театра в фильме, его многоликость и все многообразие деталей. А учитывая то, что на эмоциональном уровне меня вообще сложно пронять… В общем, взмывающая к потолку люстра пробудила во мне не столько ностальгию, сколько позабытый и оттого неожиданного мощный трепет и еще более сильное удивление, что я еще способна проникнуться этим спектаклем. И я счастлива сообщить, что это был только первый из приятных сюрпризов.

Карлотта Джуадичелли — Екатерина Лёхина/Ирина Самойлова. По логике, надо было бы идти по списку ролей, но обсуждаемая выше увертюра столь быстро и естественно переходит в репетицию «Ганнибала», что разрывать эту связь было бы негоже. В «Призраке Оперы» непросто выделить вторую женскую роль — здесь зачастую играет большую роль субъективный фактор, который произвольно меняет местами мадам Жири, Мэг и Ла Карлотту. В случае последней еще может действовать шаблонное представление о Карлотте как об отрицательном персонаже, т.к. они с Кристин очевидно соперничают на оперной сцене. Однако московской постановке безумно повезло на обеих исполнительниц этой роли: несмотря на определенную комичность (кстати, весьма разную у обеих актрис), их Карлотты очень человечны, объективно правы и вызывают расположение зрителя в общем и целом.
Карлотта Лёхиной, по итогам 3 увиденных спектаклей (в ходе написания отзыва Аста успела сходить на еще один), импонирует мне больше всего. Здесь я увидела «золотую середину» в придании комичности образу: примадонна определенно вызывает незлую улыбку своим поведением оперной дивы, но при этом нет ощущения перегиба — иногда и вовсе кажется, что эта Карлотта даже немного (само)иронична. При этом ее образ весьма «легкий» — в том плане, что даже «звездные закидоны» не вызывают раздражения и тяжеловесного ощущения неприятия. А еще мне очень нравится, как Лёхина имитирует акцент: он, пожалуй, не итальянский (хотя, утверждать не возьмусь =)), но в меру карикатурен и хорошо ложится на созданный образ.
На фоне Лёхиной Самойлова звучит более выигрышно благодаря более мощному (объемному — если позволите) голосу, который не оставляет сомнений, что перед вами звезда оперной сцены, пробирает до мурашек на «Think of me» — и бескомпромиссно, как это часто случается в опере, «глушит» четкость реплик, что было особенно заметно на «Notes» и «Prima donna». Все-таки в мюзикле «знать, о чем поют» и «понимать, о чем поют, в режиме реального времени» — две большие разницы, и последняя дарит намного больше впечатлений. Самойлова максимально отточено и зажигательно взаимодействовала с партнерами по сцене, особенно с Пианджи (Оганес Георгиян), и вообще энергетика на ее сценах била через край. Это, в свою очередь, нашло отражение и в деталях образа. Карлотта Самойловой показалась мне в большей степени карикатурным персонажем, чем героиня Лёхиной: кокетство — так кокетство, обида — так обида, язвительность — так язвительность, страх — так страх. Такие «крупные мазки» делают для меня образ несколько более простым, но однозначно — не хуже и не лучше других. Здесь все слишком субъективно, и я могу лишь заверить, что обе наших Карлотты — очаровательные красавицы с чудесными голосами.

Убальдо Пианджи — Рустим Бахтияров/Оганес Георгиян. Рассказать о Карлотте и промолчать о Пьянджи? Нонсенс! Хотя, стоит признать, рассказывать про Пианджи непросто в силу определенной второстепенности роли и того, что и по сюжету он скорее оттеняет свою дивную партнершу по сцене. Однако этот дуэт по-своему мил, и каждый раз «выстрелил» по-своему. В то время как Пианджи Бахтиярова предстал в большей степени верным спутником Ла Карлотты, Георгиян сделал больший акцент на первого тенора, который знает себе цену и не забывает это демонстрировать, да и вообще отжигает с Карлоттой непросто на пару, но и на равных.

Мадам Жири — Елена Чарквиани. Еще один персонаж, который громко заявляет о себе во время репетиции «Ганнибала» — это мадам Жири. Тех, кто знаком с ней исключительно по экранизации 2004 года, может ждать жестокий сюрприз: в сценической версии мадам крайне сурова и не располагает к себе, как героиня Миранды Ричардсон. Вдобавок к образу — его подача Еленой Чарквиани. При всем моем к ней уважении, мадам Жири у нее вышла… бр-р. Не в смысле плохо сыграла, а в смысле сыграла крайне неприятного персонажа. При наличии такой дамы обвинять в случившемся Призрака, Кристину или даже Рауля нет никакого желания: мадам Жири столь открыто наслаждается своей функцией проводника воли Призрака Оперы, что терроризирует и пугает Кристину больше, чем строгий Ангел музыки. Есть в мадам Жири в исполнении Чарквиани почти гротескная суровость и гордость, переходящая в гордыню и задирающая ей нос. Ей свойственны и манерность, и амбициозность, за которыми она не видит, чему она попустительствует. Что, замечу, в свою очередь _сразу_ замечает и понимает Рауль, едва появившись в театре и ознакомившись с ситуацией. Забегая вперед, признаюсь, что мое сердце неизменно радуется, когда я вижу, как грозно Рауль Зайцева смотрит на нее и угрожающе произносит «Мадам Жири!..». Казалось бы, совсем юноша, но намного разумнее столь многоопытной матроны, которая в финале проявляет себя сломленной и трусоватой женщиной, безумно испугавшейся последствий собственных поступков. Сочувствовать такой особе не выходит категорически, но… должен же в истории быть хоть один однозначно отрицательный персонаж?)

Мэг Жири Валерия Мигалина. При такой матери, как мадам Жири в исполнении Чарквиани, просто удивительно, что из Мэг выросла настолько нормальная и адекватная девушка. Да, безусловным недостатком является то, что Валерия Мигалина не поет — насколько я знаю, она вообще не певица. Однако про это не сказал только ленивый, а я бы хотела акцентировать внимание на том, насколько эта Мэг, даже при своем слабом вокале, располагает к себе. Мне очень нравится эта непосредственная и в то же время, повторюсь, поразительно адекватная девочка, у которой при такой строгой мамаше только и развлечений, что с Кристиной потрындеть да Призраком оперы себя и других попугать.

Рауль, виконт де Шаньи — Евгений Зайцев. Я еще не признавалась в любви Зайцеву? Приступаю к этому немедленно! Рауль — сложный персонаж, не выделяющийся ничем особенным, положительно-простой и в большинстве случаев теряющийся на фоне образа Призрака. Однако Зайцеву удалось создать очень приятный и органичный образ виконта на отличном контрасте человеческих чувств. Это молодой, почти одухотворенный юноша — не приторно положительный, и именно что хороший парень — доброжелательный и веселый (и совершенно нечванливый, несмотря на титул). При этом для своего возраста он очень адекватный и по-настоящему _правильный_. Когда надо — ироничен и скептичен (ох уж эти «Notes»!). В то же время он не отмахивается от странностей, он хмурится, принимает все к сведению и старается адекватно подойти к решению проблемы. Причем не по принципу «я-знаю-как-правильно» — этот Рауль достаточно гибок и даже дипломатичен. Ему, в общем-то, даром не сдалась охота на Призрака и вся эта театральная кутерьма. Он бы просто увез Кристину, но та сначала была слишком увлечена Ангелом музыки (и Рауль шел ей навстречу, не нагнетая обстановку), а когда реальность ее немного отрезвила — было уже поздно метаться. Между прочим, люстра Кристину бы точно убила, если бы не Рауль. Инцидент на маскараде — тоже то еще событие с точки зрения нормального человека, а уж тем более — молодого дворянина 19 века (это сейчас разборки в любом треугольнике чем громче и эффектнее — тем лучше). Так что план Рауля на премьере оперы Призрака — это не блажь аристократишки, закусившего удила (как в фильме, например). Проблему надо решать, проблема не очень адекватна, готовых решений нет, решение требуется срочно — будем по возможности осторожно работать с тем, что есть. Но что бесценно — это то, что уже в «Notes» Рауль явно понял, что мадам Жири стоит надавать по кумполу. Объективно, то, как мадам зачитывала письма Призрака и передавала его слова Кристине (да она от лица ПО тиранила Кристину больше, чем сам ПО!) — это преступное как минимум попустительство и первооснова развернувшейся трагедии. Так что Рауль достаточно проницателен и разумен. И вообще злился Рауль исключительно по делу и без перегибов. Ну и финальная сцена — настоящий деликатес. И, что самое интересное — в первую очередь, реакцией Рауля на Призрака. Фишка в том, что Рауль Призрака впервые видит уже тогда, когда последний теряет самообладание и начинает угрожать окружающим. Одно дело — скептически отнестись к запискам некоего театрального призрака, а другое — когда своими глазами видишь, как у твоей невесты "запудрены мозги" явно опасным субъектом. А учитывая, что под конец Призрак просто срывается, то в подвале Рауль видит вообще "красивую" картинку — подвалы, озеро, логово Призрака, урод на грани нервного срыва, похитивший невесту, которая вся в слезах и симпатии к похитителю явно не испытывает, а тут еще такая глупая оплошность — и вот петля, и вот ультиматум. Я в этот момент даже не знала, на кого смотреть. Момент, когда Кристина целует Призрака (от начала ее реплики, предшествующей поцелую) — на Рауля больно смотреть. Он напряжен как натянутая струна, и хочет, и не может дернуться, он в какой-то момент замирает и просто _смотрит_. И в этом взгляде — и неверие, и отвращение, и беспокойство, и вина, и какое-то глубинное понимание того, что этот момент нельзя прерывать. И, пожалуй, ключевой момент. Самое чудесное, что есть в этом Рауле — способность к пониманию. По-моему, в финале этого трио он едва ли не лучше Кристины понимает Призрака. Серьезно! Поцелуй — это такая последняя черта в т.ч. и для Рауля, для которого мир изменился именно в этот момент. В дуэте с Бахтияровой мне было очевидно, что он лучше Кристины понял всю глубину трагедии Призрака — оказавшегося человеком, человеком чувствующим, любящим и по-своему благородным, хоть раньше и зарекомендовавшим себя как проходимца и убийцу. Так что определенный если не катарсис, то душевный раздрай в финале этой истории переживает и виконт де Шаньи, которому предстоит еще многое переосмыслить.

Призрак Оперы — Андрей Школдыченко. Без памяти влюбиться в третий состав? Умеем, любим, практикуем (с). Хотя в среде призракоманов я давно не вращаюсь, мне довелось слышать немало положительного об этом актере, так что замене я не расстроилась. А вскоре поняла, что мне дико повезло. Призрак-Школдыченко оказался неожиданно… книжным? Сложно описать всю гамму впечатлений от его образа. Пожалуй, главное, что я увидела все три ипостаси героя — призрака, ангела и человека, и все они были предельно настоящими. Вокально Школдыченко стал для меня «золотой серединой»: где надо — звучал достаточно низко и глубоко, где надо — высоко и по-ангельски невесомо. А главное — интонации, интонации! У Андрея заиграли невероятным красками реплики и сцены, которые зачастую воспринимаются проходными. Но больше всего меня поразило, как он расставляет акценты в ключевых сценах — например, в «Stranger than…» и «Down once more». Осмысленный Призрак, который пытается понять мир и просит даже не любви — понимания! Кому как, а меня невероятно трогает, что этот Призрак несмотря на всю свою эксцентричность и печальнейший жизненный опыт — не озлобленный психопат. Он действительно служитель Музыки (небо, как Школдыченко поет «Music of the Night» — всю жизнь тихо ненавидела эту арию, а теперь таю под его исполнение) — увлеченный, эмоциональный и под конец совершенно выбитый из колеи (финальное трио — это тема отдельного разговора на тему «Причины трагедии, или Что-то пошло не так»), но в нем нет злобы и настоящей агрессии. Да, в данном контексте странно выглядят убийства Буке и Пьянджи, столь ужаснувшие общественность и в первую очередь Кристину. Впрочем, лично я под это могу подобрать обоснуй. Намного важнее для меня финальная сцена в Логове, когда Рауль оказывается в петле: видно, что у Призрака напрочь сдали нервы и он сам в ужасе вопрошает себя «Что же я творю?..», но остановиться и успокоиться не в силах. Отрезвляет его реакция Кристины на петлю на раулевой шее — и этот ужас на лице Призрака, осознание непоправимости совершенного просто бесценны. Он раздавлен уже сейчас, он уже сейчас понимает, что потерял Кристину. Однако бывают ситуации, которые, даже зайдя слишком далеко, требуют того, чтобы их довели до логического финала. Что бы ни выбрала Кристина — Призрак уже повержен, опустошен. Ему физически больно каждое мгновение этой сцены, но точно так же он просто физически не может отпустить Кристину. Напряжение достигает своего апогея, когда измученный собственными чувствами Призрак требует Кристину выбирать. И тут наступает неподдельный катарсис. Как говорилось в книге, «Я поцеловал ее! И она не умерла». Призрак настолько ошеломлен, что не смеет даже обнять Кристину. Что касается растерянности и сомнений, терзающих его после поцелуя, то Призрак не сомневается в том, что отпустит и Рауля, и Кристину (только не в этом) — он сомневается лишь в том, не бредит ли он сам. В высшем смысле душераздирающая сцена. И по-настоящему возвышенная, чистая любовь, как цветок раскрывающаяся в «Кристин, тебя люблю я» при возвращении кольца и заключительном «Песню пел я лишь тебе одной,/Не будет больше музыки ночной!». Даже если вы не растрогались до слез ранее, здесь вы не останетесь равнодушными: столько светлой любви, нежности и необъяснимой благодарности своей Музе звучат здесь. Ни злости, ни обиды, ни страданий — только всеискупающая и всеисцеляющая любовь.
(И почти оффтопом — совсем личное впечатление, оставшееся после обоих спектаклей. Школдыченко так играет своего Призрака, что это просветление касается даже репризы «All I ask of you», которую поют уплывающие Рауль и Кристины. Не возникает мысли «вы бы хоть пели не так громко, ироды» — просто потому, что парадоксальным образом эта реприза кажется отзвуком мольбы Призрака после PONR. Как будто живая, земная Кристина уплывает с Раулем, но Кристина Призрака, та, что внимала Ангелу музыки и целовала его, навсегда осталась с ним, Призраком. Непредавшая Муза.)

Кристин Даэ — Елена Бахтиярова/Тамара Котова. Тот самый случай, когда исполнение _одной_ роли может полностью переменить весь спектакль. Обе актрисы столь по-разному взаимодействовали с партнерами по сцене, что создали два совершенно непохожих образа.
Кристина Бахтияровой показалась мне «вещью в себе»: несколько замкнутая и сдержанная девушка, для которой смерть отца не прошла бесследно. Внушаемая? Не сказала бы, но фигура Ангелы музыки сакральна для нее именно как память об отце — как и сама музыка. Такое впечатление, что сама бы эта Кристина вполне довольствовалась ролью хористки: она _могла_бы_ стать служительницей Музыки, какой ее видел Призрак, но на самом деле ее душа к этому не лежала. Если бы не мадам Жири, если бы не строгий наставник, если бы не воспоминания об отце и попытка через музыку хоть на минуту очутиться рядом с ним… Кристина очарована Призраком и его голосом именно как Ангелом музыки из сказок детства, но даже до того, как за ликом Ангела проступают черты лица Призрака, сила его власти над ней откровенно пугает девушку. Истинное лицо Призрака, убийство Буке — все это по-настоящему ужасают Кристину. До такой степени, что в диалоге с Раулем на крыше в ее игре проскальзывает едва ли не отвращение. И тем разительнее контраст с тем, как она вспоминает голос Призрака и словно бы впадает в транс. Невозможность контролировать саму себя, эта необъяснимая одержимость (пусть ангельским голосом, но голосом способного на убийство чудовища), повторюсь, по-настоящему пугают Кристину. Рауль становится для нее одновременно маяком и якорем, такой тихой гаванью, в которой она может вспоминать детство и отца, не боясь сгинуть в пучине непонятной ей любви пугающего ее человека. Она, разумеется, честная девушка и не хочет ни подвергать учителя опасности облавы на «Дон Жуана», ни лишний раз причинять ему боль, когда возвращает кольцо. Но она — дитя верхнего мира, однозначно любящее Рауля и желающее покоя от пугающих ее страстей.
Что касается субъективных оценок, Кристин Бахтияровой оставила у меня впечатление «была — и была». Это не та трактовка образа, которой я безоговорочно сопереживаю, плюс было что-то в ее мимике не очень приятное… Не имею права выискивать недостатки в вокале, но при всех его достоинствах — не торкнуло, что называется.
Другое дело — Кристина Котовой. Когда она впервые появилась на сцене, я, грешным делом, успела подумать «ой, какая она… несимпатичная». А потом Тамара запела «Think of me» — и меня накрыло. Потрясающе чистый, сильный, прямо-таки искристый голос, чудесные интонации и мимика — и буквально светящаяся Кристина, всей своей сутью проживающая арию. Естественная, искренняя, очень живая и не стесняющаяся своих эмоций. Юная — и при этом с неким внутренним стержнем. А что самое главное — влюбленная в Музыку. Не знаю, как это объяснить, но полнейшее погружение Кристины в музыку чувствовалось во всем. Ее дуэты с Призраком были наслаждением в чистом виде. В отличие от Кристин-Бахтияровой, царство, о котором пел Призрак в «Music of the Night», было для нее не омутом пугающих чувств, а дивным миром, к которому она всегда принадлежала. Эта Кристина наслаждается каждым своим выступлением, проживает его, сливается со своими героинями, и… о, небо, какой был «Point of No Return»! Едва ли не впервые для меня сценическая версия этого дуэта смотрелась настолько органично. Где здесь Аминта, где здесь Кристина? Их нет, есть объединившая их в себе женщина, которая «сама все решила» и если не разумом, то сердцем точно знает, что под черным балахоном скрывается именно Призрак. Она так уверенна и откровенна без пошлости, что уже не удивляешься тому, что рядом с ней Призрак так трясет. (И да — ох уж этот стук каблука, когда Аминта/Кристина ставит ножку на лавку рядом с Дон Жуаном/Призраком!..). Прописанный по сценографии момент, когда Кристина отшатывается от Призрака, большинство актрис играет так, словно они только сейчас узнали Призрака, но у Котовой это выглядело естественным накалом страстей в дуэте, а не панической попыткой сбежать. В дуэте Школдыченко и Котовой до дрожи пробирают «ангельские» сцены: «Ангел музыки» кладбище. Мне кажется, у них очень здорово сочетаются голоса, и в какой-то момент снисходит ощущение высшего одухотворения и единения (например, на словах «Разум тобой был напуган, но душа ждала»). И на фоне этого особенно бесценны «Stranger than…» и все, что происходит после «Point of No Return» — своей абсолютной человечностью и трагичностью. Я уже затрагивала эту тему раньше: спектакль с этим составом получился на тему «Куда приводят благие намерения». В том смысле, что _никто_ из ведущего трио не хотел плохого и поступал достаточно адекватно, но обстоятельства так наложились друг на друга, что в финале истории каждый был виноват и никто уже не мог ничего исправить. Это ли не настоящая трагедия? Однако речь идет о Кристине, а она проживает финал этой трагедии по-настоящему на обнаженных нервах. Она на самом деле еще в «Stranger than…» перестала бояться лица Призрака, испугавшись (и то ненадолго) скорее его реакции, и всю дорогу после убийства Буке не могла заставить себя отвернуться от наставника, предать его. Но и у ангелов кончается терпение и сдают нервы, когда хочется проораться и выяснить отношения. Вот только последнее заканчивается петлей на шее не вовремя явившегося Рауля, и это становится по-настоящему последней каплей для Кристины. Человеку свойственно пытаться закрыть глаза на что-то неприятное или непонятное, Кристина при желании могла как-то объяснить для себя гибель Буке и поведение Призрака, но Рауль оказывается подвешен прямо на ее глазах, практически просто так. Сложно воспринимать как человека, заслуживающего симпатии или снисхождения, того, кто угрожает невиновному, к тому же — другу детства, к которому Кристина испытывает нежную привязанность и душевное родство. Это — ее последняя черта. К началу «Pitiful creature of darkness…» Кристина практически сломлена и обессилена, потому что последний поступок Призрака для нее — это настоящее предательство. В том, как Кристина Котовой прячет лицо в ладонях, будто бы пытаясь спрятаться от всего происходящего, не может не вызвать сочувствия, а обретающий силу и уверенность голос после этого — восхищения силой и чистотой духа, который сумел превозмочь собственную слабость и, по сути — простив Призрака (а это больше, чем поцелуй-уступка-шантажу), спасти всех троих. Именно в образе Кристины Котовой прослеживается та мысль, что я увидела в игре Школдыченко: настоящая Кристина не предает Призрака, его муза навсегда остается с ним душой. Парадоксальное заявление, которое, тем не менее, находит отражение во множестве деталей — как Кристина касается губ после поцелуя, как пытается замереть на месте и остаться после освобождения Рауля, как возвращает кольцо… Я не верю в идеальные спектакли и идеальное попадание в образ, но, кажется, это был именно тот случай.

P.S. Месье Фермин — Юрий Мазихин, Месье Андре — Сергей Сорокин/Алексей Бобров. Долго думала, не будет ли лучше написать про них позже, вместе с отзывом на третий мой спектакль, когда мне довелось увидеть другого Фермина, но решила черкануть пару строк и сейчас. Как и в случае с Пиянджи, директора — те роли, про которые сложно написать много. Это характерные роли, воплощение которых либо нравится, либо нет, а понравившиеся моменты надо конспектировать непосредственно в антракте, потому что это, как правило, мелкие детали. Однако, хотя в дуэт Фермина и Андре, где первый предстает вроде бы серьезным презентабельным серьезным дядькой, который на деле не замечает или не понимает простейших вещей, а второй, несмотря на показанную легкомысленность и даже некоторую гламурность, бывает на редкость благоразумен, непросто привнести что-то новое, не могу не отметить месье Андре в исполнении Сорокина. Сергей вообще может из любой второплановой роли сделать филигранное украшение любого спектакля, а уж Андре у него вышел и вовсе восхитительным — практически до восторженного писка *смеется*

Музыка Ночи получилась очень проникновенной; когда Кристин потеряла сознание перед зеркалом, Призрак на мгновение растерялся и бегом кинулся ее чем-нибудь укрыть. Злодейский смех у него выходит, на мой взгляд, лучше всех. В «Мы пересекли черту» руки у Андрея дрожали сильнее даже чем у Ермака, и не только руки — его там всего колбасило и трясло. В логове, когда Призрак позволил Раулю войти, мне понравилось, как он саркастично произнес «виконт», как бы находясь в безумии, но при этом не забывая о приличиях, даже с легкой улыбкой. Если раньше в его голосе слышались только слабые истерические нотки и Призрак еще пытался сдерживаться, то на слове «выбирай» его голос сорвался. И прозвучало так грозно и пугающе. А поцелуя он, по-видимому, ну никак не ожидал! Когда Кристин обняла его, он неумело скрестил свои руки, не касаясь ее. Из наших Призраков мне больше всего нравится видение этой сцены Ермаком, который воспользовался моментом и долго удерживал Кристин в своих объятиях. Призрака Андрея к этому моменту просто колотило. Во всяком случае, как тряслись у него руки, было видно, пожалуй, даже с последних рядов. Когда он отстранился и, пошатываясь, пошел к органу, по лицу было видно, что Призрак просто не понял, что случилось. Сразу вспомнился комментарий бабушки, которая сидела за мной на 300 спектакле: «… поцеловала она его, и тут он понял, что ему этого не надо…». Со свечей в руке он долго разглядывал Рауля, но смотрел, такое впечатление, сквозь него в пространство. А когда прогонял Кристин вместе с Раулем, то последнюю фразу уже просто прорычал. Когда Кристин вернулась, в глазах Призрака сразу засветилась надежда, а возврат кольца его окончательно доконал. Призрак Оперы Андрея Школдыченко максимально походит на книжного Эрика. На мой взгляд, это большой плюс, так как я очень книжного люблю.

Очень понравилась Елена Бахтиярова. Не знаю, почему многим Тамара Котова нравится больше, по-моему, они обе неповторимы и потрясающи. Елена производит впечатление очень хрупкой девушки, чем очень соответствует образу Кристин. Ее Кристин более нежная и беззащитная, чем у Тамары. Голос просто великолепный, очень красивый тембр.

В третий раз увидев Евгения Зайцева, я убедилась, что из центральных персонажей его вокал самый слабый. И образ диснеевского принца мне не нравится. Слишком слащавый и мягкий крошка Рауль. Это тот случай, когда дублер — Ринат Альбиков — гораздо лучше (на мой взгляд) артиста из основного состава.

Очень благодарная оказалась публика, браво кричали после каждой арии. Но за мной сидела компания, которая дико угорала над каждым смешным моментом и долго после этого не могла утихомириться. Весь спектакль что-то комментировали. Когда во время IlMuto на заднике появлялась тень прикалывающегося Буке, а потом и Призрака, девушка сзади спросила достаточно громко: «Эта чё эта?» А когда люстра падала (мы сидели прямо под ней), она же начала очень громко орать, перекрывая крики на сцене. Потом вся ее компания над этим моментом покатывалась.

Вспышка во время исчезновения Красной Смерти со сцены стала плохо работать: и на 300-м спектакле, и в этот раз было видно, как артист опускается в люк.

Второстепенные персонажи. В первый раз увидела в роли месье Фермина Петра Маркина! Замечательный артист! Ростом с Ожогина, если не выше, и потрясающий баритон. Очень контрастирует с Бобровым, это придает директорам шарма. Отлично гармонируют! Месье Андре вновь играл неподражаемый Алексей Бобров, который тоже мне очень нравится!

Первый раз увидела в роли Карлотты Екатерину Лехину. На мой взгляд, она слишком переигрывает. Все ее движения очень резкие и нервные. Но ее итальянский акцент мне понравился, его хорошо слышно.

Рустим Бахтияров в роли Пьянжи разочаровал. Он слишком молод для этой роли, несмотря на отличный голос. Оттого теряется среди второстепенных персонажей. В репетиции «Ганнибала» он оправдывался, что не может выговорить слово «Рим», в то время как Оганес наехал на месье Рейе, что тот заставляет его выговаривать слова на чужом языке правильно. Телосложение у Рустима щуплое, худой, невысокий, понятно, что вместо живота подушка. Неубедительный Пьянжи. А Оганеса Георгияна очень люблю и считаю его лучшим Пьянжи, очень колоритный! И голос отличный, и трактовка роли его мне нравится. Рустим играет подкаблучника Примадонны. Если Оганес до конца остается верен Карлотте, то Рустим — когда Кристин уговаривали сыграть в «Дон Жуане» — посмотрел на Карлотту, потом на Кристину… Убедился, что и директора и Рауль на Карлотту забили и уговаривают Кристину… И упал перед Кристин на колени и взял за ручку, принимаясь со всеми вместе ее уговаривать! Карлотту это весьма разозлило, но Пьянжи было уже все равно, он теперь верный друг новой примы. Лично мне больше нравится трактовка роли Георгияна, который играет независимого Пьянжи — и которого жалко в конце.

Валерия Мигалина… ну это ладно) к ней я уже привыкла, она старается в меру своих возможностей.

Михаил Клепец в роли Буке меркнет на фоне Петра Маркина — высоченного, придающего и без того низкому голосу хриплость. Михаил низенький и худенький по сравнению с Маркиным. Зато не наблюдается контраста с куклой повешенного Буке. И интересно увидеть Маркина было в роли Фермина. Дона Аттиллио играл также Клепец, и опять-таки в этой роли понравился мне гораздо меньше Петра Маркина! По нему, во-первых, видно, что молодой очень, а играет старого мужа. И ноты Клепец не может держать так же долго как Маркин, чей баритон здесь тоже очень к месту. Одним словом, мне кажется, что маленькие роли Маркин своей игрой делает примечательными!

Описывать все с самого начала не совсем правильно, на мой взгляд, поэтому я опущу аукцион и перейду сразу к репетиции «Ганнибала». Екатерина Лёхина, со своей потрясающей мимикой, игрой и вокалом, всегда вызывает во мне трепет. Я очень люблю её Карлотту тем, что она не вызывает отвращения или большой неприязни, даже в чем-то понимаешь и оправдываешь: примадонна просто боится потерять свое место из-за молоденькой певицы, поэтому так нелестно отзывается о Кристине и, к тому же, обвиняет во всех грехах. Но вернемся к репетиции: вот Убальдо, в исполнении Оганеса Георгияна, делает ошибку, Карлотта недовольно вскидывает глаза и появляются новоявленные директора, в исполнении Юрия Мазихина и Сергея Сорокина. Месье Фермин Мазихина — это человек совершенно далекий от музыки (чего только стоит его жест с затыканием ушей, когда Карлотта исполняет свои партии), но неплохо разбирающийся в том, на чем можно заработать с лихвой. Не могу спорить — его персонаж очень колоритен, но всё же мне ближе Пётр Маркин с непревзойденной интонацией и нотками сарказма. Месье Андре Сорокина мне понравился не меньше, чем тот же Андрей Бобров — они оба создают образ влюбленного в Карлотту, немного пугливого, но, по сути, приятно во всех смыслах директора. Екатерина очень тонко показывает ту грань, когда Карлотта дает понять, что ей действительно страшно, она боится «проделок» Призрака и это не блажь взбалмошной певицы. Ее реакция на падение декорации, тон, с которым она зовет Убальдо — прямое попадание. Из-за падения задника на сцене появляется еще один персонаж — Жозеф Буке, которого исполнял Михаил Клепец. Его Буке — это немного «не от мира сего» рабочий, который не воспринимает всерьез Призрака, относясь к этому, как к обычной байке.

После ухода примадонны всё внимание приковывается к Кристине Даэ, которая должна заменить примадонну. Елена Бахтиярова очень мила в роли Кристин, но мне всегда больше нравится именно вторая часть «Думай обо мне» (в силу того, что Елена первую исполняет немного не в полную силу) и этот раз не стал исключением. Меня порадовал Евгений Зайцев, который стал вокально намного лучше исполнять свою часть в «Думай…». Вот только в «Крошка Лотти» создалось впечатление, что Рауль уже совершенно уверен в своей окончательной победе и Кристина его очередной «приз». Хочу замолвить еще, что очень порадовал дуэт, «Письма» и «Маскарад». Не хочу раскрывать все тайны и секреты (кто еще не знает про эти «секреты»), поэтому лишь скажу, что теперь эти сцены намного лучше, чем были раньше.

Я очень надеялась на то, что Андрей придумает что-то с плащом и шляпой в дуэте, что-то такое этакое, но этого не было. По большому счету, это оказалось не столько важным по сравнению с видоизменение и «вокалоизменением» последующей «Музыки Ночи». Я видела «Музыку» в октябре, поэтому ожидала разницу, но не думала, что она будет настолько существенной! Я не большая поклонница этой арии, но в этот раз я просто вжалась в кресло — настолько это было мягко, нежно, маняще и чувственно. Мне понравилось, что Андрей сначала смягчал все звуки (вот только на «прочь» тоже смягчилось, к сожалению), а потом на «Позабудь все тревоги прежних дней» показал весь потенциал голоса. Кроме того, его движения были очень мягкими, нежными и какими-то магическими — они приковывали взгляд и заставляли еще больше подчиняться голосу Андрея. Это была действительно та «Музыка Ночи», которая действительно могла бы заставить Кристину подчиниться воле Призрака Оперы. Было важно и то, что Елена играла «в унисон», показывая то состояние оцепенения, тот нежный порыв и страх перед неизвестностью, что должны были присутствовать. Когда она упала в обморок, Призрак испуганно бросился к ней, не зная, что делать, удивленно наблюдая за реакцией Кристины. Он смотрел на неё с такой любовь, лаской, хотя в его движения присутствовал страх прикоснуться к ней. Этот момент вышел действительно трогательным и милым. сцена « Я помню…» вышла довольно неожиданной: не ожидала такой экспрессии от Призрака Оперы, когда у него вдохновение. Елена была в меру любопытна и пуглива. И вот наконец-то я увидела ту сцену срывания маски, которую давно хотела увидеть! Это не удивление, не замешательство, не оцепенение, а не гнев, эмоции и злость от предательства. Эта сцена и должна показывать небольшую неуравновешенность гения, его злобу на свой облик и его резкую смену настроения от бушующей злости к мольбе о любви и сострадании. Фраза «Все, тебе пора» была сказана с таким напором, с такой горечью, что понимаешь, как сильно ранила Кристина своим поступком учителя. В какой-то степени, он не хочет в данный момент видеть её, ощущая обиду, поэтому эта фраза показывает все его чувства.

«Магическое лассо» лишний раз доказывает странность Буке и какую-то отрешенность от внешнего мира на грани небольшого безумия. А вот мадам Жири Елены Чарквиани мне всё больше нравится тем, что она добавляет строгости, надменности своей героине по отношению ко всем, кроме Призрака. Его она не боится, а скорее опасается, и, как следствие, не хочет становиться крайней. В «Письмах» вновь все очень слажено играли: директора поддерживали созданные образы «доброго и милого» директора (Сорокин) и «жадного» директора (Мазихин), Рауль Зайцева был возмущен тем, что влезли в его личную жизнь, Карлотта Лёхиной возмущалась тем, что виконт дошел до обычной провокации и мелких пакостей, в то время как, Убальдо Оганеса утвердительно кивал, поддерживая женщину.

Очень хочу похвалить Екатерину Лехину в «Иль Муто». Это было просто бесподобно! Её мимика, жесты, реакция на Дона Аттиллио (Михаил Клепец) заставляла бесконечно улыбаться. Как она сморщила нос, когда он целовал ей руку, а потом натянуто улыбалась, смеясь над «старым дураком», а потом испуганно озиралась наверх, услышав предупреждение Призрака. Дон Аттиллио мне понравился ничуть не меньше: его кряхтенье, хватание за сердце выглядели очень весело и совершенно в тему. Елена Бахтиярова невероятно обаятельна в этой сцене, но появление Призрака настолько её пугает, что она уже не может полноценно играть свою роль Пажа. Хотелось бы еще отметить, что реакция Сорокина на пропавший голос примадонны, его испуганный вид, дрожащий голос, когда он не знает что делать, быстрое листание либретто в поисках сцены балета — это просто находка.

В сцене «Всё о чем молю» действительно веришь в то, что Кристина чисто и искренне влюблена в Рауля. На мой взгляд, это была лучшая сцена на крыше из всех, что я видела у Елены. Как она взволнована, с опаской озирается по сторонам, с такой надеждой смотрит на Евгения. В её голосе было столько мольбы, столько страдания, что невольно начинаешь сочувствовать запуганной девушке. Евгений был тоже очень искренен, улыбчив и мил настолько, что начинаешь понимать серьезность его намерений насчет Кристины. Эта сцена была очень гармонична, даже идеальна.

Реприза на крыше в исполнение Андрея прозвучала бесподобно, особенно мне нравится его фишка с руками (сначала появляется одна рука, потом вторая и вот уже сам Призрак собственной персоной). Плачущий, почти рыдающий Призрак не верит тому, что видел, не хочет принимать страшную правду, пытается понять, почему та, которой он подарил душу, так безжалостно отвергла этот ценный подарок. Но злоба берет свое и Призрак уже рычит, говоря о том, что объявляет войну всему миру и той, что так подло поступила с ним. Этот крик обрывает в нём все чувства и он, не понимая, что творит, сбрасывает люстру на беззащитную Кристину.

Сцена «Маскарад» и вот мы опять видим всех главных героев на одной сцене. Хочется отметить, что у Андрея получился очень целостный образ Призрака и на протяжении всего спектакля действия его героя объяснимы и «вписываются» в показанный образ. Этот момент меня очень обрадовал и приятно удивил — ведь, очень сложно сохранять образ на протяжении всего спектакля и еще умудряться так потрясающе петь. Образ Красной Смерти в исполнении Андрея вышел требовательным, злорадствующим и требовательным. Настолько разительна разница между ним и всеми остальными, что начинаешь понимать, почему Призрака все боятся. Это не тот романтичный и замкнутый Призрак, которого я видела в первый раз. Это уже четко знающий, что он хочет, не желающий принимать отказ — особенно это видно в финале.

Во вторых «Письмах» меня порадовал Евгений Зайцев — совершенно не чувствовалось, что им руководит только жажда мщения Призраку. Была именно забота и участие в судьбе Кристины, трепетное отношение к чувствам девушки. Екатерина выбрала правильную тактику, вложив в слова своей героини не злобу, а прямые намеки, говорящие о том, что это Кристина все подстроила и решила извести с помощью загадочного «Призрака» (на месте Карлотты тоже так бы думала). Мне понравилось, когда Елена пятилась, пытаясь спрятаться от нападок примадонны — это было очень к месту. Здесь тоже чувствуется та требовательность и сила Ангела Музыки — он диктует свои правила, не считаясь ни с чьим мнением. Театр принадлежит ему и какие-то директора для него всего лишь пешки. Кристина паникует, теряется и не знает, как ей быть. Ей руководит страх — страх вновь оказаться рядом с тем, кому невозможно сопротивляться. «Какой мне дать ответ» лишний раз доказывает это.

«Если бы ты рядом был» — эта сцена выходит у Елены всегда превосходно, но в этот раз она действительно затронула что-то глубоко внутри меня. Пронзительно и пугающе правдиво. Сама сцена на кладбище вышла очень хорошей, но… даже сейчас чувствуется, что Ангел отнюдь не собирается приманить Кристину теплотой и лаской. Теперь в его голосе сила и власть и он упивается этой манящей властью. Кристина настолько подчиняется его воле, что даже Рауль не сразу смог вывести её из этого дурмана. Евгений четко и слажено вел себя в этой сцене, защищая молодую певицу от учителя, оказавшегося отнюдь не Ангелом.

А вот «Точка невозврата» привела меня в ужасное замешательство: меня поразил Андрей, и немного разочаровала Елена. Начну с Елены — не могу я воспринимать, когда Кристина уж слишком, как бы сказать, сама соблазняет. Опять появляется Сьерра Боггесс и тут уже нет того взгляда «Это просто мой образ и игра, я не такая». Здесь уже настолько страстная, раскрепощенная женщина, что она не укладывается в образ переступившей черту молодой чистой девушки. Если бы чуть-чуть было меньше энергетики страстного соблазнения, вышло бы лучше, на мой взгляд. Конечно, под конец, Кристина понимает, что перед ней её учитель и пытается убежать. Вот здесь я уже увидела совершенно другую Елену: испуганную, чуть ли плачущую, старающуюся убежать от того, кто давно так бесцеремонно проник в душу и разум.

Андрей произвел неизгладимое впечатление не только вокалом, но и необычной игрой, которая отличалась от всего, что я видела раньше. Сначала Призрак чувствует контроль над Кристиной, его движения точны и просчитаны, и только потом он понимает, что чувства внутри него сильнее его воли и желаний. Его движения всё мягче, более потаенны, в них чувствуется проникающая в разум жажда любви. Он не настаивает, но каждое движение мягко принуждает открыть свои тайные желания, но вот он резко дергается, испуганно отворачивается, когда Кристина пытается приблизить своё лицо к нему. Дальше всё отчетливее видно, что Ангел теперь не контролирует ситуацию — он сам стал жертвой собственной игры. Происходит слом воли и остатков разума, Призрак полностью подчиняется своей музыке и магии слов девушки, он будто бы сам попадает в капкан соблазна и теперь его трясет от нахлынувших чувств. Как только девушка чуть отходит от него, он, сидя на скамейке, тянет к ней трясущиеся руки, пытаясь незримо прикоснуться к ней, ощутить биение её сердца и теплоту кожи. Будто бы ток проходит через его тело, когда она прикасается к нему и их пальцы сплетаются, усугубляя его агонию. Когда Кристина находится от него так близко, он теряет последние остатки разума и он уже не контролирует себя, свои руки, тело… Пока она не попытается от него сбежать. Призрак Андрея мгновенно отбрасывает сладостный дурман, крепко вцепившись в руки Елены, и злобно поет о том, что пути назад нет. И действительно понимаешь, что пути назад для девушки действительно нет. Пусть в его мольбе разделить с ним жизнь звучит горечь, просьба и отчаяние — этот Призрак не отпустит её, не даст ей так просто уйти. Когда Елена сорвала маску, было чувство, что Андрей согнулся будто от сильной боли, унижения и предательства. Бросив злобный взгляд на виновницу случившегося, он с силой потащил её, будто бы нарочно причиняя боль.

И вот самое интересное и знаменательное — финал. Призрак теперь не знает пощады и слово «нежность». Теперь это бушующий, сжигающий и подавляющий Призрак, не знающий слова «Нет». В нем столько горечи, жажды какой-то даже мести, что впадает в оцепенение и поражаешься тому, как Кристина может что-то ему еще отвечать. Ангел Музыки на грани помешательства, безумия и совершенно не удивляешь тому, что он действительно мог пойти на убийство. Появление виконта вызывает в нём усмешку, ему и горько, и смешно от того, что Кристина бросается к возлюбленному, забывая обо всём на свете. И это состояние у него продолжается пока Кристина не говорит о том, что теперь его ненавидит. В этот момент, глаза Призрака расширяются, и он начинает одними губами произносить: «Нет, умоляя, нет», испуганно трясет головой, протягивает руки к девушке. Потом подбегает к ней, не веря в то, что в Кристине нет ни капли любви к нему, но Елена отталкивает его, не веря в жестокость того, кто был ей так дорог. Это только усугубляет ситуация и вот Призрака Андрея переполняет злость, досада и он вновь чуть ли не злобно смеется. Его «Выбирай!» звучит как крик боли. Поцелуй Кристины еще сильнее переворачивает его мировоззрение: его трясет, взгляд остекленел, тело будто бы пронзает что-то незримое. Он смотрит на девушку и не видит её. Елена на протяжении всего времени до этого защищала Рауля, смотрела на него влюбленными глазами и кричала на Призрака. Но на поцелуе… Тут даже не понимаешь, а может, она всё же любит Призрака, но по-своему, не осознавая этого? Она нежно обнимает его и вся трепещет, испытывая какое-то притяжение к разгневанному учителю. Призрак Андрея отстраняется от неё, и на негнущихся ногах идет за свечой. Он прибывает в оцепенение и. кажется, что он даже не дышит. Когда он подходит к Рауля, до последнего не знаешь, решил ли он его убить или отпустить. Но когда он с криком перерезает веревку, в один прыжок отбегает от Рауля, плача и заламывая руки, даже не представляешь, что творится в его душе.

Хочу заметить, что Евгений в этот раз несколько раз дернулся, когда был в петле, и очень натурально упал. Будто из последних сил, бросился к Призраку, но виконта останавливает всклокоченная Елена, ошарашено смотрящая на Андрея. Ни она, ни Зайцев до последнего не верят, что свободны и, если Андрей сначала отстраненно говорит о том, чтобы они оставили его, то потом он рыча вскакивает с кресла, чуть ли не бросается на пару и прогоняет молодых людей. В его крике было столько боли, неизбежной пустоты и… полнейшей, беспроглядной темноты. Именно темноты, пожирающей всё на своем пути, в том числе всё светлое, что осталось в душе. Видя, что девушка вернулась, он пошатывается и опирается на трон, не веря своим глазам. Но подскочив к ней, видит лишь, что плачущая Кристина протягивает ему его кольцо… Прикосновение к рукам любимой, её немое «нет» и всё… пустота в душе, пустота в мире, в котором больше нет ни любви, ни жалости той, что была дороже жизни. Музыка Ночи больше никогда не зазвучит в его душе…

Это было завораживающе — завораживала лодка, медленно выплывающая из тумана, и мужчина в ней, что вез прекрасную девушку в свои ночные владения и чье лицо было загадочно скрыто белой полумаской, завораживали свечи, поднимающиеся из воды, завораживал огонь, с помощью которого фантом Гранд Опера в костюме Красной Смерти исчезает с глаз, выставив свои условия и порядочно шокировав публику, собирающуюся повеселиться на маскараде. Завораживала музыка, страстная, необъятная, мощная, готовая вытрясти душу, выражающая все грани страдания отверженного, а порой — нежная и мягкая, созданная лишь для того, чтобы поражать сердца влюбленных девушек и взывать к их невинным мечтаниям. Завораживали голоса — страшный, гневный, безумный голос Призрака Оперы, что порой становился таким щемящее-нежным, словно созданным для того, чтобы петь колыбельные детям, голос Кристин Даае — трепещущий и легкий, в котором звучали и страх, и неуверенность, и покорность судьбе, и любовь, голос виконта де Шаньи — восторженный и нежный, и голоса всех остальных — примадонны, дирекции, балетмейстера мадам Жири и ее очаровательной дочери Мег, и многих других.

Это было страстно — страстно настолько, что порой перехватывало дыхание, и, казалось, переставало биться сердце. Страстна была любовь Призрака Оперы, трагичная и одержимая, страстно было все действо, что порой казалось какой-то пьесой абсурда из-за множества человеческих трагедий, которые, возможно, и можно было как-то разрешить без меньших потерь, если бы… Ах, но оставим же слова «если» и «когда», они не нужны тут.

Это было трагично — сказка о Красавице и Чудовище, исключающая счастливый финал, любовь, обреченная на неудачу, алая роза, служащая символом упадка и вечной любви, а не возрождения и не спасения, белая полумаска, оставшаяся от главного героя этой истории, тогда как сам он растворился в ночи — ведь призраков невозможно поймать простым смертным.

Андрей Школдыченко, говорят, выступил в необычной для себя роли — он играл одержимого Призрака, одержимого собственной любовью и собственной трагедией, гневного, не оставляющего места нежности и мягкости — по крайней мере, в первом акте. Я не видела Андрея в этой роли раньше, однако тот образ, который он создал сегодня, пришелся по нраву мне — по крайней мере, в нем было много от каноничного Эрика из романа Леру. Призрак Оперы — слишком сложный персонаж, чтобы оценивать его вот так сразу, пожалуй, самый сложный из всей системы образов, гений и изобретатель, композитор и архитектор — и, в какой-то степени, все-таки безумец, и я считаю, что у Андрея получилось показать это безумие. На его последней фразе — «Не будет больше музыки ночной!» — я почти плакала. Да, музыки ночи больше не будет, она смолкла навсегда и больше не повторится, как не повторится и любовь Эрика, она разбилась на куски, словно зеркала и душа Призрака Оперы. Он надеялся на возрождение, на то, что любовь поможет ему стать другим и жить обычной жизнью, быть нормальным человеком, но… увы, у этой сказки не могло быть счастливого финала — и виноваты в этом все участники парижской трагедии.

Елена Бахтиярова приятно удивила в образе Кристин Даае — я всегда отдавала предпочтение Тамаре Котовой, однако сегодня Елена понравилась мне — она чудесно пела, в ее Кристин веришь, в какой-то момент ее действительно понимаешь и сочувствуешь ей — наивной, испуганной девочке, голова которой была забита сказками, а жизнь оказалась намного жестче и страшней всех мечтаний. Это девочка, которая в самую сложную минуту не побоялась сделать выбор — и здесь, на сцене, видя всю эту отвагу, этим выбором в какой-то момент невозможно не восхититься. Честно сказать, у меня довольно сложные отношения с этим персонажем, я не понимала Кристин и ее поступков в фильме 2004 года — но там, в зале, глядя на Елену, мне кажется, я поняла.

Рауль — Евгений Зайцев — восторженный (порой даже излишне) юноша, прекрасный принц из сказки, храбрый и отважный, решительно бросающийся на помощь своей принцессе, которую похитил злой Фантом, но… не запоминается. Скорее всего, это даже не вина самого Зайцева, голос у него очень приятный, но сам образ, он… рассеивается — нет, он понятен, но не интересен, не настолько интересен, как образ того же Призрака — в нем не хочется копаться, не хочется узнавать его мотивы, хотя, в принципе, с ними и так все ясно. Хорошо еще, что в мюзикле виконт де Шаньи представлен несколько по-иному, нежели в романе, иначе бы к концу представления мне бы захотелось одолжить у Эрика веревку и придушить его:)

Прекрасны и остальные фигуры — вздорная Карлотта Гвидичелли, примадонна театра (Екатерина Лёхина), ее верный спутник Убальдо Пьянджи (Оганес Георгиян), предприимчивые месье Фермин и месье Андре, новая дирекция, не признающие власть Призрака Оперы (Юрий Мазихин, Сергей Сорокин), строгая балетмейстер мадам Жири (Елена Чарквиани), ее очаровательная дочь, малышка Мег (Валерия Мигалина), ансамбль и оркестр.

Настюша, спасибо тебе огромное за эту сказку и за то, что мы наконец встретились — это была одна из моих мечт, и теперь она исполнилась. И самому Андрею тоже спасибо, как оказалось, в обычной жизни это невероятно милый, солнечный и обаятельный человек, его слова «Я не знал, куда себя деть, только спустился по лестнице, уже обратно подниматься надо» и «Зайцев, зараза, перебил», я, наверное, никогда не забуду:) А автограф сохраню тем паче — на память об этом потрясающем дне. И спасибо всем тем людям, с которыми мы сегодня встречались и стояли у служебного входа — вы невероятно милые, правда.

Спасибо.

Перво-наперво я хочу поблагодарить всех актеров, оркестр и дирижера (Жанну Кудрявцеву) за воплощение сказки в реальность.

Вчера был очень качественный звук: слышно было каждое слова даже на «Примадонне», и это огромный плюс. Радует, что почти без технических косяков и без забытых слов. Технический косяк номер раз — застряла накидка на люстре в увертюре, и номер два — не играло пианино на репетиции. Кстати, неловко выглядело. Но при этом — весьма качественный спектакль.

В плане ролей пройдусь лишь по тем, кого видела в первый раз или кто на сей раз был особенно хорош.

Во-первых, сначала о ролях не особо больших.

Станислав Чунихин вместо Андрея Школдыченко в роли человека-льва. Упрямо заявляю, что не хватило там Андрея, но все равно мне просто нравится, как он расхаживает по сцене и потрясает этой булавой. Не было Натальи Громовой в роли мадам Фермин, вместо нее была Ольга Дейнека-Бостон, за которой я с интересом наблюдала в «Think of me». Как комично она поглядывала в бинокль и как пораженно уставилась на Рауля, когда тот вскочил, узнав Кристину! Михаил Клепец в роли дона Аттилио — это просто фантастика! За его мимикой я следила больше, чем за Карлоттой и Кристин, потому что это такая живая реакция на все слова о нем и все действия жены и ее пажа, что прямо НРАВИТСЯ! Кстати, а вот в качестве Буке мне Петра Маркина с его громадным ростом и размахом не хватило. Но Михаил очень даже хорош.

Теперь перейдем к главным ролям.

Мег (Валерия Мигалина), мадам Жири (Елена Чарквиани) и Пианджи (Оганес Георгиян) с ноября обзавелись кучей новых фишек, которые — определенно ДА. Прекрасная, невесомая Мег, чей вокал стал гораздо лучше; мадам с ее искренней привязанностью к Призраку и полным нежеланием ему гибели, возвышающаяся над сценой аки черный ангел; синьор Убальдо, которого было очень жаль и чьи фишки надолго останутся в моей памяти (особенно то, как он втянул живот на «Пиаджи должен похудеть», здесь я едва ли не в голос засмеялась) — все они сделали спектакль ярким и прекрасным.

Карлотта (Екатерина Лехина) окончательно покорила меня, потому что да, да, это та самая итальянская примадонна — безмерно красивая, надменная, с чудесным итальянским акцентом и очень, очень сильным голосом. Определенно важная часть вчерашнего спектакля!

Директора в исполнении Юрия Мазихина (снова) и Сергея Сорокина (это ж счастье!). Просто чистый восторг. Юрий как Фермин был неподражаем, как он затыкал уши при пении Карлотты — это надо видеть, как наигранно хлопал в ладоши, не давая ей допеть. Это был делец, немного игрок, человек, готовый на многое ради денег. И в качестве контраста — месье Андре Сергея. Это же просто чистейший восторг, дамы и господа! Этот человек увивался за Карлоттой с самого ее первого появления, поглядывал на Кристину и Мег с явным интересом и понятными целями, практически летал по сцене, порхая и разбрызгивая вокруг себя положительную энергию. Наикрутейший Сергей, я просто в восторге!

Евгений Зайцев в роли Рауля хорош, очень хорош, но я лично для себя хочу заметить, что все равно было ровно по эмоциям для меня до финала. Весь спектакль он слишком восторженно относится к Кристине, а на Призрака особо и не злится, не пытаясь ему мешать. Мне хочется видеть в Рауле не сказочного принца, а мужественного юношу — но увы. Зато на финале после снятия петли Евгений так бросался на Призрака, что я даже испугалась. Он то тащил Кристину за собой, то ей приходилось силой уводить его... в общем, откуда столько злобы в том чудном юноше, которого мы весь спектакль лицезрели? Непонятно.

Елена Бахтиярова в роли Кристин Даае — это интересно. Скажу честно, я не ждала от нее настолько качественного спектакля. Но было действительно здорово!

Елена очень волевая Кристин, но за внешней ее силой скрывается хрупкая девочка, до сих пор верящая в ангелов. На «Думай обо мне» она дрожит, волнуется, и делает это Елена очень натурально, но уже «Зеркало» будит в ней ту самую сильную Кристин.

Сразу скажу «оптом» об отношениях с Раулем. Это очень трепетные и доверительные отношения, они крепкие, и Кристин-Елена не сомневается в том, что любит его. Эта мадемуазель Даае будет всегда ему прекрасной парой, потому что Рауль прекрасно гасит ее тревоги, он ей понятен, и Кристин любит в нем эту стабильность.

С Призраком все сложнее. Он будит в ней совершенно отчетливую страсть, на «Музыке ночи» Кристин откровенно наслаждается. Призрак ей интересен, в нем девушка видит не только ангела, но и мужчину. Срывает маску она из побуждения приблизиться, она не ждет никаких сказок, потому что Призрак для нее отнюдь не сказочный образ.
Кристин все время думает о нем, даже на «Иль Муто» она невнимательна, думает лишь о том, как бы спастись от тех чувств, которые пробудил в ней Призрак.

Уже во втором акте она срывается. Но этот срыв отличается от срыва Тамары Котовой. Потому что в Елене надламывается что-то глубоко изнутри и очень сильно. Она стремится к этому состоянию «стать ребенком», потому что она не умеет жить настоящим теперь, ей сложно и страшно.

«Wishing» у Елены невыносимо прекрасен эмоционально и вокально. Я поражена, если честно. Великолепно!

В «Точке невозврата» Елена тоже очаровательна, очень кокетлива и мила, но меня куда больше интересовал Призрак, и я следила скорее за ним, зато на финале она была такой хрупкой, такой прекрасной и такой сильной, что я могу сказать лишь «БРАВО!». Кристин была очень смелой, и она сострадала Призраку, но при этом не могла быть с ним, потому что все равно была привязана к Раулю, потому что она любила только Рауля, ибо это естественное, это истинное для нее.

Но причинять Призраку боль она не хочет и изо всех сил закрывает его от Рауля и от всех... и кольцо она отдает ласково и с нежностью.

Не вернется она. Не вернется, но ей очень больно от этой невозможности остаться с человеком, которого она не любит.

Кристин у Елены — цельный образ. Я в полном восторге, если честно.

Андрей Школдыченко в роли Призрака был основной причиной моей поездки в Москву вообще и на «Призрака» в частности, и он оправдал мои ожидания.

Надобно сказать, что это был иной Призрак, нежели на последних нескольких спектаклях. Я как-то даже привыкла к мягкому, доброму и заботливому Ангелу Музыки, который вообще непонятно зачем кого-либо убивает, но позавчера... Андрей подал Призрака по-новому, и эта подача наконец сложила кусочки паззла в моей голове воедино.

Этот Призрак — очень требовательный на Зеркале, прямо-таки одержимый идеей своего триумфа. Его волнует не Кристин, нет, он не может попросту уступить ее кому-либо — и виконту в том числе.

Дуэт все-таки перезаписали, как и «Красную смерть», и фрагмент «Писем», хотя я и сомневалась, потому что последний раз слушала давно, очень давно. Однако все-таки мысль о перезаписи была верной. Вышло здорово. Очень.

Уже здесь проявляется одержимость Призрака, он прямо-таки безумен, в нем какая-то странная энергия, неудержимая, бушующая... Ангел Музыки терзает орган, неистово, не отрывая взгляда от Кристин, а потом начинает бесцеремонно утаскивать ее в свое царство «полумрака и теней».

Итак, «Музыка Ночи». Не колыбельная, как обычно, нет, яркая, манящая, безумная, в ней уже есть все, что он только мог бы сказать, и это именно о страсти к Кристин, к его земному ангелу. Призрак чувствует, по-настоящему чувствует. И это действительно сильно — видеть это влечение в такой мере уже здесь.

Обморок Кристин приводит его в панику, и он суетится, вмиг приобретая странную заботливость.

Сочиняет он вдохновенно, но появление Кристин мешает все его планы, и он срывается. Я скажу честно, что боль на срыве маски почувствовать я смогла лишь в тот момент, когда Андрей уже допел все, но еще не взял маску. Эта сгорбленная фигура сломанного человека, поступок Кристин, вытащивший его внутреннего зверя наружу... жестокий и в то же время важный поступок меняет Призрака.

На фоне его одержимости убийство Буке смотрится абсолютно логично. Это не робкое «он мешал мне», а своеобразное предупреждение — и для Кристин в том числе. Желание обладать ею затмевает разум вновь и вновь, подкатывая удушливой волной.

Директора? О, его письма сочатся ядом, но это скорее еще одно последствие этой одержимости, ибо ему не нужен как таковой театр.

Зато реприза была спета так, что стало и жутко, и горько. Поступок Кристин сломал Призрака, и теперь он не знает, как добиться ее, как приворожить к себе, и простые человеческие слезы льются из его глаз. Предательство этот Призрак уже готов простить, только бы эта боль прошла, и люстра летит вниз, повинуясь его боли.

Второй акт рассеял все сомнения в том, что кто-то из пришедших останется равнодушным. То, что творил Андрей, даже описать трудно, но я попробую.

Красная смерть с Кристин обходится нагло и бесцеремонно, но ее целью не является заворожить, напротив, она хочет испугать.

Кладбище — это ДА. Потому что здесь Призрак-Андрей вполне оправдал звание Ангела Музыки. Он манил, и его голос поднимал души зрителей (и душу Кристин, вероятно) к самым небесам, и сердце билось в моей груди сильно-сильно, потому что этот ласковый голос был, казалось повсюду, и он звал, умолял... и нельзя было не внять его зову.

А это пустое бахвальство на кресте, попытка показать прежде всего самому себе, что еще контролирует сердце Кристин... разум — да, но не сердце.

Потрясающая энергетика Андрея накрыла зал и на «Дон Жуане». Когда его вкрадчивый и сильный голос зазвучал над сценой, и эта темная фигура шагнула на сцену, замерли все. «Мы пересекли черту» звучало для меня как в первый раз — мощным ударом в самое сердце.
Эти дрожащие руки, пальцы, переплетенные с пальцами Кристин, и весь вид фигуры, говорящий о том, что он только теперь понял, в какую бездну себя загнал, только лишь осознал, что «нет спасения в игре с огнем» (привет «Джекиллу и Хайду»), и это осознание ужасно, оно на миг заставляет его замереть... но тут же они продолжают эту бессмысленную игру, которая выливается в отчаянную мольбу Призрака — репризу на «Все, о чем прошу». Срыв маски, слепая ярость... и безумие вновь прорывается жгучими волнами, захлестывающими сознание. И вот она, кульминация — «снова вниз» и финал. Ох, об этом можно говорить бесконечно долго...

Помнит ли кто-нибудь спектакль от 2 апреля? Вот тогда Призрак был как раз такого характера, настолько же безумный и настолько же невероятный.

«Снова вниз» — это обвинение, это ненависть к себе, но при этом Призрак уже не контролирует себя, готовый причинить боль Кристин.

Он действительно безумен, язвителен и словами хлещет себя больнее, чем когда-либо прежде. Он сходит с ума без крика и без истерики, нет, просто поклон, который он отвешивает виконту, полон такого непонимания происходящего, что кажется — еще пара шагов, и Призрак просто упадет, не в силах более стоять на ногах.

Язвительное приветствие, и вот виконт уже в петле, а Кристин молит о спасении. Призрак то опускается в кресло, снова пытаясь укрыться от них, то за органом аккомпанирует собственной смерти... и руки его то сложены молитвенно, то нервно вцепляются в колени — и он в какой-то момент не выдерживает и окончательно доходит до предела.

Его голос пуст, и сам он мертв, когда вынуждает Кристин выбирать.

Призрак дрожит во время поцелуя, но впервые это не показалось мне неуместным, напротив, эта дрожь проясняла его разум.

Последний шанс для Кристин передумать — задумчиво поднятая бровь и взгляд на виконта в духе «Ты хочешь быть с НИМ?».

И вот Призрак совершенно беспомощен, он разбит, сломан, уничтожен, и мужчина падает на пол, пытаясь успокоиться, но не может.

А потом... потом возвращается она. Кристин. И впервые «Кристин, тебя люблю я» звучит единственно верно. В этих словах — совершенно человеческая боль и человеческая печаль.

После... сквозь слезы я видела, как Призрак баюкает собственную боль, прижимая к себе фату, как медленно уходит к креслу под овации после такой сильной, такой мощной, совершенно невероятной фразы «Не будет больше музыки ночной». И он выпит до дна... уходит, потеряв все и обретя взамен понимание того, что может и умеет по-настоящему любить.

Браво, Андрей! Тысячу раз браво!

Сегодня Кристин играла самая лучшая её исполнительница и вообще одна из моих любимых певиц — Мерцедес Чампаи!!! Вокал и актерская игра были неземными и великолепными. Я сидела на первом ряду и дважды видела на щеках Мерцедес истинные слезы!

Призраком Оперы был Дмитрий Ермак. У меня просто не хватит слов, чтобы передать восторг, вызванный его игрой и голосом! Боже, какой голос... Он возносил зрителей, меня точно, на вершины чего-то поистине нереального, безумного и гениального. Выразительные руки, шикарные эмоции и непритворное страдание в финале истории... Дмитрий Ермак — лучший исполнитель роли Призрака из всех, кого я видела, а видела я многих.

О великолепии музыки, игре всех, повторю, ВСЕХ актеров, работников, музыкантов и танцоров можно слагать баллады!

Спасибо огромное за доставленное удовольствие, за музыкальное и эстетическое опьянение, спасибо за ожившую мечту!!! Вернусь непременно именно на этот невероятный в своей идеальности состав и дождусь-таки, наконец, автографа Дмитрия, Мерцедес и Евгения после представления:)

P.S. Отдельное восхищение Дмитрием выражу еще и потому, что в ходе спектакля он проходит круги ада, поднимаясь по многочисленным лестницам, чтобы появляться в неожиданных местах, в громоздким костюме Красной смерти вынужден исчезать со сцены в узком лифте, ещё и грим с маской... И при этом ТАК шикарно петь... Брава, брава, брависсима!

Во-первых, хочу сказать про Андрея. Это «наш алмаз», десерт, который Стейдж усердно прячет, но перед которым устоять невозможно. Я видела его во второй раз и могу сказать, что ещё больше прониклась этим Призраком. Он баритон, что для меня вообще идеально. Теноры — это герои-любовники, а вот баритоны — притягательные злодеи, которым и является мюзикловый Призрак. Андрей проживает свою роль, он очень эмоционален и подвижен, его присутствие на сцене сразу захватывает внимание и не отпускает до того момента, как он исчезает. И только тогда мы можем выдохнуть. Фух! Вот это да! С каждым разом он становится всё лучше и лучше в этой роли, добавляя какие-то изюминки. Он виртуозно управляет своим голосом, чётко даёт понять, какие эмоции испытывает его герой. У него всё на грани, как и должно быть у Призрака — громогласное возмущение появлением Рауля, нежная «колыбельная» для Кристины, горький плач и звериный рык на Ангеле... А каков Дон Жуан? У него не просто дрожат руки, когда Аминта поёт, он всем телом реагирует на каждое её движение, и в этом ясно видна трагедия человека под маской. Я знаю, что если иду на спектакль и там играет Андрей, уйти разочарованной просто не получится — он всегда выкладывается на все сто. Спасибо ему за это. Даже мой муж, который видел всех наших Призраков, проникся и сказал, что именно у Андрея очень натуральный образ человека, которому искренне хочется посочувствовать и болеть за него. Это я добавила, чтобы вы не думали, что я пала под чарами нашего Андрея и поэтому столько комплиментов тут отвешиваю :D Я искренне люблю всех троих Призраков, но вот именно Андрей стоит особняком. Разве есть несогласные?)

Теперь немного о Елене, которая сегодня открылась для меня с новой стороны. Я всегда знала, что у неё сильный и красивый голос, но в этот раз она выдавала что-то запредельное, космически прекрасное. Играла на разрыв, как бы банально это не звучало. В финале они с Андреем просто слились в единое целое, один мощный порыв, который сносил наповал. Вы бы видели, как она била Призрака в грудь и отталкивала его от висящего в петле Рауля. У меня до сих пор мурашки, когда вспоминаю. Это было самое лучшее выступление Кристины, которое я видела у нас в Москве. Высший класс, пусть весь мир завидует нашей труппе! Нигде нет таких артистов, ну правда же!

Петра Маркина я тоже уже видела в роли Фермина (в эту среду) и ну очень им прониклась. Самое классное, что он прямо-таки канонический директор! Высокий, широкоплечий, с зычным сильным голосом. Нужно отметить его комедийный талант, потому что равнодушным остаться невозможно. Мазихина я тоже нежно люблю, не подумайте, наши Фермины оба прекрасны.

Я давно не видела, чтобы кто-то писал про Елену Чарквиани, а ведь она сейчас стала той самой мадам Жири, которой мы все ждали! Она действительно строгая и статная, безумный ужас перед Призраком ушёл, осталось только опаска, которая заставляет её всегда быть начеку.

Валерия Мигалина правда стала петь лучше, нужно отдать ей должное. До идеала ещё далеко, но она работает над собой, и это очень важно! Тем более что играет и тем более танцует она хорошо.

Про Женю Зайцева говорить не буду, он стабильно хорош. Мне нравится его баланс между молодостью и зрелостью, с Кристиной он совсем мальчишка, но становится по-мужски серьёзным, когда дело того требует. Настоящий моряк :)

Ох, что ещё сказать... Я до сих пор сижу глотаю слёзы на многих сценах, для меня история остаётся такой же интересной и трагичной, как и в первый раз тогда, на балконе Her Majesty's Theatre в 2009 году. Люблю.

Репетиция «Ганнибала» и дебют Кристин в нем проходит как обычно на ура, с юмором и нарастающим напряжением (особенно для тех, кто знает и ждет). Отмечу, что у Рауля появилось очаровательное выражение нежности на лице — он не просто рад встретить крошку Лотти, он будто охвачен всеми этими воспоминаниями их детства. Мимимишно так.

Но… «Все изменилось, Рауль!», и по залу разносится голос, сравнимый только с трубами Судного дня по своей праведной ярости. Меня припечатало к сиденью, но когда Кристин пропела свой отрывок, голос Ангела Музыки изменился до неузнаваемости — нежный, но не потерявший своей власти. Ангел смягчился лишь для того, чтобы не пугать свою ученицу, и это было невероятно правильно и точно отражено.

Вообще, тут множество ораторов высказывалось о том, что «наш» Ангел Музыки «живет» на сцене. Не буду опровергать, да и зачем. Но есть кое-что, что я долго пытался понять.

Я, как самый настоящий идиот, взял с собой не театральный бинокль. И с этим не театральным биноклем я много чего разглядел.

Неуловимо, но поразительно сильно меняется само ощущение человека. Это будто и не Андрей вовсе — хотя, и голос его, и внешность даже :D Но это не актер играет, и не актер живет. Это на сцене живет и проживает каждое событие настоящий образ, и это достойно восхищения.

«Музыка ночи» поразила меня своей глубиной и темной нежностью. В этот спект меня вообще удивил сам тембр. Не то, что бы я много чего слышал от нашего Ангела, но я, по крайней мере, знаю, как он может внезапно «слажать» и «улететь» куда-то не в ту степь.))

На этом же спектакле Андрей не то, что в ноту не попал — ни одного неправильного динамического оттенка, надорванности, все — просто идеально и профессионально спето. И я аплодирую стоя.)

«Даже в снах» для меня тяжелая сцена, потому что даже если по сцене ползет Андрей, я не могу на это смотреть. Потому что мне это кажется странным. Когда они ползут. По сцене. Но вернемся к голосу и скажем, что орал он здесь дай бог х) «Дьявол, ведьма!» — от каждого слова вздрагиваешь, как от удара, каково же там было Елене в этот момент? Не представляю. И это его «Кристин» такое искреннее и разрушающе печальное, что… ах, чудно.

«Письма», да? Маркин удивителен в этой роли. Такого Фермина я себе даже не представляла в принципе, но когда увидела — подумала, что так и надо. То есть, не какой-то там шут гороховый, а аристократичный, немного злой директор театра, который, хоть в музыке и не понимает, зато знает, как все это публике подать. И фишечки у него классные.

И переходим сразу к сцене на крыше. Это было чудесно (кажется, я повторяюсь,да?). Додо в таких случаях говорит «Это было больно, мне понравилось». Вот то самое оно.

«Сцена на кладбище». После замечательного сольного номера Елены я просто растаял на репликах Призрака. Нежность, прощение, пение Ангела Музыки и… и тут приходит Рауль х)

PONR был… Арррррр. Предыдущий оратор говорил, что Призрак буквально проживает каждую ноту Аминты, пропускает ее через себя, реагируя всем телом. Я просто подпишусь под этим и больше не скажу ничего в плане актерской игры. А ВОТ ПО ПОВОДУ ГОЛОСА Я СКАЖУ. Такая сила голоса, такая вибрация, это сущий ад — сидеть и слушать. Страстность, скрытая ярость, предвкушение и боль — этот голос выразил весь спектр эмоций.

Когда Кристин скинула с Призрака плащ, он выглядел искренне удивленным, и понесся к кулисам так, будто думая: «Нет, все напрасно, ничего не выйдет, она не согласится». Но в последний момент он будто взял себя в руки и сказал себе «Нет, я все же попытаюсь». И последовавшее за этим снятие маски… О, этот крик. Кажется, я себе сердце порвал. Ах, нет, это не я — ЭТО ЖЕ АНДРЕЙ.

Знаете, что я хочу сказать про финал? Первоначально, я хотел написать развернутое полотно о каждом эмоциональном оттенке, каждом движении, и прочее, и прочее. Но… Я этого делать не буду. Я просто хочу сказать Андрею СПАСИБО за этот финал. И больше ничего не говорить.

Сразу перескачу на репризу в конце первого акта. То, как Андрей (или, может, действительно Призрак? Человек не может ТАК выкладываться) зарычал на крыше заставило меня вжаться в кресло как можно сильнее, забывая о сумке, в которой лежали хрупкие рамки с рисунками для артистов :D В этом человеке словно нескончаемый поток энергии, и это не может не радовать. Вообще, если я начну перечислять все, что меня до глубины души «зацепило», то я просто перескажу весь спектакль)) Поэтому прошу понять, что моменты, на которые я обращаю особое внимание этого отзыва, шедевральны так же, как и все остальное.

С новой стороны для меня открылась Тамара Котова. Я видела ее в декабре, и, признаться, ни ее голос, ни актерская игра меня не зацепила. В итоге, 31 декабря мы дружно смеялись дома, что сходили на сольный концерт Ермака :D Не знаю, удачный был спектакль или Тамара действительно что-то изменила в своем отношении к главной героине, но Кристин у нее получилась великолепная.

Карлотта. Ооо, как же я люблю этого персонажа. Но, что удивительно, только в мюзикле. Ни в фильме, ни в книге эта итальянка нисколько не заставляет меня расплываться в улыбке и с удовольствием выслушивать ее речи. У нас была Ирина Самойлова. Вот честное слово, не могу сказать, кто лучше — Лехина или Самойлова. Обе очень... правильные что ли Карлотты. И голоса великолепные, такие, как и должны быть у ведущего сопрано в Парижской опере.

Сделаю странный крюк и приду к самому началу — к увертюре. Вот первое, от чего у меня что-то начинает дрожать в районе солнечного сплетения. Никогда я не перестану восхищаться этой великой музыкой, благодаря которой роман Г. Леру сегодня знает весь мир.

Подводя итог всего мною написанного, я смогу сказать только одно слово всем, кто ежедневно творит чудеса на глазах у зрителей и погружает в атмосферу Опера Популер: БРАВО!

Честно говоря, не знаю, как себя чувствовал г-н Ожогин конкретно в этот вечер, но лично я не нахожу его Призрака тем, которого я хотела бы видеть на сцене. Для меня тогда он был пресен. Статичен. В общем, не всколыхнул во мне чуйств, так сказать. Я не верила ни единому жесту и слову, обращенных к Кристине — ему на нее абсолютно было наплевать. Этому Призраку Кристина не нужна вообще — а если и нужна, то разве что для того, чтобы показать себя и утвердить свои позиции Великого. Вот есть Призраки такие, которые держат стать, доминируют, так скажем, вот как Борхерт, но Призрак Борхерта в себе удерживает чувства, предназначенные Кристине, с такой, кажется, силой, что сила эта его из часа в час разрушает по крупицам. По таким образам виден надлом, видно, что любовь к Кристине — самая большая слабость, действующая на поражение. В «Музыке Ночи» Призрак должен загипнотизировать, околдовать и сам быть опьяненным присутствием своей Музы. У Ожогина я ничего этого не увидела. Вот в сценах показушничества, скажем так, вроде запугивания директоров люстрой или своим присутствием жандармов перед представлением «Дон Жуана Торжествующего» он был хорош. Но все моменты, где надо проявить чувства, Ожогин благополучненько запорол (как, как можно было остаться таким сухарем в PONR?! Где эти пальцы, комкающие плащ? Где дрожащие руки?(( ). Проснулся Иван к финалу, но это в контексте прошедших двух актов спектакля казалось несколько странным — будто Призрак обозлился на то, что ему, извиняюсь, не случилось переспать с женщиной и теперь все и всё его бесит. Вокально Ожогин тоже не был совершенен — иногда он так лажал, что я глубже и глубже вжималась в кресло. У него приятный тембр, он хорошо поет, но когда не начинает выписывать вокальные виражи (а партия построена во многом на виражах) — в этот вечер они ему как-то не особо поддавались.

Рауль-Зайцев тоже не мой Рауль — я люблю таких Раулей, которых вполне можно сопоставить с Призраком и со покойной душой «отдать» ему Кристину. Для меня такими остались Стив Бартон и Тим Мартин Глисон. У Зайцева — крайне улыбчивый, энергичный де Шаньи, для которого завоевание Кристины — очередной пункт в его списке личных достижений. Прочла в буклете, что в предыдущих работах Евгения были «Алые Паруса» и «Русалочка» — и что ж, все встало на свои места, амплуа диснеевского принца перекочевало в образ виконта. Вокально Зайцев был весьма хорош, хоть и для меня, специфически, были не очень приятны чисто эстрадные нотки в исполнении. Пожелаю Евгению добавить в свой образ чуточку серьезности)

Отдушина, свет очей моих, музыка для ушей моих — Кристина в исполнении Тамары Котовой. Тамарочка, милая, если вы вдруг это прочитаете — знайте, вы — одна из самых лучших Кристин, виденных мною. Нареканий нет (практически, покоробила чисто сценическая вещь с «давлением корпусом» при пении. Может, это моя специфика, понятия не имею). В остальном — верю до конца. Голос великолепен *_*

Директора в исполнении Мазихина и Боброва очень хороши — не скучны, напротив, задорливы. У нас, как оказалось, абсолютно прекрасные Карлотта в исполнении Лёхиной, и Пьянджи, которого исполнял Георгиян (почему-то, мой абсолютный фаворит среди второстепенных — он мне был категорически мил! И он может быть смелее на сцене!)).

Мадам Жири-Чарквиани и Мег Жири в исполнении Мигалиной, скажу честно, заставили вспомнить (не к ночи упомянут будет) сиквел к ПО — уж больно «Мадам Жри» (хаха, извиняюсь, это все Зайцев!) похожа на директора борделя, а Мег Жири так быстро и с такой зарождающейся ненавистью вылетала из гримерки Кристин, что я как бы заподозрила! :р Мег-Мигалина, увы, слабое место кастинга — ей лучше не петь (то-то на «AoM» ее не было слышно — девочка, судя по всему, уяснила, что «her part is silent»), можно просто оставить ее милое личико.

По постановке могу сказать, что было интересно обратить внимание на забытые детали вроде двойника-куклы Стива Харли в Маскараде или опускающейся-поднимающейся Лиры Аполлона. А еще у нас красивая была крыша Гранд Опера, хоть и в версии тур-постановки. Периодически напрягало, что где надо смеяться и аплодировать — зал молчал. То есть, наш народ как-то так не очень понимает тему (умиляли нердовские «А как он это сделал?!» и разъяснения от молодежи к старшим «...и отец обещал ей послать Ангела Музыки, вот!» по самое нимагу))))

Хоровые номера получились на жирную пять с плюсом, «Маскарад» и «Примадонну» мурлычу до сих пор.

В целом, я довольна тем, что наконец мне посчастливилось увидеть первый в жизни мюзикл на сцене, да еще и САМЫЙ любимый.

Всем смотреть!

Надо сказать, что это для меня был уже восьмой поход на «ПО», так что ничего особенного я не ждала, к тому же, изначально в роли Призрака был заявлен Иван Ожогин, так что я шла без энтузиазма (а пошла потому, что сопровождала близкую подругу, которой подарила билет на ДР). И каково же было мое изумление — и радость, да! — когда выяснилось, что будет замена, и играть будет Андрей! Я очень давно хотела увидеть его на сцене, но по понятным причинам подгадать поход было очень сложно, а тут выдалась прямо-таки уникальная возможность! Так что настроение мое сразу значительно улучшилось))) Но вот когда зазвучал голос Андрея, его вкрадчивое «Брави, брави, брависсима!»....

Нет, сначала надо вернуться на некоторое время назад и рассказать про мои взаимоотношения с «Призраком» в России. Я почти 20 лет являюсь поклонницей этого лучшего мюзикла всех времен и народов, поэтому, когда объявили о постановке в России, я практически сошла с ума от радости! Я ждала премьеру как манны небесной, строила разные сценарии, представляла, как это будет — но каждый такой сценарий неизменно сводился к нынче модному понятию «вау-эффекта», то есть к полному и безоговорочному крышесносу. И ни один из моих сценариев не подразумевал разочарования. Однако то самое предательское разочарование меня и постигло после премьерного спектакля. Как выяснилось, Иван Ожогин для меня оказался практически стопроцентным непопаданием в образ Призрака — ни внешне, ни в плане подачи образа, ни даже вокально. Вообще никак. Да, я признаю его талант в других ролях, но для меня он не Призрак от слова совсем. И это был просто шок — я не прониклась живым представлением ПО! О боже! Кошмар и ужас!

Но все положение спас следующий поход 25 октября — когда, наконец, в роли Призрака я увидела Дмитрия Ермака. Вот именно тогда состоялась для меня премьера! Именно тогда я получила все свои «вау-эффекты» и крышесносы, причем, на долгое время))) Ибо Дмитрий стал «моим» Призраком, целиком и полностью, а особенно в плане подачи роли. Правда, надо признать, что в его игре столько надрыва, столько боли и страданий, столько нерастраченной любви, что часто выносить это очень сложно — каждый раз на финальной сцене с участием Димы я рыдаю, а после каждого спектакля очень долго отхожу, все переживаю за Диминого героя. Я буквально кожей чувствую его страдания.

Так что я и не могла даже предположить, что после таких эмоций, да еще в восьмой раз, я смогу ТАК сильно проникнуться мюзиклом и каким-то другим исполнителем роли Призрака. Однако, Андрей Школдыченко сломал все мои стереотипы, разбил вдребезги все мои так тщательно выстроенные концепции образа; он покорил меня своей игрой и своим вокалом до такой степени, что я с уверенностью могу сказать, что 26 апреля у меня состоялась третья премьера ПО! Да еще какая премьера!!!

Разумеется, я не могла не сравнивать подачу образа и вокал Андрея с Димой и Иваном, но оказалось, что Андрей уникален! Ему каким-то совершенно непостижимым и волшебным образом удалось сочетать в образе Призрака все лучшие черты, какие только могут быть. Призрак Андрея одновременно и бестелесный дух, и очень ранимый человек, и гениальный композитор, и безумец, и безжалостный убийца, и трепетный влюбленный. Он по-настоящему любит Кристин, но не забывает и о своей страсти к написанию музыки, он готов на все ради любимой женщины, без колебания совершит даже самые страшные злодеяния, но и после ее ухода он не будет ее преследовать, поймет и примет сделанный ею выбор. Однако больше Призрак-композитор не напишет ни одной ноты, не явит миру ни одной гениальной оперы. И к нему Кристин точно никогда не вернется, просто потому, что он не примет ее обратно, он смирился с ее выбором. Он не покончит с собой, он будет продолжать жить и лелеять память о подаренном ему единственном поцелуе, и, возможно, даже переживет Кристин, и, придя к ней на могилу, положит то самое кольцо и красную розу с черной лентой. Ведь «Песню пел я лишь тебе одной — не будет больше музыки ночной!»

Вот это все я увидела в Андрее на сцене — и мне стало по-настоящему хорошо на душе! Впервые после спектакля мне не было грустно от пережитой бури эмоций, а осталось действительно светлое послевкусие! Призрак у Андрея такой правильный, такой, не побоюсь этого слова, идеальный, что это поражает до глубины души. А голос Андрея выше всяких похвал! Мне безумно понравилось его мягкое и бархатное вибрато, его академический вокал — я всегда считала, что партию Призрака надо петь именно академическим вокалом, что это должен быть именно оперный артист, и Андрей оказался именно таким!

Поэтому, я хочу сказать Андрею «ОГРОМНОЕ СПАСИБО!!!» от всего сердца за подаренную сказку, за тепло, за страсть, за энергетику, за безграничный талант! И мне безумно хочется увидеть Андрея-Призрака еще много и много раз! Это было незабываемо!!!!!!

Однозначно могу сказать, что я верю каждому его слову, каждому движению, каждой его боли и надежде! От его появления в Зеркале и одурманивающего голоса, на голове сами по себе начинают шевелиться волосы, трясутся ладошки, и захватывает дух! Отсюда и начинается его магия. Но! Потом немножко портится впечатление записанным дуэтом. Неужели его нельзя переписать? Такое ощущение, что там вообще не Андрей поет. У него очень богатый, сильный и бархатный голос, а запись ну очень нехорошая. Очень сильный контраст! Но, конечно, потом несравненная Музыка ночи восполняет все! Как у Андрея здесь органично каждое его движение с музыкой, у него просто невероятная пластика рук и тела, он буквально скользит по сцене, увлекая за собой, по-моему, не только Кристин! Такое ощущение, что не понимаешь, как он передвигается по сцене! Но потом, после срыва маски Призрак так зашвырнул Кристин, что ладошки Тамары заскрипели об пол! Мне показалось, что она могла просто вылететь со сцены! А еще мне впервые понравилось, как Призрак ползет к Кристин) Это реально было красиво! «Точка невозврата» (я уже даже выучила все сцены))) — это вообще коронка Андрея не только актерски, но и в вокальном плане! И надо сказать, он активно этим пользуется) Если в «Музыке ночи» он невероятно пластичен, то в этой сцене очень резкий, внезапный, я бы сказала. Но при этом его так «колбасит», что сидя в зале сама ощущаешь эту дрожь. Тамара тоже здесь абсолютна шикарна! Ее героиня, кстати сказать, тоже стала иной. Насколько она уверена в себе, она просто бесподобна! Но что меня, в принципе, подвигло сесть за отзыв, так это самый гениальный финал из всех, что я видела! Каюсь, что зарубежных постановок не видела, но на нашу постановку я «подсела» с самого начала! Финал меня сразил его преображением! Он был настолько же несчастен, насколько и жесток! Он преображался в секунды: то был невероятно собран и спокоен, то настолько выходил из себя, что его энергетика сносила просто все на своем пути! А еще мне нравится, как Андрей говорит. Каждая фраза, сказанная им, каждое слово — вот прямо в десятку! По интонации, по эмоциям. Мне очень понравилось финальная сцена с фатой. Он взял фату за ободок, прижал к губам, потом встал и, когда принял решение уйти, отпустил фату, как бы прощаясь с ней. В несколько секунд были переданы абсолютно все его чувства, все его решения. Ну вот, называется, постаралась кратко) Тогда продолжим, потому что на этом дело не закончилась, и я ж поперлась и в воскресенье, потому что упустить шанс увидеть Андрея вновь, я не могла. Благо, время было, деньги тоже) Здесь, наверное, скажу, что в воскресенье мне повезло увидеть второго Рауля — Рината Альбикова и новую Мег — Регину Щукину. По поводу Рината — видела его впервые, в первом акте он мне вообще показался чересчур статичным, что-то типа, встал-сказал— спел-ушел. Актерской игры ему еще не хватает, хотя поет хорошо. Иногда слышно было, что «аккуратно» поет, как будто, чтобы в ноты попасть. Мег — Регина — недурна, но вот с вокалом все те же сложности, поет мимо нот. Но, я думаю, Мег-Валерия уже у нас выработала иммунитет к этому, поэтому все нормально. А вот в субботу, к слову, тоже была другая Мег — Анастасия Ефимова. По вокалу — безупречно, но по некоторым моментам мне показалось, что пела она не сама)) Ну и логически, если бы Анастасия так хорошо пела, то ее бы может и ставили на роль Мег постоянно. Хотя, даже если это и так, то ничего плохого в этом не вижу. Результат же замечательный! Ну и на сладкое скажу про Тамару. Во-первых, вокально, мне кажется, Тамара стала петь намного мягче, нежнее) Актерски все безупречно. Но вот мне показалось, что сама Тамара еще не приняла в роли Рауля Рината Альбикова, ну не так нежно она с ним обходилась, как с Евгением Зайцевым! Если в субботу Тамара, будь ее воля, ушла бы с Призраком, то в воскресенье она сбежала бы с ним, потому что Рауль — не тот))) Ну и в завершение: мои подруги, которые шли изначально совсем не на Андрея, теперь меня понимают) Тогда не решилась, а сейчас жалею, что так и не решилась сходить на служебку. Говорят, там совсем не страшно))

В «Музыке ночи» он снова был романтичный, в чем-то робкий, а в чем-то страстный Призрак. Вот тут он на всю пользовался своим положением в глазах Кристин, все эти манящие жесты, та атмосфера, которую он создал вокруг себя, просто непередаваема!

Музыку за органом сочинял с энтузиазмом, но не в каком-то трансе. По крайней мере, казалось, что Призрак делает это здесь и сейчас, и даже бормочет что-то под нос, будто напевает текст песни. Кристина пока еще тянется к ПО, она им околдована, но ее мучает его тайна. Очень хорошо получился у Тамары этот момент — ей действительно необходимо было увидеть его лицо, а не просто «захотелось». И по ее выражению спустя считанные секунды было видно, что все мечты разбились вдребезги...
Момент, когда Тамара отдавала ему маску... Боже мой, как он был прекрасен! В этот раз она не отворачивалась от Призрака, а, напротив, смотрела с такой жалостью и нежностью... Если б не сценарий, она бы его обняла.

И вот, мы пересекли черту... Просто нет слооов. Столько нового, столько отточенного старого. После первого куплета, когда ПО резко отворачивается, Андрей прямо вцепился в стол. У него аж все вены на руке прорезались)) А потом, передвинувшись на край скамейки, протянул дрожащие руки к Кристине, в полумольбе, полузове. Даже было непонятно, от чего он так дрожит... То ли от невыносимого желания, то ли от страха, или по какой-то другой причине. Но энергетика сносила просто напрочь.

Финал. О-о-о. Вот тут прямо остановимся. В Призраке проснулась жестокость, шествующая под руку с безумием. Раньше много говорилось, что, в принципе, Призрак-Андрей кажется мирным, добрым, и сложно поверить, что он мог совершать все эти убийства. Будто Призрака подставили, ахах)) Но в этот раз он так зашвырнул Тамару через всю сцену, и вышел следом с абсолютно потемневшим лицом, что все в его облике кричало об опасности. Да, этот человек мог легко убить, и задуматься о содеянном лишь тогда, когда гнев совсем утихнет. Сразу стало страшно за Кристину, говорившую с ним очень яростно. Но, кстати, она сегодня не ненавидела Призрака. Скорее, злилась на него за все обманы. Очень проникновенно вышла речь о первой маске, на Тамару тоже подействовало — она сначала стояла с холодным видом, вроде «Я не стану снова испытывать к нему жалость», но потом ее губы судорожно сжались. Она сдерживала рыдание.
Поцелуй был просто фантастический! Особенно второй, когда Призрак беззвучно закричал/зарыдал, просто в полном срыве, и Кристина буквально заткнула ему рот :D на самом деле, только звучит смешно. Это было невероятно красиво.
После поцелуя Призрак был сломлен, он не мог поверить в то, что только что произошло... Он отходил от Кристин как в забвенье, еле сдерживая слёзы... Слезы боли, разочарования и осознания того, что ему придется отпустить свою возлюбленную. В этот раз, я думаю, Призрак уже тогда принял свое решение, долго не колебавшись. Затем вновь этот легкий жест, ставший характерной чертой Призрака-Андрея, который повелевает Кристин не подходить к Раулю, ведь он больше не причинит ему вреда. Он отпускает их, просит покинуть логово, и сначала даже спокойным тоном, он как будто все еще не осознал, что произошло... Но потом срывается... Затем Призрак падает в кресло и произносит «вон» с очень необычной интонацией: он уже не кричит, он как бы даже с усмешкой спрашивает «Пфф, вы все еще здесь?» Затем истерика! Боже, его уже в этот момент становится невыносимо жалко! Боль всего мира и всех отвергнутых влюбленных в этих душераздирающих криках! Нельзя не сочувствовать Призраку! Играет шкатулка... эмоции накрывают еще сильнее... Сжимается сердце... на это невозможно смотреть... И последним ударом было возвращение Кристин... Призрак был искренне удивлен ее приходу обратно, Андрей даже в этот раз поднимался с пола, облокачиваясь на кресло. Он не сразу подходит к ней, возможно в его голове промелькнула мысль, что это его последний шанс, и только осознав это, он устремляется к Кристин, чтобы сказать наконец «Тебя люблю я...», Кристин плачет и вместе с ней рыдает зритель... Призрак отрицательно качает головой, когда Кристин отдает кольцо. Он не верит... Их руки соприкасаются, но Кристин должна идти... И она, попятившись назад, все еще не отпускает его руки, как будто хочет увести его с собой... Очень трудно дается ей этот выбор. Осознав, что если она не сделает это сейчас, она не сможет уйти, Кристин отпускает руку Призрака и уплывает вместе с Раулем.

Призрак остается один. Совсем один в этом мире, впрочем, как это было и всегда. Его мечты о любви рухнули, осознавая это, он неподвижно стоит какое-то время, затем всхлипывая от боли бережно и нежно поднимает с пола фату своей возлюбленной... Он понимает: «Это конец...», «не будет больше музыки ночной»

P.S. Один из самых эмоциональных финалов, который мы когда-либо видели..

Про Андрея мне рассказывали много и, в основном, хорошее. Говорили, что он похож на Эрла Карпентера (читай — лучший лондонский Призрак за последние лет десять) и что, несмотря на некоторые вокальные трудности, это лучший московский Призрак.

Сидела я во втором ряду партера, видела и слышала все до мельчайших подробностей и могу с уверенностью сказать: так и есть.

Если Тамара попала под мой образ идеальной Кристины, то Андрей — под образ идеального Призрака. В актерском плане — уж точно. Не знаю, как так вышло, но за Призраком-дублером было наблюдать намного интереснее, чем за двумя основными. Возможно, потому что у Андрея был только двенадцатый спектакль, может, потому что ему дано больше свободы в образе.

Возможно, он и похож на Карпентера, но лично я увидела Призрака, не похожего ни на одного другого Призрака. А я их видела действительно много. Попытаюсь здесь разобрать по полочкам все увиденное, но, конечно, могу что-то забыть или неправильно интерпретировать, потому что фишек было очень много, а я была в слишком большом восторге, чтобы здраво анализировать ситуацию.

Но начну я, пожалуй, все-таки с начальных сцен спектакля, потому что я увидела там много интересного.

Во-первых, я начинаю, наконец, проникаться мадам Жири в исполнении Елены Чарквиани. Вчера я увидела, что ей страшно, когда Фермин ставит кандидатуру Кристины под вопрос. Она срывающимся от волнения голосом произносит «Месье, позвольте ей спеть для вас». Получается, ей дан приказ от Призрака — сделать так, чтобы Кристина сегодня пела. Это очень логичная интерпретация, не понимаю, почему раньше этого никогда не замечала.

К тому же я впервые видела Андре в исполнении Сергея Сорокина и, как следствие — Илью Школьникова в роли Рейе. Сергей мне понравился очень — у него получился очень молодой, романтичный и — что говорить — красивый Андре. Правда, не представляю, как такая личность дошла до управления Оперой. Слишком уж он мягок.

Когда Россошанский-Лефевр сказал про Рейе «В некотором смысле, тиран», Сорокин добавил от себя: «Я заметил». И правда, Рейе-Школьников чересчур криклив и нагл, кричит на Лефевра, но ведь при этом персонаж ничего особого сделать не может — он же слушается Карлотту и не перечит ей, когда она хочет спеть. Я не говорю, что Школьников плохо играет, просто мне не понравился его Рейе.

Тамара, как всегда, была прекрасна, как и в те пять предыдущих раз, что я видела ее, поэтому не буду сильно акцентировать внимание на ней в этой сцене, скажу только, что она, похоже, знает, что ее Ангел Музыки — это Призрак Оперы, потому что когда Мег кричит «Он здесь, он рядом, Призрак Оперы» и когда ее спрашивают о ее учителе, она смотрит в одном и том же направлении.

Еще один очень милый момент — когда она остается одна в гримерке и снимает тиару, то с восторгом прижимает ее к груди. Исполнение отцовских желаний и оправдание ожиданий Ангела для нее важнее, чем записка о каком-то там шарфе.

Евгений Зайцев, между тем, «возмужал» в роли Рауля. Давно пора. Я уже порядком подустала от Рауля-золотого мальчика с неизменной улыбкой.

Рауль зовет Кристину ужинать, и, наконец, появляется герой вечера :)

Голос у Призрака неожиданно молодой и почти незлой. Скорее, обиженный. А когда Кристина раскаивается, то уже снова снисходительный и добрый. Лицо появляется в зеркале, и это не неподвижная статуя, как у некоторых (не будем показывать пальцем), а вполне себе живое, взволнованное. Не только Кристина взбудоражена предвкушением первой встречи.

Дальше перейдем сразу к «Музыке ночи». Вот где была истинная вершина актерского мастерства в первом акте! Призрак-Андрей исключителен тем, что единственный среди наших исполнителей играет эту сцену нежно, трогательно, и сама песня выходит похожей на настоящую колыбельную. Акцент здесь — не на академическое, а на драматическое исполнение партии, если можно так выразиться. Еще у него все время дрожат руки, когда он прикасается к Кристине. Как будто он боится ей навредить. Они продолжают дрожать, даже когда Призрак накрывает Кристину своим плащом.

Сочиняя музыку, Призрак полностью ею захвачен (настолько, что тюбетейка почти сваливается с головы и ее приходится поправлять). Затем он останавливается, смотрит на свои руки, немного успокаивается и снова приступает к работе.

Как раз в это время Кристина срывает с него маску. То, как Андрей с его огромным ростом гоняется за Тамарой, вселяет страх. Он очень убедителен. Грань между Призраком в маске и Призраком без нее тщательно соблюдена.

Но почти сразу он прекращает бушевать и почти плачет, ползя по сцене к Кристине. Сцена тем печальнее, что в глазах у той только отвращение. Она даже маску отдает, чтобы не видеть это лицо, а не для того, чтобы успокоить Призрака. А тот, осознавая это, быстро уводит ее прочь.

Все уже все слышали про Буке, директорский кабинет, «Иль Муто» и «All I ask of you», поэтому я перешла бы к репризе в исполнении Андрея... вот только я ее не слышала. За мной сидели четыре девушки, которые хихикали и громко разговаривали во время всех драматических сцен. Вот так. Ждешь несколько месяцев, чтобы увидеть прекрасного исполнителя, а почтеннейшая публика, пришедшая в театр просто потому, что сейчас это модно/повышает собственную самооценку/повышает престиж в глазах знакомых/хочется показать себя/не на что было сходить в кино, разрушает тебе всю сказку. Я уже не говорю о том, что сидящих в третьем ряду наверняка прекрасно слышно со сцены.

Перейду ко второму акту. В сцене маскарада Красная Смерть весьма изящно и эффектно спускается с лестницы. Не всякому Призраку это удается.

В сцене на кладбище, в отличие от Дмитрия и Ивана, Андрей не придает голосу напускной мягкости с целью заманить Кристину — его собственный голос и тон достаточно для того нежны. Он не стремится обмануть ее, она пойдет к нему сама. Единственный минус образа Андрея — ну вот я вообще не верю, что этот Призрак убивал людей.

Point of no return. Охохох. Что-то комментировать по этой сцене прямо-таки совестно. Но нужно! Вокально это, пожалуй, самый сильный момент у Андрея, потому что его низы — очень мягкие, прямо-таки бархатные. У Ивана в этой песне проблемы, потому что он, в основном, поет высоко, а у Дмитрия техника не вполне подходит к этой песне, если вспомнить, что это фрагмент из оперы. В актерском плане — снова дрожащие от напряжения руки, метание по скамье. Отворачиваясь от Кристины, Призрак схватился руками за стол. Дрожать его пальцы перестали, только переплетясь с пальцами Кристины. Потом ни о какой дрожи не было и речи. Андрей тащил Тамару по сцене со всей силой, которая только была в его руках.

Тамара безо всяких сожалений сорвала с Андрея маску. Это было больно Т_Т

Ну и, наконец, финал. Хладнокровное снятие маски было компенсировано швырянием Тамары через всю сцену. Однако, несмотря на это, Призрак все еще не зол, только немного раздражен. Он, улыбаясь, вручает Кристине букет и надевает ф??ту. Злиться он начинает, когда появляется Рауль. И все равно это не то бешенство, которое проявляет, например, Дмитрий. Он как будто не ощущает полной власти над Кристиной, он боится ее. Когда она загораживает собой Рауля и кладет руки на грудь Призраку, тот отшатывается в ужасе — он боится поддаться ее мольбам. Я уже и забыла, каково это — сочувствовать Призраку в первой половине Final Lair, а Андрей заставил меня вспомнить.

В этот же момент снова начинают дрожать его руки. Сто раз уже про это написала, странно как-то, но просто это было очень здорово, правда.

После поцелуев Призрак абсолютно беспомощен. Шатаясь, он берет свечу и делает Кристине знак оставаться на месте. «Неужели ты думаешь, что я наврежу ему?» — говорит его взгляд.

Когда Кристина возвращает кольцо, голос Андрея срывается от слез, но кого это волнует?

Он перебирает фату в руках даже чуть дольше, чем нужно — словно впал в какой-то транс. Затем — безупречно пропетые последние две фразы — и вот оно, прекрасное завершение, потрясающая работа, проделанная на сцене Андреем Школдыченко, его двенадцатый спектакль, всего двенадцатый, отчего я невольно чувствую, что удостоилась особой привилегии — возможности увидеть это.

Мерцедес, начиная с её первого появления на сцене, тесно взаимодействует с Мег-Валерией: после танца, когда Карлотта исполняет арию «TOFM», они очень мило перешёптываются, обсуждая выступление дивы. Мерцедес жестами показывает, как Карлотта не слышит музыку и слишком долго засиживается на высоких нотах — видимо, наслаждаясь красивым звучанием собственного голоса. Обе девушки весёло смеются после этого.
После падения занавеса на Карлотту и встревоженных слов Мег, Мерцедес сразу же сильно пугается — ищет глазами что-то, кого-то. Создаётся ощущение, что она явно встревожена непонятным Призраком. Тоже впечатление создаётся в сцене, когда Буке пугает балерин: Мерцедес слушает его с немым ужасом и тревогой. Могу предположить, что в тот момент её Кристин посещает мысль о том, что её Ангел может оказаться Призраком.
Мною безумно любимую арию «Think of me» она исполняет чудесно. Прекрасное начинающее сопрано, на мой скромный взгляд. Нежно, красиво поёт, что делает этот момент очень милым и трогательным.
Позабавил момент, когда месье Рейе лишь на минуту раскрыл партитуру перед Кристин, а после молниеносно захлопнул нотную тетрадь прямо у её носа — вышло комично.

Во время «Музыки ночи» Мерцедес балансирует между двумя состояниями — страхом и забвением, вызванным чарующим звучанием голоса Ивана. Даже, я бы хотела сказать, что она больше боится эффекта, который на неё оказывает этот чудный голос, зовущий, манящий, чем самого Призрака. Стоит ему отойти от неё, отвлечься, она сразу начинает боязливо осматриваться по сторонам, переживать, однако ангел музыки тут же оказывается где-то рядом и вновь затуманивает мысли юной девушки.
Мерцедас естественно быстро падает в обморок, так что неудачная попытка Ивана-Призрака поймать её смотрится органично. Немного отвлекусь на Ивана: он недолго накрывает её покрывалом, и идёт к органу петь о том, как его муза помогает творить ему музыку. Кажется, в этом моменте очень хорошо видна сущность Призрака Ивана: Кристин — инструмент для него, с помощью которой он может наслаждаться божественными звуками, которые сам же и создал с помощью уроков. Поэтому он фактически переходит от одного инструмента к другому.
В «Stanger than you dreamt it» Мерцедес достаточно долгое время рассматривает обезьянку, которая её разбудила и которая наконец-таки работает. С интересом и любопытством, что прекрасно сочетается с началом мюзикла: Рауль рассказывает, откуда знает обезьянку, — Кристин говорила. Кристин говорила, потому что чуднАя игрушка сама её заинтересовала. А не как иногда бывает: «Кристин рассказывала про обезьянку, потому что та была где-то когда-то и Кристин краем глаза её заметила».
Мне показалось, что Иван достаточно долго показывал публике лицо без маски: может быть, ощущение сложилось из-за моего близкого местоположения, но за короткое время я успела хорошенько рассмотреть грим.

Паж у Мерцедес получается мужественным, самодовольным. Этот персонаж явно наслаждается симпатией, которую ему оказывает графиня. Сама же Кристин безумно пугается выходками Призрака, что выражается в том, как сильно она сминает, сжимает плащ Рауля, находясь на грани эмоционального срыва. Когда виконт садится на одно колено, Мерцедес-Кристин робеет, хватается за сердце, — такого серьёзного шага с его стороны она не ожидала. Но ей приятно, она счастлива разделить свою жизнь с виконтом: они активно кружатся, Мерцедес звонко смеётся. Иван, перед тем как выпрямиться на ангеле, довольно грозно рычит на парочку. Хотя это мне показалось немного забавным: в тот момент в том положении он мне напомнил персонажа из «Короля льва». Чем не Скар? =)
Аполлон с лирой уж очень сильно шатался, поэтому могу лишь молча восхититься смелостью Ивана.

Во время «Маскарада» у Мерцедес к переживаниям из-за того, что толпа танцующих постоянно разлучает её и Рауля, добавляется безудержная, детская радость. Её Кристин самозабвенно танцует, наслаждаясь тем, что она делает и что умеет; искренне радуется своим способностям и возможностям. И потому её очень сильно пугает появление Призрака: она подходит, ведомая лишь страхом и магическим голосом своего учителя.
Когда Кристину уговаривают играть в написанной Призраком опере, она, как и положено, всячески протестует, отказывается, в результате её доводят до истерики. В этот раз внимательнее понаблюдала за этой сценой: кроме обычных уговоров со стороны директоров, новым планом Рауля, Кристин сталкивается с довольно жутким наступлением на неё с претензиями Карлотты и Пьянджи.
Они буквально оттесняют её к двери (все остальные забыли про молодое сопрано в тот момент). Было жаль Кристин, на которую упрёки, ответственность и опасные планы посыпались со всех сторон. После этого и слёзы, блестевшие в глазах Мерцедес, и общее взволнованно-неопределённое состояние становится ясным.
В «Wishing», в начале песне, её глаза снова наполняются слезами, ближе к концу она плачет. Чувственно, грустно и прекрасно.
Прицел у Призрака совсем плох: создавалось ощущение, что снопы искр больше Ивану навредят, чем виконту. А вот огонь явно напугал два первых ряда — сильно обдаёт жаром, смотреть на пламя в тот момент безумно трудно, глаза непроизвольно закрываются.

В течение «PONR» Иван сжимает, разжимает руки, находясь в сильном напряжении. Не боится и не дрожит, как Дмитрий; кажется, что его Призрак больше нетерпелив и отчасти неуверен.
Рауль, однако, не прыгнул сегодня с мостика. Сбросил пиджак и убежал к другому выходу-входу.
Во время финальной сцены Иван-Призрак зол, Мерцедес разъярена, но в то же время сильно разочарована и удивлена. Как и Тамара, она не злится, а упрекает Призрака: «Я тебе верила, зачем ты меня обманул?» И это выражается в том, как Мерцедес относительно общей сцены спокойно говорит, спрашивает про обман, а потом садится к трону и кладёт руку на колено Призрака — мол, я готова тебя простить, одумайся. Во время второго поцелуя Мерцедес трогательно гладит «рану» Призрака, в это же время Рауль молча бушует в петле.
Иван же очень долго стоит перед петлёй со свечой в руках, все троя замирают в ожидании. Призрака явно склонялся в сторону варианта убить Рауля и остаться с Кристиной, однако заглавный герой, конечно же, так не поступил, выпустил Рауля, который моментально бросился на Призрака. Но Кристин удерживает, успокаивает любимого. Когда влюблённые ушли, Иван начал гладить по голове обезьянку, не сразу заметив возвращение Кристин. Она отдаёт кольцо, они расстаются. Иван садится на одно колено, прижимает фату к лицу, зарываясь в неё, но не копируя движения Кристин из «TOFM». Он слышит звуки погони, садится на свой трон, исчезает.

Кристин-Мерцедес мне безумно понравилась. Игра замечательна, однако, я так думаю, что она будет дополняться ещё множеством интересных фишек. И надеюсь, что Мерцедес будут выпускать в главной роли достаточно часто, чтобы она смогла их показать любопытным зрителям. Также было очень приятно, что чудесной Кристин подарили много цветов.)
Призрак Ивана также мне импонирует, образ у него получился понятный, завершённый. Голос же действительно заставляет душу волноваться.

Сам же спектакль был невероятный. В целом для меня он стал лучшим благодаря той непередаваемой атмосфере, которую создали главные и второстепенные персонажи (Карлотта, директора, балерины). Было много весёлых, комичных моментов, практически каждое появление выше перечисленных на сцене уже сразу вызывало улыбку. Вкупе с прекрасной актерской игрой и вокалом выступление 11 апреля показалось мне волшебно-чудесным.) И до сих пор меня переполняют strange sweet feelings и просто a lot of feelings.
Надеюсь, отзыв был хотя бы немного информативен. Благодарю за внимание!

Шли с Abyss Lain, ясное дело, на Мерцедес. Теперь я могу похвастаться, что видела всех трех наших Кристин и официально заявить, что все они богичны. :)

Мерцедес чудо, золото и лапушка. На мой взгляд, ей слегка не хватало академичности и иногда было видно, что ей тяжеловато даются определенные моменты, но все небольшие шероховатости вокала она щедро компенсировала актерской игрой. Правильно говорят многие, это самая юная из всех наших Кристин. Она еще ребенок, только-только расцветающий бутон, юная, звонкая, местами даже бойкая. Абсолютно прелестная юная девушка, еще не вполне осознающая, что наступает пора взросления. Этой Кристине интересно все, что происходит вокруг, она очень живо на все реагирует, особенно в самом начале. Активно разговаривает с Мэг, что-то с ней обсуждает, смеется. Потом совершенно искренне пугается, боится петь, стесняется. А на "Думай обо мне" уже, наконец, раскрывается во всей своей необыкновенной красоте и трепетности.

Эта Кристина, как и две другие, искренне заворожена Призраком, она верит в то, что это ее ангел из детских сказок. Она очень воодушевленно рассказывает Раулю о нем, и позже пугается, думаю, не столько гнева Ангела, сколько его обиды на нее и на поведение ее друга детства. Она не хочет подвести Ангела, она раскаивается в своем "плохом поведении", как настоящая непослушная ученица. На дуэте все стандартно, она совершенно искренне загипнотизирована Призраком и, как мне кажется, немного удивлена, что ее Ангел оказался вдруг реальным человеком. Мне очень понравился вокализ и особенно эмоции Мерцедес на его концовке: на мой взгляд, другие Кристины скорее испытывают восторг от того, какие чарующие звуки вдохнул в них Призрак, Мерцедес же в большей степени именно удивлена, ну или же просто показывает более активно именно удивление. Что-то вроде: "Это была я? Все вот это вот? Я? Правда?" Это тоже выглядит немного по-детски, что добавляет ее героине особого шарма.

Вконтакте уже писали, что Кристина Мерцедес более любопытна, и я тоже не могу это не выделить. Она и директоров рассматривает с интересом, и к обезьянке тянется, и к невесте в зеркале — для нее все происходящее в новинку, ей интересно буквально все. На срыве маски она просто в ужасе, но при этом она жалеет Призрака, когда он на коленях медленно приближается к ней, умоляя вернуть маску и не пугаться обезображенного лица. Опишу уже тогда до конца взаимодействие этой Кристины с Призраком, что ли... После первого похищения она боится, она в ужасе, но при этом что-то в ней все еще борется, все еще пытается пожалеть Призрака. Думаю, этой Кристине более других нужен наставник, каким для нее был сначала отец, а потом Ангел. Поэтому так отчаянна сцена на кладбище, так надрывно и искренне просит она защиты, помощи, поддержки у отца. Поэтому завороженно тянется к Призраку. Ранее же на Маскараде завороженность уступает место скорее какому-то гипнозу: Кристина идет к Призраку, как только слышит его голос, а ощущает его присутствие и того раньше. На "Точке невозврата" ее Аминта (узнала имя этого персонажа, кстати говоря, из отзывов вконтакте) очень кокетлива, и в этой кокетливости напоминает Томочку. Она наслаждается происходящим и пытается сама играть с Дон Жуаном в какую-то свою игру. И как потом резко и стремительно пытается она вырваться из рук Призрака, ощущая под балахоном маску. Это какой-то просто первобытный ужас. Но на репризе "Все, о чем молю" она очень проникновенно слушает Призрака и очень резко срывает маску, чуть не плача, чувствуя вину.

В финале я, увы, не смогла оценить Кристину-Мерцедес должным образом, потому что ее частенько с наших мест заслонял собой Ожогин. Но финал был эмоционально очень мощным у всех троих. К Кристине никаких претензий абсолютно: все очень правильно, очень канонично, очень проникновенно и динамично. И, как всегда, до слез.

В отношениях с Раулем соглашусь с мнениями из отзывов вконтакте: Кристина-Мерцедес поначалу не воспринимает даже его как будущего жениха, ухажера, поклонника. Друг детства, любимый Рауль, которого она так давно не видела, человек, при виде которого в памяти просыпаются давно забытые воспоминания. Но пока еще не более того. Она очень юна и для нее искренним сюрпризом становится его предложение: На "Все, о чем молю" она аж даже прижимает руки к груди, не веря, что происходит. При этом сцена эта невероятно нежна и вообще чудесна. Мерцедес и Евгению удалось воплотить на сцене всю чуткость, воздушность и прелесть первой любви. Кристина не может и не хочет уйти от Рауля, Рауль не хочет отпускать Кристину, они наслаждаются этим мигом абсолютного счастья. В финале же Кристина очень переживает за Рауля, несмотря на все то, через что пришлось пройти ей самой, помогает ему, волнуется. Ей не сложно пойти на жертву, ведь она действительно его любит. Просто шикарная химия между актерами на сцене, абсолютно волшебные, искренние и убедительные чувства и взаимодействие друг с другом!

Про Ожогина-Призрака много нового написать не смогу, увы. Отчасти потому, что я уже пресытилась им в этой роли, отчасти хз, почему, но мне показалось, что ничего особенно нового он не показал и вообще разогнался только к финалу. Хотя другие вон пишут, что наоборот. Не знаю, наверное восприятие сильно зависит от настроя, а у меня настрой в тот день был не в его пользу. Если честно, мне настолько дико хочется увидеть Дмитрия и Андрея, что я даже как-то расстроилась, когда узнала, что призрачить с Мерцедес будет Иван. Так что тут ничего особенного писать не буду, чтобы не ругаться лишний раз, потому что хз. Из более-менее объективной критики: пару раз дядя срывался на хрип и еще пару раз — совсем уж на крик, причем там, где не особо это нужно было.

Зато Женя. Женя в этот день жег и пепелил так, что я готова была все цветы мира сложить к его ногам. То ли воодушевление после недавнего "Чаплина" на нем так сказалось, то ли новизна игры с партнершей, которая редко выходит на сцену, то ли просто звезды так сложились, но это был идеальный Рауль! Если в октябре это было совсем еще никак, зимой, по отзывам, сонно, в марте уже живее, то сейчаааас... Это было просто прекрасно. Как он вырос актерски, как возмужал, посерьезнел! Нет, при этом тот понравившийся мне несколько самоуверенный пылкий юноша никуда не делся. Но этот пылкий юноша при этом когда надо становится серьезным, сосредоточенным, уверенным в себе, стойким! В самом начале это молодой влюбленный, воодушевленный, радостный. Он легкими шагами направляется к гримерке Кристины, он жаждет увидеть свою любимую подругу детства, он полон планов и надежд. При этом он флиртует, хотя она этого и не понимает, а на все ее слова о реально появившемся Ангеле Музыки отвечает лишь отмашкой, мол, никуда твой Ангел не денется, пойдем со мной, я ведь тебя сто лет не видел. Позже, когда Кристина пропадает, он в легком шоке и искренне волнуется за нее. Думаю, если Кристина и не осознает поначалу намерений Рауля, то он сам понимает их четко. Этот Рауль любит Кристину уже давно, в его памяти она уже ассоциируется с нежными чувствами, в детские годы, видимо, только начавшими зарождаться. Сейчас же они вспыхивают с новой силой, и Рауль обеспокоен судьбой своей любимой, он хочет знать, где она, что с ней, как ей помочь. С директорами и примадонной он общается довольно прохладно, и мне это нравится: ведь он попечитель оперы, по сути, их начальник, обычно об этом как-то забываешь. Он сосредоточен на своих мыслях о Кристине, и когда она возвращается, он пытается сделать все, чтобы не потерять ее снова. Недаром на "Все, о чем молю" он не хочет, да и просто не может ее отпустить. Он так нежен с нею, и они вдвоем не просто кружатся, а словно летают по сцене, воодушевленные своей любовью. С какой радостью и нежностью смотрит он в ее глаза, как улыбается, видя ее рядом, как крепко и уверенно обнимает, успокаивая, давая понять, что он с ней, он защитит ее, придет ей на помощь. При этом чуть ранее, когда Кристина говорит об Ангеле, он очень серьезно, уверенно убеждает ее, что это просто фантазии, что не стоит поддаваться эмоциям и панике. Так же уверенно произносит он и "пойдем со мной", он готов ее защитить, он решителен в своих намерениях, но при этом не то что бы не верит Кристине, а скорее считает, что у нее разыгралось воображение от пережитого стресса и старается ее успокоить, но очень уверенно, убедительно. Возможно, в глубине души его даже раздражают ее разговоры об ангелах музыки, но он не показывает этого. Он ведет себя очень достойно, правильно, так, как должен вести себя любой мужчина, защищающий свою женщину. И только лишь слова Кристины о том, что она сама побывала в логове Призрака, заставляют его окончательно поверить ей и теперь уже начать успокаивать ее по-другому, нежно и ласково, показать, что он здесь, рядом, и будет рядом всегда, достаточно ей лишь сказать заветное слово.

На Маскараде Женька поначалу просто наслаждается весельем и не понимает, с какой стати нужно скрывать помолвку, потому что жаждет рассказать всему свету о своем счастье, потом при появлении Призрака резко становится серьезным. Позже на истерике Кристины и репризе "Примадонны" он снова серьезен и уже даже суров, он решителен и логичен в своем плане. Хотя тут не могу не вставить, что мне никогда не нравилось само решение этой сцены: сначала Рауль успокаивает Кристину, говоря, что никто не вправе заставить ее служить приманкой для психа и убийцы, а потом радостно предлагает ее как эту самую приманку использовать. Как-то это... странно, что ли. Ну да ладно, это один из немногих моментов оригинала, которые вызывают у меня вопросы, и конкретно к Жене и его Раулю это не относится. А Рауль у Жени в этой сцене предельно сосредоточен и так суров, когда объявляет войну Призраку, что прямо аж мурашки бегут по коже. Зато веришь, что такой Рауль способен защитить Кристину.

И финал. Финаааааал. У Женьки всегда был довольно слабый финал, давайте начистоту. Женя брал голосом, милотой, но не финалом. Я не знаю, что с ним случилось 11-го числа, но человек, давай у тебя это будет случаться почаще. Потому что этот финал был просто идеален. Сначала Женька сосредоточенно и решительно закатывает рукава, дабы надавать Призраку по ушам, но когда видит Кристину, он так обеспокоен ее состоянием и так рад, что она жива, что напрочь забывает о всех указаниях мадам Жири. Теперь он не просто целует ее (что раньше выглядело как-то странно, учитывая ситуацию — целоваться как бы и дома можно), он внимательно смотрит на нее, спрашивает что-то (видимо, в порядке ли она), обнимает, успокаивает и целует, естественно, но не слишком много. Он смотрит только на нее, беспокоится за нее, и, как следствие, вполне закономерно оказывается в петле. Дальше — больше. На момент поцелуя Призрака и Кристины Женька теперь не только мечется в петле, у него появилась мимика! То, чего мне так не хватало у его Рауля! Он пытается выбраться из петли, очень убедительно задыхается, у него подкашиваются ноги, он хватает ртом воздух. В сам момент поцелуя у него на лице написано буквально все: и ненависть к Призраку, и ярость, и отвращение, и страх за Кристину, и даже какой-то ступор на мгновение, будто он на какую-то долю секунды поверил, что она и вправду может сделать такой выбор. И то, что меня совсем добило: беззвучное: "Нет... нет..." одними губами. После петли он долго не мог подняться, пытался поймать дыхание, не мог сфокусироваться, будто бы его реально почти задушили. А когда пришел в себя, то опять пробовал наброситься на Призрака, охваченный яростью, но был успокоен Кристиной. По моему описанию может показаться, что слишком много эмоций, но нет, все было в меру, органично, правильно. Просто идеально, что уж там. А так как я не могла нормально следить за Призраком и Кристиной в этот момент, потому что видела в основном спину Ожогина, то следила за Женей. И не пожалела ни разу. :)

Ну и да, справедливости ради скажу, что у Ожогина финал вышел тоже очень хорошим. Концовка пробила на слезы, он очень надрывно пропел, что "не будет больше музыки ночной", а потом так устало опустился в кресло, совершенно без сил, опустошенный. Ну и да, коротенькая реприза Маскарада тоже пробила. И мне нравится его реакция на поцелуй Кристины, очень искреннее удивление и неверие в то, что происходит, хотя именно этого он и добивался. После он долго думал, оставлять Рауля в живых или не оставлять, дольше обычного, а потом с воплем пережег петлю. И вообще истерил, кажется, побольше, чем 22-го. Мерцедес на поцелуе, кажется, плакала, а потом кинулась к Жене. Вообще, повторюсь, концовка была очень мощная. Если честно, подробности в моей голове сейчас как в тумане, что обычно означает, что спектакль удался.

Про остальных героев скажу лишь, что жгли буквально все, чего не ожидаешь обычно от дневного спектакля. Самойлова перестала забывать про акцент, Мазихин, не очень зацепивший на премьере, наконец распелся и разыгрался, и выдал мне идеального Фермина. Хотя вокально Россошанский мне пока больше нравится. Балеринки по-прежнему чудесны, Иль Муто великолепно, вообще все шикарны, все молодцы, всех хвалю! И я точно могу сказать, что приняла-таки трактовку образа мадам Жири у Чарквиани, хотя она и нифига не каноничная, что странно для реплики. Очень хочу посмотреть андестади. И на Ермака, на Ермака хочуууу. И да, забыла добавить, у Женьки необыкновенный голос! У Рауля он особенно раскрывается, до чего же приятный тембр, мягкий, нежный. Кажется, я теперь фанатка Женьки...

В целом как-то так.

Но в целом, сейчас Мерцедес вокально исполняет Кристину именно так, как это делают в Лондоне. Светлым, легко льющимся звуком. Помню, писали про акцент — но меня не напрягло, я не могу сказать, что где-то прям обратила внимание Оо

По-настоящему Кристина эта необычна своей игрой! О-о-о, это столько новых и забавных фишек. Например, зрителям привычнее видеть на Ганнибале Кристину слегка отсутствующей, витающей в своих мыслях. Мерцедес же строит гримаски, когда директорам представляют примадонну и тенора, активно обсуждает что-то с Мег, толкает ее локтем, смеется. В общем, реагирует на все очень живо. Правильно говорят, ее Кристина — самая юная, больше всех походящая на подростка, не вполне осознавшего, что детство уже позади. Все у нее вызывает восторг, все для нее ново и интересно.

Кстати, странный был момент на Ганнибале, после того, как Мег сольно пропела «Он здесь, он рядом, Призрак Оперы!» мне показалось, что Валерия Мигалина заплакала. Или она так изобразила ужас от проделок П.О., или что-то случилось. В любом случае, уже к фразе «Кристин Даэ может спеть, месье!» она вела себя как обычно.

Кристина-Мерцедес замечательно встречает Рауля. Между ними даже нет обычной натянутости «опа, мы уже выросли, долго обниматься не будем». Все как-то естественно и живо. Мне подумалось, что эта Кристина пока еще и не рассматривает Рауля как ухажера. Пока что он ее друг, которого она просто рада видеть.

Зеркало — отлично. Вообще, у Ивана хороший спектакль был. А то в прошлый раз мне казалось, что он засыпает :D А тут энергии дал, ух-х-х)) Может, для Мерцедес старался. Может, настроение радостное было. Короче, и вокально это было здорово, и актерски, наконец, степень хотения донести что-то до зала (и до Кристины) повысилась. По крайней мере, он не тормозил во время снятия маски, но все реагировал оперативно, и разве что снова слова забывал немножко.

Ооочень понравилась реакция Мерцедес на Зеркальную невесту. «Ой, это же я!» И так потянулась к ней, с настоящим интересом, готовая рассматривать и трогать. Финальную ноту в МН Иван тянул очень долго и красиво. Ему еще, кажись, какой-то призвук эхо врубили, так что звучало вдвойне призрачно))

И классно было увидеть, что Мерцедес, убегая от Призрака, начинает дергать за решетки, вроде как надумывая совсем смыться из подземелий. Силенок не хватает. Но сама мысль, что она в этот момент настолько доведена до ужаса, что готова воевать с этой решеткой, по-моему, прекрасна. Я со своего места заметила, как у Ожогина светлеют глаза, когда ему передают маску

Переметнусь сразу к PONR, тут тоже, мне кажется, прекрасно сработала Мерцедес. В роли Аминты она не столько сделалась роковой соблазнительницей, сколько хитрой личиской, отрывающейся на сцене по полной. Вела себя очень игриво, и хорошенько прижалась к Призраку перед тем, как ощутила маску. Другие наши девочки как-то прикасаются — и сразу отскакивают, будто ошпарившись. А Мерцедес прямо чуть ли не потерлась о капюшон, чтобы точно-точно понять, что там маска))

На признании Призрака она уже стояла и плакала. Офигеть. Кристина, плачущая не на Финале, а еще на конце PONR. И прямо видно, что она не хочет срывать с него маску, что заранее чувствует себя виноватой.

Финал для меня начался с появления Рауля, потому что Евгений занесся на сцену с огромными круглыми глазищами и кругами под ними, просто весь трясущийся от гнева. Сразу как-то возросло напряжение, Мерцедес его защищала от Призрака, но не с грозным видом, как это делает Тамара, а с глазами как у котика из Шрека и укоризненным взором. Как Призрак там не умер от стыда за все свои грехи — не ясно))

Кстати, сегодняшняя деформити у Ивана была очень атмосферная, ему здорово налепили что-то на скуле. В общем, не обычная красная мазня, а что-то действительно пугающее и даже книжное. Помню, когда он обернулся на зазвучавшую шкатулку, мне прямо понравился открывшийся вид — изуродованная часть лица в тени, нормальная на свету. Хороший визуал был, в общем.

Мерцедес так понимающе смотрит на Призрака, отдавая кольцо… Больно, очень больно. Ей жаль, она хотела бы ему хоть как-то помочь, но решение уже принято. Хочу на ее Кристину еще!

А после спектакля были незабываемые посиделки с участием хороших людей, во время которой я зарядилась позитивом, но это уже другая история.

Теперь про актеров. Давно хотелось посмотреть на Ожогина в роли Призрака, но никак не удавалось попасть. Уже видела Ермака, который мне понравился безумно! Ивана же мне уже доводилось видеть в «Бале вампиров» и «Мастере и Маргарите», где роли были несколько схожи: высокомерных, стоящих над всеми нечистых сил. Мне некоторые знакомые говорили, что и в «Призраке» Ожогин напоминает графа фон Кролока — но нет, это не так! В ПО Иван играет совсем по-другому. В какие-то моменты, может быть, и похож на Воланда своим высокомерием — но Призрак и должен возвышаться над родом человеческим! Трактовка роли Ивана мне очень близка.

Очень впечатлило, что, когда голос Призрака звучит в первый раз, Ожогин поет: «Брави, брави, брависсими!», перенимая эти слова у Майкла Кроуфорда. Немногие Призраки произносят эти слова так, в основном все поют: «Браво, браво, брависсимо!», в том числе и Ермак.

Unmasking и Ожогин, и Ермак сыграли, на мой взгляд, одинаково: сначала просто стояли в ступоре, потом начинали сыпать проклятиями, но не то чтобы с сильными чувствами. Однако, когда Кристина сорвала маску с Призрака — Ожогина, он сначала посмотрел прямо перед собой — в зал, в его глазах читались растерянность и какое-то недоумение: вот чего-чего, а такого он не ожидал. Каков был взгляд у Ермака в этой сцене — я не разглядела, так как сидела не близко. Но, думаю, не менее выразительный.

В целом, актерская игра мне у Ожогина понравилась больше. Ермак был немного скованным, но у него трогательно дрожали руки в Final Lair и «Мы пересекли черту». Ожогин тоже использовал этот прием, но у Ермака это смотрелось более…мило, что ли. Зато в какие-то моменты Призрак Ивана выглядел действительно опасным, особенно в Final Lair! Видно, что действительно может убить. Со свечой в руке Иван стоял достаточно долго, раздумывая, стоит ли отпускать Рауля и Кристину. Кто-то рядом со мной, видимо, из тех, кто пришел в первый раз, заметил: «Он сейчас воткнет свечу Раулю в глаз!». Я ухмыльнулась, представив себе это зрелище! Наконец, Иван, совсем обескураженный и в отчаянье, отпускает их и кричит, чтобы они оставили его. Потрясающе сыграл! И тем не менее, его Призрак до конца не теряет самообладания и достоинства.

Интересно сделан грим: изуродованная часть лица напоминает череп. Гибрид книги с мюзиклом: вокруг глаза черная впадина, скула натянута и хорошо видно изгиб и впалую щеку. Но дырки на голове ему зря седлали, того, что есть на лице, вполне достаточно, чтобы напугать юную девушку. С такими ранами от топора на голове он бы точно не выжил. Либо умер бы, либо заросло бы! Но, наверное, подумали, что было бы неинтересно, если бы Призрак был просто лысый (так как волос у него совсем мало-мало в нашем варианте). А маска у Ивана правда синяя! Это не отблеск и не тень — она синяя. Но, конечно, Клода Рейнса из фильма 1943 года с его зеленой маской Ожогин все равно не переплюнет.

В вокальном плане мне больше понравился Ермак. Его голос своеобразного тембра, просто обволакивает! Очень широкий диапазон, Ивану же, на мой взгляд, не хватает силы в нижнем регистре. Основной дуэт Иван поет спокойно, не напрягаясь, в то время как в голосе Ермака слышно, что его персонаж волнуется (и руки у него мокрые и холодные!). В его голосе присутствует нерв, который слышен только у Майкла Кроуфорда. У Ожогина этого нет, его Призрак спокоен и самоуверен.

Итог: Ожогин артистичный, опасный, самоуверенный Призрак, Ермак же — мягкий, нежный, трогательный, но скованный, голос приятнее, таинственней, выразительней и сильнее, чем у Ожо. Еще раз подчеркну, что все вышеперечисленное — это мое личное мнение, никого не хочу обидеть! Мне лично непонятно, почему хвалебных отзывов об Иване гораздо больше, чем о Дмитрии, хотя мне оба Призрака безмерно нравятся, и каждый по-своему. У Ожогина впечатляют рост и пальцы — я сидела в первом ряду, и пальцы можно было хорошо рассмотреть. Его пальцы очень выразительные, по ним можно узнать настроение Призрака. Ермак же среднего роста, зато от его голоса бегали мурашки — это просто волшебный голос!

Рауля играл Ринат Альбиков! Очень хотелось посмотреть его, потому что Зайцев меня не впечатлил. Может, он в тот день был не в голосе, но Кристина в дуэте «Все о чем прошу» его заглушала, и вообще мне его голос показался слабоватым для актера из главного трио. У Рината же сильный мужской голос. Мне очень понравилось, как он себя держит: его Рауль мужественный и суровый юноша, он жестко возвращает Кристину из ее мечтаний в реальность. Мне не нравится трактовка мюзикла, когда ответственного, здравомыслящего и решительного юношу играет сладкий мальчик. Получается, что характер ему придумали создатели мюзикла, а внешность взяли из книги. У меня от этого всегда возникает когнитивный диссонанс. А тут все четко и понятно — мужественный Рауль с соответствующей внешностью. Как Бартон. И голос у него сильный. Ринат Альбиков теперь один из моих любимых Раулей!

Кристину, как и в первое мое посещение мюзикла, играла Котова. Отличная Кристина, глядя на нее, и правда можно подумать, что девушка действительно верит в ангелов. Очень нравится ее вокализ, поет чисто и приятно. Когда в финале Призрак говорит ей о своей любви, в ее взгляде нет ни малейшего отвращения, только бесконечное сочувствие и слезы, она просто не может себя пересилить.

Наш Пьянджи (Оганес Георгиян) мне вовсе не показался скучным, но в репетиции Ганнибала, когда я видела его в первый раз, он более комично протягивал руку, чтобы ему дали меч. В целом, отличный Пьянджи.

Наша Карлотта (Ирина Самойлова) тоже молодец, превосходный голос, неповторимая актерская игра! Отлично выполнен итальянский акцент. Кваканье ей в этот раз далось лучше, более похоже.

Очень впечатляет Буке (Петр Маркин). Ростом даже выше Ожогина и такого мощного телосложения, одни огромные руки чего стоят! Идеально соответствует образу! Голос хриплый, но все же присутствует.

Общий итог: я в восторге от нашей постановки и артистов!

Дирижировала сегодня не Барская, и неким образом это чувствовалось. Все было как-то… более плавно, ощутимо не хватало фирменного стиля Мариам. Вот уж не думала, что мне будет важно, кто дирижирует оркестром))

Итак, чтобы не написать целый трактакт о Призраке (а это я могу), сначала заострю внимание на Карлотте.

Актерски Наталья ничем не уступала Екатерине и Ирине, у нее очень хорошо вышла истерика примадонны и ее обида — эту Карлотту действительно задевает неосторожная реплика директоров, она не «наигрывает» свой уход. Совсем не было итальянского акцента. Пела хорошо (от исполнительницы роли Карлотты другого и не ждешь), но все-таки чисто на звук мне приятнее всех Ирина Самойлова.

Когда Мег воскликнула: «Кристин Даэ может спеть это, месье!» последовала очень забавная реакция Тамары. Она довольно громко проговорила: «Ты что, я же ничего не знаю!» Да еще с таким детским, испуганным выражением. А еще она попросила помощи у мадам Жири, пока та проходила мимо. В общем, сегодня Кристина была вдвойне стеснительной девочкой-хористкой.

Во время TOM я заметила, что на Тамаре какая-то другая юбка, которую не потрудились нормально соединить с корсажем: линии расходились, и выглядело довольно неаккуратно. Но какая же Тамара замечательная… Я все думаю, устану ли я когда-нибудь от ее Кристины. Если это случится, то явно не скоро.

Далее по программе, Little Lottie . Пропала напускная театральность Рауля, мне нравится, что он стал общаться с Кристиной проще, действительно как славный друг детства. И еще проснулась в нем какая-то властность, которую я заметила уже 27-го. Он смотрит на Кристину и мягко, но верно показывает, что ужинать они пойдут в любом случае, отказа он не потерпит. Так что добавилась некая жесткость, скрытая за любезной улыбкой, которая, как мне кажется, придает Раулю-Зайцеву мужественности.

Он стал достойным соперником Призраку, а все мы знаем, что в спектакле очень важно, чтобы Рауль тоже был классным, а не «я лишний скучный персонаж, в которого всегда кидают кирпичи за финал». Это делает выбор Кристины — и напряжение в зале — куда сложнее.

Наконец, Зеркало. Все-таки для меня эта сцена — одна из самых любимых в мюзикле. Если идешь на исполнителя впервые, то именно этот момент определяет первое впечатление. В зависимости от акцентов, поставленных здесь, Призрак кажется зрителям то жутким собственником, то капризным ребенком, даже не представлявшим, что внимание Кристины может быть отдано кому-то еще.

Словом, вариантов МОРЕ, и мне очень нравится то, что делает конкретно Призрак-Андрей. Он действительно злится, он уязвлен произошедшим. Но первая же мольба Кристины о прощении как-то успокаивает его, заставляет прибрать пыл, заговорить с ней ласково, назидательно. Кажется, что ради его прощения Кристина-Тамара готова пойти абсолютно на все, для нее очень много значит доверие Ангела Музыки.

Дуэт — шикарно! Со своего нынешнего места я видела и общую картинку, и эмоции актеров, да еще и под прямым углом. И хотя я больше люблю сидеть сбоку, с прямого ракурса все эффекты, вроде выплывающих свеч и канделябров, смотрятся еще внушительнее.

И, наконец, Музыка Ночи .Аааа, не осталось неровностей, шероховатостей — все было просто прекрасно! Настоящая колыбельная, голос прямо плыл по залу. Я вспомню свое недавнее лондонское трехдневное наблюдение за Карпентером — у него с Призраком Андрея действительно очень много общего! Это деликатное вибрато, эта мягкость, желание и приблизиться к Кристине, и оставаться вдали от нее.

Оба эти Призрака изо всех сил стараются завоевать доверие и воображение Кристины, и делают это невероятно изящно, аккуратно, дабы не вспугнуть. Но иногда в этом стройном плане пробивается самая настоящая мольба об ответном чувстве.

Фирменный момент, когда Призрак тянется к локонам Кристины и отдергивает руку, так и не решившись коснуться ее — как мне это нравится. Ведь это один из моментов, говорящих о чистоте Призрака, при всех его прочих деяниях.

Сочинение музыки — что это было? :D Мне стало так дико смешно, когда музыка прекратилась, а Андрей начал разглядывать свои пальцы с таким видом, будто: «Это я только что играл? Вот этими руками? Клаааасс»

И этот душераздирающий крик на срыве маски. Тамара на сцене — и та содрогнулась. Мне кажется, что из всех наших Призраков Андрей на Stranger говорит с Кристиной… честнее всего.
У Ивана в этом моменте классная одержимость, он прямо в себя уходит и чеканит слово за словом, как заклятье, а Андрей… Он просто беспомощно, абсолютно откровенно умоляет Кристину разглядеть за чудовищной оболочкой человека. Умоляет, потому что ему ничего другого не остается.

Массовые сцены прошли как обычно. Ничего, за что стоит зацепиться)

Вообще, НАКОНЕЦ-ТО, живая публика! Маркин на IlMuto дважды срывал аплодисменты в местах, где люди обычно скупо молчат. Карлотта-Громова вроде и примадонит, а ей как-то сопереживаешь, чисто по-человечески. Ну а смех Андрея… Это просто что-то безумное)) я не знаю, кто еще так ржет :D ну, Панаро, может быть, но он вообще психопат, ему можно))

Сцена на крыше — опять же, если раньше Рауль-Евгений истерил вместе с Кристиной, то теперь он стоит аки каменная глыба и не понимает, что за бред несет его подруга детства. Тут из них двоих он оказывается взрослее и спокойнее, это правильно. По крайней мере, сейчас у меня не создалось впечатления, что Рауля можно взять за шкирку и скинуть с крыши. Он бы полез драться, точно-точно)) Довольно забавно он вцепляется в Тамару на поцелуе, прямо как какой-нибудь роковой мужчина в кино)) Раньше этого тоже не наблюдалось.

И реприза… Мне кажется, Призрак просто настолько шокирован, что отказывается верить в увиденное. Кристина фактически является его смыслом жизни, он уже долгое время живет и совершает какие-либо действия для нее одной, а тут этот смысл упархивает, и остается пустота.

И ведь Кристина тоже лишается определенной поддержки. Она обрела друга, но потеряла наставника, и не знает, где искать золотую середину. На Wishing видно, как она тянется к образу учителя в принципе — к отцу, к Ангелу. И вроде Тамара сильно взрослеет за эту песню, а едва слышит голос Призрака — снова нуждается в его покровительстве.

Упоительна саркастичность, с которой Призрак встречает Рауля. Он хозяин положения, и ему действительно хотелось бы, чтобы Рауль напросился на сражение. Потому что тогда Призрак просто закоптил бы его и «о, привет, Кристин!» :D Но так не получается, едем дальше.

PONR…. Буквы слегка местами поменять, и все будет правильно)) Тамара придала своей Аминте чувственности, откровенности. Раньше это больше была Кристина, а сейчас — два разных персонажа. Аминта ничего не боится, Аминта игрива и любит скользить по самому краю. Полная противоположность Кристины, ищущей стабильности и покоя, и вместе с тем — ее внутреннее «Я», которое Призрак пытается вытянуть на поверхность с помощью специально написанной роли. Так что в дуэте вела именно Кристина, действительно погрузившаяся в образ Аминты. Призрак, по-моему, сам не ожидал от нее такой страсти))

Финал… Это всегда невозможно передать словами. Призрак слышит все, что говорит Кристина, но упрямо остается в своем иллюзорном мире до появления Рауля. И даже после — Призрак намеренно бежит от взглядов, прикосновений Кристины, потому что ему очень тяжело оставаться жестоким и непоколебимым. Из серии «она до меня дотронется — и я рассыплюсь». Но в конце он уже обуреваем такими чувствами, что заставляет ее делать выбор. Мне кажется, Призрак-Андрей уже в середине этой сцены понимает, что девушку надо отпустить, а поцелуй становится просто точкой разрыва. Когда Кристина оборачивала его к себе, он беззвучно, горько смеялся, и смех буквально застыл, сменившись ошеломлением, за долю секунды до поцелуя.

И то, в каком демонстративном спокойствии Призрак отпускает пару… До последних слов «Оставьте меня», где у него просто дикий срыв. Очень страшный момент, впечатляет.

Когда Призрак заметил вернувшуюся Кристину, он на нее смотрел, как на очередную иллюзию, не до конца понимая, что это действительно она. Но больше всего мне нравится момент, когда Призрак поднимает фату, у Андрея это получается как-то особенно трогательно. Я видела, как Призраки зарываются в нее лицом, баюкают ее, в общем, чего только не делают. Андрей же водит по ней руками, вроде даже целует ободок — и этого достаточно. Мыслями он с уплывающей Кристиной, на самом-то деле.

Весь облик спектакля настолько романтичен и призрачен, что в него действительно возвращаешься как в сказку. С уже известным концом, это верно. Но всегда в новом исполнении. И когда поднимается люстра, зритель прямо чувствует, как история оживает. Мне кажется, так бывает только с настоящими сказками, и дело здесь не только в технике и красивых вспышках.

Призрак Оперы эффектен, но вместе с тем этот мюзикл не сыпет пафосной мишурой, как многие другие. Есть наполненность. Есть душа. Я не знаю другого такого спектакля… Да и нужен ли другой?

Для меня сегодня было не самое сильное представление, и, как ни странно, его оживили в основном второстепенные герои. Я бесконечно люблю мадам Жири в исполнении Юли Чураковой, я обожаю витающего в каком-то своем мире Буке-Маркина, мне дико нравится наблюдать за реакциями ансамбля, потому что там все всегда по-разному, и, по сути, ансамбль задает настроение главным исполнителям. У меня даже появились любимицы среди балета.

Хотя я надеялась снова увидеть в роли Призрака Андрея Школдыченко, буквально за пару дней произошла замена. Я все равно пришла на Ивана Ожогина в добром расположении духа, а не с заведомым «ну, сейчас я понегативлю вдоволь». И как-то… я просто знаю, что он может лучше. Для него сегодняшний спектакль был слабым, особенно первый акт. Призраку было откровенно лень прикрывать лицо после срывания маски, бегать за Кристиной — уж подавно. «Ой, это мне сейчас прикрыться надо? Да, точно, она же мое лицо увидела. Ну лааадно».

Я помню одно из превью, когда впервые увидела Призрака-Ожогина. Он выдавал какую-то феерию на этой сцене, настоящий всплеск эмоций, и действительно проживал происходящее. Сегодня, как и на недавнем МиМе, я не могла отделаться от мысли, что Иван начал очень многое делать на автомате.

На PONR и Финале он врубил эмоции и таки ожил, а до… было довольно тоскливо. Вокально все было прекрасно. Но я думаю, что он реально устал.

Меня внезапно поразил Евгений Зайцев. Я все это время нейтрально относилась к его Раулю. Хороший, да, но, как говорится, не my cup of tea. А тут вдруг — глобальная перемена! Исчезла какая-то наигранность, делавшая его Рауля похожим на нарцисса. Он и говорил, и пел ниже, бархатнее и взрослее, чем обычно. Испарилась широкая улыбка, куда чаще Рауль был предельно серьезен. Очень понравились мгновения, когда верх над ним брала настоящая ненависть к Призраку, когда он вдруг самодовольно ухмылялся, продумывая план его поимки… Рауль внезапно забруталился))) И очень удачно, я считаю.

Например, на Финале он не капризно выкрикнул «Дай войти мне», а буквально ПРИКАЗАЛ Призраку впустить его. Это звучало как угроза, и это было шикарно. Подобных моментов было очень много, к слову.

Тамара божественна. Об этом уже сказано так много, что я теряюсь — а что еще говорить?) Каждый раз мурашки по коже, когда она возвращает кольцо. Вне зависимости от партнера, она делает это со слезами на глазах и какой-то особой, материнской нежностью.

Очень долго стоит напротив Призрака, словно осознание его сломленности до последнего заставляет ее колебаться. И медленно пятится назад, сначала робко, но с каждым шагом все увереннее. И в глазах такая боль… Тамара, Тамара, разве может Кристина быть прекраснее?

В общем, я бы, конечно, хотела «помягче» перейти от Лондона к русскому касту, вышел немного скомканный поход, не из тех, после которых хочется воскликнуть: «Эврика!», но было и в нем достаточно вкусного.

А на служебке (чуть не написала стейдж-дор по привычке :В) я встретила почти всех героев вечера, начиная с Евгения Зайцева и заканчивая Иваном Ожогиным. Но совершенно особенная для меня встреча — с сегодняшним Человеком-Львом, Андреем Школдыченко.

Как-то все вышло настолько импульсивно и неожиданно для меня самой, что я не успела Андрею поведать о том, как мне понравился его Призрак. Я вообще на служебку хожу редко, и всегда теряюсь. Сегодня мне было не до потерянности, я больше старалась лишний раз не заржать, чтобы сойти за нормальную, поскольку Андрей просто мастер позитива)) Несет позитив!

Но самое главное — какой же разный финал у О/К и у Е/К. Ермак в финале истощен эмоционально, физически. Его сгорбленный Призрак прощается с Кристин навсегда. Это последняя встреча. Дальше жизни просто нет. Когда он держит руку Кристин, он стоит словно раненый, неспособный жить дальше. Финал у Ожогина другой. Он словно не осознает, что это конец. Находясь в какой-то прострации, он так вскакивает с колен, когда Кристин возвращает кольцо, словно он вдруг поверил, что она вернулась навсегда. После слов «Тебя люблю я» Тамара заплакала. И этот конец смотрелся так неоднозначно! Казалось, что она тоже сомневается. Они стояли и смотрели друг на друга, словно борясь с желанием обнять друг друга. После такого конца LND обретает хоть какой-то смысл . Я действительно не удивилась бы, если бы она вернулась. Вот, честно! Сцена со свечей и веревкой Рауля сыграна потрясающе. У Ожогина этому уделено больше внимания. Он показывает, как тяжело Призраку сделать такой выбор. В этот момент не было сказано ни одного слова, но все трое актеров отыграли это на ура. И это было круто! НО всё же Призрака Ермака мне было жалко гораздо больше. К Ожогину Кристин может и вернется, а Ермак просто до этого момента не доживет. Они такие разные! И я не могу выбрать, кто мне нравится больше!

А теперь время моего возмущения. Иван забыл слова в PONR. ЗАБЫЫЫЫЫЛ О_О Моя любимая сцена! Он начал придумать слова на ходу, а затем просто замолчал. Секунд 10 звучал лишь оркестр. Тамара в этот момент подключила абсолютно все свои женские чары. Она была такая яркая, сексуальная, манящая, соблазнительная, я уверена, что зрители вообще не смотрели на Призрака и ничего не заметили. Иногда он путал слова и в других песнях. Зато потом, когда они запели вместе, Тамара так громко вступила «Мосты пылают...», видимо помогая Ивану, если он забыл и эти слова. Не могу не отметить, с какой силой он швырял бедную Тамару по сцене. В PONR она чуть не влетела в него самого, по пути пытаясь на свалиться в оркестр. Смотрелось круто :-D

P.S. Разница в росте приносила и неудобства. В сценах поцелуя, когда она срывала маску в подземелье и на PONR Ивану приходилась очень сильно наклоняться, а ей тянуться изо всех сил. Когда он в «Дон Жуане» проводил рукой по ее плечу и руке, он так забавно отставил ногу в сторону, как огромный краб :-D:-D:-D Но смотрелись они всё равно очень красиво. Шипперствооооо.

Начну с нескольких минусов. Во-первых, Мигалина как не могла петь, так и не может, однако уроки вокала чуток пошли ей на пользу, равно как и усиленный на некоторых ее выходах хор. Сейчас это уже звучит не так ужасно, как было на премьере. На самом деле, девочку реально жалко, что заставляют еще и так петь, но по крайней мере, сейчас она хотя бы не забивает на вокал, а честно старается что-то вытягивать. Ну и вообще, это даже не ее вина, а кастинг-агентов. Во-вторых, местами лажали микрофоны, особо не везло мадам Жири и Кристине. Однако и у Чарквиани, и у Бахтияровой голоса достаточно мощные, чтобы их было слышно. Но все равно, в таком напряженном мюзикле подобные накладки надо сводить к минимуму: актерам и так-то не сладко петь такие сложные партии, а тут еще и микрофоны выключаются. В-третьих, Ожогин местами отчаянно орал на Музыке ночи, прям аж в ушах звенело, хз зачем. Он обычно так не орет. Ну и низы ему слоооожно, бедный дядя, прям аж страшно каждый раз, когда он в эти низы лезет. Отчего еще больше хочется посмотреть на Ермака с его разрекламированным более широким диапазоном, больше сюда подходящим. Ну и плюс я люблю дарк!Призрака, дыааа. В этом плане они оба мне актерски ох как подходят, просто ух!

Теперь обо всем остальном. Призрак-Ожогин. То ли я уже к нему привыкла, то ли он реально вчера поменьше истерил. Вообще все было идеально: нет уже премьерных шероховатостей, образ обкатан, все отработано на ура. Сарказм, троллинг и издевательский смех с истеричными нотками вообще покорили. Меня уже не упарывает ползание по сцене, ура. И вообще из всех ролей Ожогина, что я видела (включая видео) эта — наиболее эмоционально насыщенная однозначно (не знаю, правда, чо там с ДжиХом). Тут он актерски выдает ну прям все, что у него есть, и за это ему пятерка с плюсом автоматом. И вообще дядя молодец. Ну и я уже подзабыла, что значит слушать и смотреть его живьем, так что на спектакле вполне ожидаемо очень сильно выпала. Так что не буду тут дальше фангерлить, Ожогин — это Ожогин, что тут еще скажешь.

Кристина — Елена Бахтиярова была на удивление прекрасна. На удивление — потому что на всех найденных аудио мне в упор не нравился ее тембр. Но вживую это звучит просто идеально. И вообще она прекрасна. Она чуть более, на мой взгляд, серьезная, чем Кристина Тамары, хотя возможно тут сказывается еще и внешность: Тома вообще больше похожа на девочку (а то и вообще на диснеевскую мультяшную принцессу). Лена канонична до ужаса: искренне любит Рауля, но при этом по-настоящему заворожена Призраком. Но тут я больше следила за ее отношениями с Раулем: у Лены как-то больше видно, что она действительно любит его, и ее выбор тут более понятен. И когда она возвращается к Призраку, ты знаешь, что она пришла не для того, чтобы остаться. Очень понравилось, как она покачала головой, отдавая кольцо: в этом движении была такая горечь и боль, что аж сердце сжалось. Ей по-человечески жаль Призрака, она осознает, насколько несправедливо обошлась с ним жизнь, и она словно на какую-то долю секунды винит себя, что не может быть с ним. Но она правда не может. И в этом движении головой и в этом взгляде, когда она отдает ему кольцо, ясно читается отчаянное: "Прости". И Призрак все осознает, сцена получилась очень проникновенной. Вообще концовка, как всегда, пробила на рыдания. Обожаю этот мюзикл, я мазохист.
Еще очень понравилась Лена в PONR. Это вообще одна из моих любимых сцен в мюзикле, а тут вообще был огонь. Тома в этой сцене более кокетливая, а Лена — более соблазняющая. И я просто обожаю следить за тем, как наши Кристины узнают Призрака под балахоном. Просто шикарно!

Рауль — Евгений Зайцев. Ну милаха же, ну! Не могу прям! Играет, в принципе, похоже на октябрь, только теперь не так уж спит на концовке, а что-то там пытается дрыгаться в петле на поцелуе, а после освобождения пытается надавать Призраку по ушам, но Кристина его останавливает. Рауль у него более самоуверенный такой мальчишка, чем я привыкла видеть в своих бутлегах, я уже писала, и на концовке ему тоже эта юношеская горячность в голову ударяет. Но местами он уже прямо такой очень взрослый и уверенный, защищает Кристину, успокаивает ее, и вообще видно, как он ее любит. Единственное, чего мне не хватает в финале — так это какой-нибудь более трагичной мимики, что ли. В этом плане я обожаю финалку у Рауля-Фрейзера, у него такие эмоции на лице, что просто вах. Но нашего Рауля на финале скорее парализует от увиденного, может, он на какое-то мгновение даже сомневается в Кристине, а потом одумывается и пытается на Призрака напасть. Но вообще блин, очень милый мальчик. И вчера я особенно сильно прочувствовала его голос. Какой шикарный тембр, какое приятное, глубокое пение! Женя вчера явно был в голосе, ну или это я наконец-то хорошенько прониклась его вокалом. На All I Ask Of You вообще залипла, да что там, на ней у нас вся компашка наша позалипала.

Так как наше основное трио до жути канонично и прекрасно, как вешний рассвет (ей-богу, еще раз мне кто-нить вякнет, что там кто-то "под фанеру не дотягивает" — прибью), в этот раз я больше обращала внимание на второстепенных персонажей, к тому же многих актеров я видела впервые. Не было Сорокина, так что месье Рейе играл Илья Школьников, и это было оч круто, только малость слишком истерично, на мой взгляд. Нашему Пианджи до сих пор откровенно скучно, но, видимо, у него вообще Пианджи такой скучающий получился. Очень понравилось, как его чутка коробит слава Карлотты, а он как будто бы в тени. Я больше обращала внимание на наших до жути харизматичных балеринок: обожаю их шепотки, переглядки, они не просто выходят и танцуют, а именно прямо играют, так здорово! Ну у ведут себя, как типичные юные девы: визжат при любом упоминании Призрака, но рассказы Буке, тем не менее, слушают с интересом. Порадовала Чарквиани: хотя она и не канонична от слова совсем (все же помнят канонную мюзикловую Жири, которая стукает палкой по сцене так, что там даже Призрак по струнке встанет?), ее образ мне все же понятен, я к нему уже привыкла. И хотя мне не хватает фактуры и строгости и немного коробит, что к Призраку она испытывает не уважение смешанное с благоговейным страхом, а скорее просто ужас, ее можно понять, этот образ более жизненный. Поэтому вполне имеет право на существование, хоть и выбивается из общего ряда иностранных Жири. Так же вчера был еще не виденный мною Фермин — Алексей Россошанский. Вокально это было, на мой взгляд, круче Мазихина, но внешне мне не хватило фактуры. Я очень люблю, когда директора отличаются не только характером, но и внешностью, и в дуэте Мазихин-Бобров это было идеально. Но Россошанский шикарен, великолепный голос, шикарная харизма, и вообще директора как были мимими, так и остались, обожаю!

Отдельно сделаю акцент на двух второстепенных персонажах, которые вчера жгли и пепелили однозначно не меньше главных. Во-первых, это Карлотта — Екатерина Лёхина. Как же я хотела на нее попасть! Ничего не имею против Самойловой, наши Карлотты обе шикарны, но Лёхину очень хотелось посмотреть. И боооже, какая это Карлотта! Какая дива! Боже, эта мимика, эти интонации, прекрасно отработанный акцент и искреннее пренебрежение и презрение к окружающим смертным. Эта Карлотта знает себе цену и до конца борется за свое право быть единственной дивой на районе. Как она включает то капризную звезду, то саркастичную стерву — это просто шик! Такой примадонне действительно хочется упасть в ноги, так она себя держит. Шикарная игра! Про вокал я вообще молчу, это хочется слушать бесконечно.

Ну и во-вторых, месье Андре — Алексей Бобров. Нет, я очень хочу посмотреть как-нибудь и Сергея Сорокина в этой роли, уверена, это будет угар, но Бобров просто душка! Андре и так-то из директоров мой любимый, а тут я в него вообще влюблена. Он весь такой витающий в облаках, весь в искусстве, старается вроде как и об артистах позаботиться, но при этом не забыть и с балеринами пофлиртовать. Как он объявлял балет в Иль Муто — просто шик. Ну и дуэт директоров в Письмах — обожаю этих двоих! Но Андре душка. Браво, Алексей!

Ну и еще чутка по деталям: все еще обожаю Иль Муто, тем более с такой Карлоттой. Фонограмму на дуэте, когда по сцене ходят дублеры, наконец-то отрегулировали по громкости — теперь почти не слышно, когда именно пускают запись. Фоткаться в антракте с поднимающейся люстрой еще круче, чем просто с люстрой, лежащей на сцене. А еще, если вдруг кто захочет покупать программку с промо-диском, покупать надо именно в магазине с сувениркой, у тетечек на входе диска нет. Я так лоханулась и чуть было не осталась без диска. Но так как все равно хотела купить кулон с маской (это уже давняя мечта идиотки и дело принципа), то диск мне дали с ним. Так что да, теперь я счастливый разорившийся идиот. В следующие походы (а следующие точно будут — мне как минимум надо поймать Ермака, Мерцедес-Кристину и Сорокина-Андре) буду вылавливать полный CD. Мне нужно все, да, это дело принципа. Но цены на сувенирку кусаются так, что просто волосы дыбом.

И да, мои девчонки повально позалипали кто на Ожогина, кто на Зайцева, да так, что там до сих пор коллективная истерика. Я такого не ожидала, честно. О_о

Фоточки будут позже, да и нет опять нормальных почти — каждый раз на поклонах руки трясутся, как у эпилептика, блин. Пока как-то так. Пожалуй, по горячим следам все. :)

Ивана Ожогина, Андрея Школдыченко, Евгения Зайцева и Тамару Котову я видела в октябре 2014 года, а Дмитрия Ермака, Рината Альбикова и Елену Бахтиярову — в марте 2015 года. Согласно отзывам, ни Елена, ни Дмитрий за время от октября манеру исполнения особо не поменяли (и по моим наблюдениям). У Андрея Школдыченко был самый первый спектакль, когда я пошла на мюзикл, поэтому его манера в каких моментах могла измениться, но в лучшую сторону, я уверена. Вот кто, согласно недавним отзывам, изменился свою игру, так это Евгений Зайцев и в лучшую сторону. Поэтому учитывайте эти особенности при прочтении дальнейших описаний.

Глава 1. Призрак Оперы

Начну я с наших замечательный Призраков, которых у нас трое (да, трое и я не оговорилась!): Дмитрий Ермак, Иван Ожогин и Андрей Школдыченко. Последний считается официально дублером, но, по-моему мнению, это абсолютно нечестно и он заслуживает того, чтобы его называли нашим третьим Призраком. Но мое мнение дорогой Стейдж, скорее всего, не послушает, поэтому я отойду от этой темы и перейду к описанию каждого актера в определенной сцене.

Первым, кого я посмотрела, был Иван Ожогин и он перевернул мое представление о Призраке: голос, возвывающий тебя до небес и тут же низвергающий до бренного зала МДМ, вызвал во мне бурю эмоций, с которыми я не сразу смогла справиться. Как он прекрасен в роли Призрака: стать (рост обязывает, господа), голос, движения… Потом эмоции поутихли, и пришло осознание того, какие моменты мне все же не понравились в той мере, чтобы считать его «идеальным» Призраком Оперы. После Ивана я услышала Андрея: в тот день я ожидала Дмитрия, и Андрей был неожиданной новостью, которая немного подвергла меня в шок. Я не знала о его голосе совершенно и это меня чуть пугало. Но после первых строк была поражена его мягким, волшебным тембром, а потом и великолепной игрой. В третий раз был Дмитрий, и вот тут я окончательно осознала, что все три исполнителя — восхитительны. У всех трех получились разные Призраки, что немаловажно: Дмитрий — это соблазнитель, манящий и завлекающий, глубоко переживающий отношение Кристины к нему; Иван — Призрак «на грани», который мечется между музыкой и Кристиной, который не может жить без нее (без музыки или без Кристины — каждый выбирает сам); Андрей — нежный, деликатный, но, в тоже время, страстный Призрак, боящийся причинить Кристине вред. Важно и то, что каждый придерживается трактовки на протяжении всего спектакля — нет такого, что сейчас я милый, а потом безумец и маньяк. Это и правда необходимо, чтобы зрителю было легче понять героя.

Самое первое появление Призрак Оперы происходит в гримерной Кристины, когда он то громогласно ругает виконта, то нежно прощает свою подопечную. В этот момент важно красиво перейти от одного состояния к другому, чтобы все поняли, как легко меняется настроение главного героя, и тут диапазон спасает Ивана и Андрея. Они легко перешли от одной грани к другой, а вот Дмитрию было посложнее. В главном дуэте у меня лидирует Иван (наверное еще потому, что я больше люблю теноров). «Музыка Ночи» у всех трех потрясает, заставляет слушать затаив дыхание, но Ожогин скорее больше властвует над Кристиной, Ермак соблазняет и манит, а у Андрея получилось что-то между двух зол. Конечно, технически мне больше нравится Ожогин, а вот игра была лучше у Школдыченко. Но заметен прогресс у Дмитрия — я смотрела краткие отрывки видео с официальных источников, где он исполняет «Музыку Ночи» и могу сказать, что его движения стали мягче и немного притупилась выпирающей сексульности, что только на пользу. Когда Кристина срывает маску, Иван как-то правдоподобнее реагирует на это: рычащий Призрак начинается метаться по сцене, не в силах совладать со своими эмоциями, — лично я так и представляю поведение в такой ситуации. Когда он осознает, что этим еще больше испугал бедную девушку, он начинает молить ее о том, что может когда-нибудь она поймет и примет его. Андрей показал скорее озадаченного и испуганного Призрака, но тоже молящего о понимании, так что тут все по сценарию. Была непонятна реакция Дмитрия Ермака: не сразу закрыл изуродованную часть лица, находясь, возможно, в оцепенении от поступка Кристины, и чуть ли не показывая зрителям истинную «причину» своего желания остаться в подвалах Оперы, зато в момент, когда он подползает к певице, чувствуется, как его всего трясет, как он чуть ли не рыдает от отчаяния. Для Дмитрия такое проявление чувств было характерно на протяжении всего спектакля, можно сказать, что это его «фишка». Я опущу моменты «Писем», появление Призрака под самым потолком в «Иль Муто», потому что все эти сцены не требуют особого вокального усердия, тут важна актерская игра, которую все продемонстрировали должным образом. Следующий эпизод, где главный герой появляется во всей красе — это, конечно, реприза на крыше, когда он парит над сценой, прячась за скульптурой ангела. Больше всех мне понравился Андрей — он был бесподобен! Как он зарычал, словно раненый зверь, чуть ли не рыдал над тем, что его предали, мастерски передавая резкие перепады настроения Призрака. Мне вообще очень понравилось, что Школдыченко легко переходит от сокрушения к злости, для него это не составляет большого труда, в то время как Ермак скорее копит силы и только потом выдает свои эмоции. Могу сказать, что молодой человек рядом со мной, который до этого очень сладко спал (его видимо, вытянула его девушка, а ему было совершенно не до любви изуродованного гения к молодой певице), даже подскочил на месте, когда зазвучал рычащий голос Андрея в репризе. А вот Ожогин и Ермак мне показались в этой сцене в чем-то одинаковыми, с той поправкой, что каждый исполнил в силу своего диапазона.

Во втором акте главный герой появляется во время маскарада и тут… опять великолепен Школдыченко! Голос, голос и еще раз голос! А вот лучшая актерская игра в этой сцене у Дмитрия — момент, когда Призрак срывает кольцо, вышел очень эмоциональным, и я даже испугалась за шею Елены Бахтияровой, которая играла в тот момент в паре с Ермаком. Властный Иван с первых минут подавляет своим голосом, но игру в голосе я не очень почувствовала. Дальше идет сцена на кладбище, когда Кристина находится в шаге от того, чтобы остаться с Призраком: тут мне понравились все исполнители, но с небольшим перевесом вышел вперед Андрей, потому что его голос — в любом состоянии — вызывает мурашки по телу, а в этой сцене его голос раскрылся в полной мере. Кстати, сам Андрей называют эту сцену одной из самых любимых. Мне кажется, этот момент для всех трех исполнителей какой-то особенный, потому что каждый пытается раскрыться в полной мере, используя все свое мастерство. И моя любимая сцена «The Point Of No Return», конечно, не осталась без моего пристального внимания. Здесь очень важно именно партнерство и реакция не только Призрака, но и Кристины. Они должны дополнять друг друга, подталкивать к какому-то решению и до последнего момента Кристина не должна понимать, кто перед ней (хотя не узнать голос своего учителя человеку с отменным слухом должно быть очень сложно, поэтому «Кристине» важно не переиграть в этой сцене). Гармонично «слышится» именно баритон, который благодаря глубине лучше всего будет ассоциироваться со страстью и соблазном. Голос Ожогина звучал прекрасно, но глубина чуть отсутствовала, что притупляло чувство соблазнения. Актерская игра — высшая оценка.

Но лучше всех эта сцена у Школдыченко благодаря тому, что он не переигрывает и, в тоже время, очень красочно передает все переживания героя.

Андрей был восхитителен — его, простите, "колбасило" от переполняющих эмоций, от голоса Кристины, от нахлынувших чувств. Ни грамма фальши, ни секунды сомнения в чувствах героя. Слаженно, четко и эмоционально. Дмитрия понравился мне ничуть меньше, но какие моменты он все же слишком низко взял. Его «фишка» с трясущими руками появилась слишком резко, без перехода. Если смотреть его из всех в первый раз, то это не бросается в глаза и будет казаться, что так и надо. Поэтому заострять внимание на этом не буду. Невероятен момент когда Дмитрий чуть нагибается перед Кристиной в поклоне, почти в самом конце, будто бы моля ее о том, чтобы она осталась рядом с ним (тут это еще для того, чтобы актрисе было проще сорвать маску) и как он чуть ли не падает, когда она срывает с него маску. В этой сцене игра Ермака была выше всяких похвал, но финал, который он показывает… Это идеал исполнения, как с вокальной точки зрения, так и с точки зрения актерской игры!

Так как первым Призраком для меня был Иван, то его финал показался невероятным: вокал на высоте, зашкаливающие эмоции, сарказм в сторону Рауля и надменность относительно Кристины. Это все создавало какую-то химию на сцене, шквал эмоций. Получился очень эмоциональный Призрак, временами грубый и непреклонный, не желающий смирится с тем, что любимая не останется с ним. Почти каждая его фраза обрывалась на крике, от которого подскакиваешь и чувствуешь себя очень неудобно, словно, не Кристине, а тебе предстоит сделать выбор. Это сильная, подавляющая личность, которая непреклонно следует к своей цели, а потом жертвуем всем ради любви. Призрак Ожогина — это воплощение манящий силы, власти голоса и таланта. Его действительно боишься, ему действительно подчиняешься и его сила подавляет в тебе все чувства. К сожалению, каждое его действие мне описать сложно в силу того, что именно в день предпремьерного спектакля, на котором я видела Ивана — свет — Геннадьевича, я забыла очки со своим плохим зрением и к тому же меня посадили в самый конец театра МДМ, так что я больше слушала и ощущала, чем наблюдала за движениями.

Андрей в финале был трогательным Призраком, не понимающим, что происходит. У него не было ни капли жгущей злости на Кристину, лишь какая-то досада и обида из-за ее поступка. Сразу после лодки мы видим, как Призрак толкает Кристину, которая уже в свадебном платье, на середину сцены. Могу сказать, что ни один из «Призраков» при мне не применял очень большую силу, как пишут в некоторых отзывах. Как мне показалось, актрисы сами немного подаются вперед, чтобы создать эффект грубой силы. Когда Андрей толкнул Тамару Котову, то потом тут же подбежал к ней будто бы испугался, что с ней могло что-то произойти: всем видом он показывал, что до последнего он будет ее боготворить. Если честно, такое отношение напомнило канонического Призрака Оперы, который от гнева резко переходил к нежности. Как трогательно Андрей поправлял Тамаре платье дрожащими руками в самом начале, как он обнял ее при поцелуе, а потом отдернул руки, испугавшись того, что это реальность, а не сон. Смотря на такого героя немного не понимаешь, почему она от него ушла Кристина — создается четкое впечатление, что герой Андрея сможет измениться ради нее и сделает все, лишь бы она была счастлива. Его реакция на поцелуй мне понравилась больше всего: он в порыве нежно обнял Тамару и тут отдернул руки, будто испугался своего порыва, осознал реальность поцелуя. Романтичный и трогательный — вот как можно описать Призрака Андрея.

Если честно, я думала, что после Ожогина и Школдыченко мое мнение не поменяется, что именно они создали ту атмосферу финала, что я себе представляла, и тут я увидела и услышала Дмитрия… Читая разные отзывы, я наткнулась на интересную фразу, что Дмитрий как-то резко стареет в конце спектакля и показывает скорее разбитого старика, что выглядит странно. Теперь я поняла, почему многим так показалась — Ермак в конце начинает говорить очень тихо и подавлено, будто бы из него ушла тяга к жизни, ушло все самое прекрасное. Каждое его движение происходит через силу, каждое слово становится для него непосильной ношей. Призрак Дмитрия в финале испытывает противоречивые чувства: наслаждается болью и страхом Кристины, когда пытается приблизить ее лицо к себе, но и в какой-то мере отрешен от всего происходящего. Увидев Рауля, он лишь горько усмехается, не в силах на что-то большее. Он будто бы уже умирает, не выдержав удар со стороны Кристины. В тот момент, когда она отбрасывает букет в сторону, а потом пытается прикоснуться к Призраку, чтобы убедить его отпустить Рауля, Дмитрий отступает на шаг. Это выглядело так, будто бы ему противно даже прикосновение Кристины из-за ее поступков. Кажется, что Призраку не хватает мужества, чтобы заставить решить Кристину или просто убить Рауля, и он без сил падает в кресло, но как только Кристина вновь начинает молить его о спасении, Призрак резко вскакивает и кричит, чтобы она наконец-то сделала выбор. А когда Кристина его целует… Я не смогу передать словами, как Дмитрий потрясающе играет в этот момент! Бедный Призрак ошарашено смотрит на Кристину, не веря в происходящее, задыхаясь от переполняющих его эмоций. И когда он подходит к Раулю, складывается впечатление, что он еще решает оставить ему жизнь или лишить его последнего шанса на спасение.

Кульминацией стало возвращение кольца Кристиной: как Дмитрий встрепенулся, кинулся к Елене, будто бы еще веря в то, что она решила к нему вернуться, что она останется с ним навсегда. Но нет — Кристина испуганно протягивает кольцо, лишь бы он не приблизился к ней близко. В этот момент я заплакала — не могла сдержать чувство жалости и какой-то обиды за разбитое сердце Призрака Оперы. Как мне захотелось выбежать на сцену и начать успокаивать Дмитрия! Он был такой несчастный, разбитый и поверженный, что начинаешь понимать — последние слова Призрака, что Музыка Ночи не будет больше звучать, подтвердили приговор и, увы, судя по всему на смерть.

На мой взгляд, финал Дмитрия — это тот конец, который действительно должен быть. Не мог Призрак после всего спокойно отряхнуться и пойти дальше писать свои произведения, не мог так просто все забыть и жить дальше. Как продолжать свое существование, если нет стимула и смысла? Все рухнуло в один момент, все надежды испарились, и осталось лишь горькое чувство утраты.

Глава 2. Кристин Дааэ

Кристин мне довелось увидеть только двух — Тамару Котову и Елену Бахтиярову. Мерцедес я не видела в роли Кристины и обсуждать ее образ я не в праве, но прослушав ее записи, мне показалось, что вокально она все же немного в другом диапазоне, чем остальные Кристины, поэтому эта роль для нее сложнее, чем для других исполнительниц. А вот актерская игра должна быть великолепной — у нее очень живая мимика и она очень милая.

Каждая из наших Кристин великолепно по-своему и у каждой свои сильные и слабые стороны, здесь нет лучших или худших. С точки зрения вокала мне больше нравится Тамара, а вот актерская игра в некоторых эпизодах у Елены была сильнее. Каждая создала свой образ Кристины и это особенно заметно в финале, когда они повели себя совершенно по-разному (в рамках «сценария», конечно). Скажу заранее, финал Тамары мне кажется лучше и логичнее, в нем есть какая-то завершенность и осмысление ситуации. Некоторые сцены подробно описывать не буду, если у обеих актрис они были на высоком уровне.

Первое появление Кристины — «Думай обо мне». Бесспорно, тут лучше была Тамара как в вокале, так и в игре. Воздушная, легкая, парящая… Она настолько милая Кристина, что располагает к себе с самого начала. Именно Тамара раскрывает образ наивной и милой Кристины, которая могла поверить в Ангела Музыки. Елена — это более основательная и серьезная Кристина, которая поверила в Ангела потому что он есть и все тут. Но Бахтиярова делает акцент больше на актерскую игру в «Думай обо мне» — мне не хватило чистого звучания на первых нотах, и поэтому вышло как-то скомкано. Когда она взяла выше в конце, то это выглядело как-то странно, потому что плавного перехода не прозвучало, а значит, пропала та легкость, наивность и закладываемый в арии переход от эстрадного (не знаю, как правильнее выразится, но думаю, все поняли) вокала до академического. В некоторых отзывах писали, что остается впечатление, что Елена распевается на протяжении всего спектакля и только в конце раскрывается в полную силу. Если сравнивать первый акт и второй, то может действительно сложиться такое впечатление. Поразмыслив, понаблюдав игру Елены, я пришла к выводу, что она специально совершает такой трюк, чтобы показать перемену Кристины не только как личности, но и как певицы, которая совершенствует свой голос. Если бы Елена не распелась, то такие чистые и высокие ноты в конце « Думай…», она бы чисто физически так легко не взяла бы. Но этот небыстрый переход к более чистому вокалу действительно немного режет слух, особенно если уже посчастливилось увидеть и услышать Тамару.

Далее следуют небольшие эпизоды, такие как «Ангел Музыки», «Little Lotte», «Зеркало», и в них мне нравится как Тамара, так и Елена. Обе показывают свое расположение к загадочному учителю, обе пугаются гнева учителя и смеются над воспоминаниями с Раулем. Елена скорее воспринимает Рауля как давнего друга, а Тамара — с какой-то надеждой на продолжение и нежностью. Далее идет заглавный дуэт, в котором обе певицы блестяще показали свои вокальные способности. Возможно, я не права, но заглавный дуэт стал настолько «заезженной» темой, что обсуждать женский вокал даже не интересно, потому тут важно вытянет ли певица ноту «ми диез» нужной октавы или нет. Все вытянули, все справились, все умнички! Каждая привнесла свою черту: у Тамары эпизодически проявляется более грудной голос, характерный для академической постановки голоса (многие шутят, что так называемой «русской»), у Елена — резкий переход от мюзикла к академу, но «верха» у нее очень замечательные.

Отдельно хотелось бы сказать про актерскую игру в «Музыке Ночи»: не знаю, может как-то связано с тем, что Елена была в паре с Дмитрием, но мне показалось, что отсутствовали яркие эмоции, страх перед Призраком, хотя потом она стала ужасно бояться его — этот момент непонятен. Композиция пропитана соблазном, страстью и важно передать все ощущения Кристины — от неги без доли пошлости до какой-то неуверенности и даже страха. Все движения в этом дуэте у Елены были мягкими, немного сонными, в то время как, у Андрея и Тамары было какое-то напряжение, иногда и резкость (такое представление мне ближе, если честно). С Иваном Тамара в «Музыке Ночи» смотрится идеально: высокий рост, стать Ивана и хрупкость, нежность Тамары будто бы сами подсказываю о том, какие черты присущи главным героям. Если Бахтиярова в «Музыке Ночи» находится в какой-то прострации, ее реакция с какой-то задержкой, то Котова реагирует на каждое движение учителя, каждое его слово. При виде куклы Елена удивленно смотрит на нее, испуганно ожидая, что будет дальше, Тамара скорее заинтересована в происходящем. Котова очень нежно показала испуг и какой-то трепет перед «Ангелом Музыки», но вот в ее обморок я не поверила ни в первый раз (все же смогла различить ее падение), ни во второй раз.

Сцена срывания маски больше понравилась у Тамары: в ней присутствует непосредственность и детское любопытство, она хочет узнать, кто же тот таинственный незнакомец; Елена будто бы пытается снять маску с какой-то целью, тайным умыслом. Обе героини испытывают страх перед лицом Ангела, и с каким-то сожалением отдают маску, понимая, что совершили непоправимую ошибку.

Тамара вся трепещет перед учителем, она в страхе смотрит на него и испуганно вздрагивает, когда он хватает ее за руку. Она, убегая от Призрака, чуть ли не плачет, ее не держат ноги. Елена больше находится в замешательстве: ее движения хаотичны, будто бы она не знает, куда ей бежать, весь созданный образ показывает, что ее фантазии вмиг разрушились и, кажется, что она понимает, что теперь все будет совершенно по-другому.

Следующая сцена «Иль Муто», в которой и Тамара, и Елена бесподобны каждая по-своему. Два милых пажа, весело играющих свою роль: Тамара задорно веселится в роли пажа, а Елена очень кокетлива. «Все, о чем молю» с актерской точки зрения, понравилось больше у Елены, с вокальной — у Тамары. Елена показывает насколько сильно пугает совместная судьба с Призраком, что ее бросает в дрожь только от одной мысли, что он рядом. Она озирается по сторонам, боясь увидеть фигуру Ангела, и все ее перемещения по сцене очень слажены и гармоничны с движениями рук и мимикой лица. Но сильной любви к Раулю как-то не заметила, скорее, было чувство благодарности по отношению к виконту. Это можно понять: молодой человек пропал на много лет, а тут резко появляется после успеха своей знакомой, говоря о любви. Рауль для Кристины Бахтияровой — это путь к спасению, и ее мольба о свободе и защите звучит особенно убедительно. Тамара находится в каком-то недоумении, она еще не до конца понимает, что произошло с рабочим сцены, но нет и тени сомнения в том, что она доверяет Раулю всецело и безгранично. Она озирается по сторонам, но как она резко, отрывисто подбегает к нему, страшась, что уйдет от него дальше, чем следует. Кристин Тамары жалеет изуродованного гения, о чем и рассказывает Раулю, надеясь, что он поймет ее и защитит. В ее словах слышишь страх, но, в тоже время, она в чем-то понимает позицию своего учителя и пытается сказать Раулю, что еще чуть-чуть и она уже навеки останется в мрачных подземельях Оперы.

Начинается второй акт и вот сцена «Маскарад». И Елена, и Тамара кружатся в танце, находясь в каком-то трансе, а потом, под гипнозом Призрака, подходят к своему учителю. На мой взгляд, для роли Кристин эта сцена не так значительна, как для Призрака, но если не показать, как сильна власть Ангела Музыки, то вся «магия» куда-то испарится. Эта сцена вышла хорошо у наших Кристин, заострять на ней внимание будет не так интересно. Вот где самое интересное, так это в следующей сцене — если не проявить свое актерское мастерство и вокальное, то получится что-то немного отрешенное и непонятное в «Notes…/Twisted Every Way». Если честно, это одна из моих любимых сцен у Кристины, где нужно показать страх и даже небольшое помешательство, перейти от испуга к какой-то злости. Из наших Кристин больше эта сцена понравилась у Тамары: она более красочная, эмоциональная и яркая. Когда она кинула папку на пол (этот кусок еще в «Письмах»), чувствовалось, будто она из последних сил пытается призвать всех к благоразумию, а когда присела на стул, ее голос дрожал и звенел от пришедшей в голову мысли, что и ее постигнет расплата. Кристина действительно боялась быть следующей жертвой Призрака, не веря в то, что он мог стать таким жестоким и непредсказуемым. Когда Тамара кричит «Я не могу!», в ее голосе столько муки и боли, будто она больше не в силах вынести те чувства, что ее мучают. Кристина Елены сделать пыталась сделать акцент на игру, а не голос: ее Кристина была в полуобморочном состоянии, нервная и запуганная, но должного эффекта ее бросок папки и крик «Я не могу!» на меня не очень произвели. В этот момент голос Кристины потерял какую-то силу и только в «Twisted Every Way», почувствовались какие-то эмоции и переживания.

Далее «крупной» сценой является сцена на кладбище «Если бы ты рядом был». Тамара и Елена восхитительны, божественны! Они обе становятся похожи в этой сцене эмоционально и вокально, что я не могу выделить одну из них. Эта сцена, на мой взгляд, по сложности не уступает финалу, а может, даже и превосходит — в финале есть еще два героя, которые перетягивают внимание, а тут любая ошибка на виду. Если вокализ в главном дуэте показывает вокальное мастерство исполнительницы, то данная сцена позволяет оценить мастерство вокала и передачи энергетики, духа песни. Бахтиярова раскрывает весь вокальный потенциал в этой сцене, который так глубоко прятала в «Думай обо мне».

«Wandering Child» еще один мой любимый момент как у Кристины, так и у Призрака. Почему? Потому что голоса Призрака и Кристины звучат в унисон, сливаются в единый звук, который окрыляет. Еще чуть-чуть и самой хочется протянуть руки к Призраку и запеть с ним. Выбрать одну лучшую Кристину здесь я не могу, но Тамара с Андреем так запали в этой сцене мне в душу, всколыхнув эмоции, что это стало идеалом исполнения. Котова так очаровательна, просто на надрыве взывает к учителю, что еще немного, и она будет с ним, разделит с ним свою жизнь и даже появление Рауля не сразу приводит ее в чувство. Бахтиярова мастерски играет в этой сцене: то она рыдает на могиле отца, то замирает, находясь под влиянием Ангела, и вот будто бы выходит из оцепенения, как только до нее дотрагивается Рауль.

«The Point Of No Return» … Что тут сказать, я всегда больше обращаю внимание на Призрака (девушки меня поймут), на его руки, движения, но иногда я все же поглядываю и на исполнительницу главной роли. В этой сцене мне больше нравится Тамара из-за того, что она не переиграет и живет этой сценой, не пытаясь выдать какую-то пошлость. Тут все очень аккуратно, ярко и с огоньком. Елена местами немного напоминает Сьерру Боггесс (которая будто сама соблазняет Призрака, а не он ее; слишком уж пошловатый взгляд, движения и совершенно неконтролируемая мимика) и это очень расстраивает. Воодушевляет то, что эти моменты не так ярко выражены: эпизодически у Бахтияровой возникает выражение лица «ага, это такая роль Аминты, которая пошловато смотрит на актера, а вот теперь я вновь Кристина, которая напугана и ни о чем дурном и помыслить не может» и именно это выражение лица смягчает острые углы игры.

В финале Кристина Тамары Котовой испытывает противоречивые чувства по отношению к своему учителю, и пытается достучаться до его светлой половины души, умоляя пощадить Рауля. Она и ненавидит его за все переживания и боль, что он причиняет ей, и жалеет, понимая, что таким его сделали люди. Она очень трогательно касается руки Призрака и умоляющее смотрит на него в надежде, что он смягчит свое решение. «Выбирай!» раздается, как гром, и обессиленная Кристина поднимается и целует Призрака. После того, как он прогоняет ее с Раулем, Тамара смотрит на своего Ангела и не может сдвинуться с места, понимая, что они слишком были связаны друг с другом, чтобы вот так просто расстаться. Когда она возвращается, чтобы отдать кольцо, кажется, что она вернулась к Призраку Оперы навсегда, но вот она всхлипывает и уходит, понимая, что уже слишком поздно что-то менять. В роль Тамара заключила трагизм взаимоотношений Призрака и Кристины, безысходность и рок судьбы. Елена Бахтиярова показала сильную Кристину, которая не желает поддаваться страху и высказывает Призраку все, что она думает о нем. Силу ей дает гнев, а потом страх за Рауля. Она садится у трона Ангела так, чтобы Призрак не прикоснулся к ней — ужас вновь берет вверх и вот она новь марионетка, не способная просить о пощаде. После поцелуя она опять цепенеет, и сдвинуться с места ей не дает страх и понимание того, насколько сильны были чувства ее учителя. Испуганный Рауль начинает ее дергать за руки и вот она уже бежит без оглядки из логова Призрака. Елена возвращает кольцо как бы через силу, через страх, безумно боясь Призрака, хотя до этого не боялась высказывать свое мнение. Кажется. Что она обезумела от происходящего и теперь уже не знает, зачем поцеловала своего учителя. В Кристине Бахтияровой нет ни жалости, ни сочувствия к несчастному музыканту — она слишком погружена в свои переживания. И вот тут возникает вопрос: почему у Кристины Елены так резко меняется настроение и начинается панический ужас, хотя Призрак ей уже ничего не сделает? Поразмыслив, я сделала вывод, что Елена просто чуть переиграла и сбилась с той волны, с какой начала «Final Lair».

Елена Бахтиярова — это сильная, независимая Кристина, которая раскаивается в том, что поверила Ангелу, а Тамара Котова — милая и обаятельная Кристина, которая до последнего жалеет своего учителя. Для меня идеальное сочетание Елены было бы с Иваном Ожогиным, потому что тогда в финале вполне объяснима ее реакция из-за поведения Призрака (а как мы помним, Иван в финале очень эмоционален и властен). Тамара гармонично будет смотреться со всеми актерами? но ее финал будет лучше всего смотреться с Дмитрием и Андреем, которые показывают убитого горем влюбленного гения.

Глава 3. Рауль де Шаньи

Исполнителями роли Рауля у нас являются Евгений Зайцев и Ринат Альбиков, причем последний является дублером и совершенно незаслуженно, на мой взгляд, потому что Ринат заставил меня влюбиться в его роль виконта. Действительно больших «кусков» с настоящей игрой, раскрытым вокалом у Рауля не так много. Но тем они и важны, что именно в эти моменты нужно раскрыть образ героя.

Первое появление виконта — аукцион, но, на мой взгляд, это лишь маленький кусочек, позволяющий понять дальнейшую жизнь героев. Мне нравится и Евгений, и Ринат в этот момент — в них присутствует какая-то тоска и задумчивость, воспоминания оживают перед их глазами. Следующим уже крупным эпизодом является «Думай обо мне» и вот тут мне хочется пожурить Евгения Зайцева. Вот зачем добавлять столько конфетности? Евгений сам по себе очень обаятельный и солнечный и еще больше радости в его голосе создают впечатление какой-то ветрености виконта. Но могу сказать, что Евгений создал образ лиричного, романтичного виконта, немного даже легкомысленного (но только в первом акте), но симпатичного и трогательного. Что ни фраза, то улыбка и какое-то всепоглощающее обаяние, располагающее к себе. Ринат создал образ аристократа во всем: его виконт воплощение вкуса, манер и есть в нем какая-то искра, о котором хочется сказать «Ах!». Я с первых минут поняла, что Ринат тот Рауль, который меня сразу подкупает. Дальше мы можем наблюдать Рауля в сцене в гримерной, когда они с Кристиной наедине. Евгений подключает свое обаяние, и вот он уже смеется с Кристиной, вспоминая прошлое. В его голосе звучит радость и, кажется, что он относится к этому как к встрече друзей, чем к чему большему. Можно сказать, что в голосе Зайцева сначала вроде бы и не найдешь сильных чувств к Кристине, это скорее легкий флирт и заигрывание на грани «она уже моя». Но вот когда уже дверь не открывается, звучит вопрос: «Кристина! Ангел?», сопровождаемый нескрываемым недовольством и возмущением. У Рината эта фраза была более сглажена и выражает скорее удивление, вызванное неожиданным поворотом событий, да и вся сцена с Кристиной пропитана полной уверенностью в том, что она его любит и будет с ним. Для Рината встреча с Кристиной — это неожиданность, о которой он мечтал и которую не упустит из своих рук.

Далее Рауль появляется в «Письмах», когда пытается выяснить, куда же неожиданно исчезла молодая певица. И Ринат, и Евгений чем-то похожи в этой сцене, выражая недовольство и растерянность на грани злости. Вокально Евгений более резкий и переходит от одной ноты к другой с каким-то небольшим надрывом, перекатом, отчего иногда хочется чтобы он взял либо чуть ниже, либо чуть выше (простите мне мои витиеватые объяснения по этому поводу, но из-за отсутствия музыкального образования мне сложно выразить некоторые моменты). Но это все эти вокальные «манипуляции» вполне неплохо смотрятся, когда учитываешь его игру. Альбиков смягчается все звуки, поэтому голос его виконта сам по себе изначально заключается в себе силу и уверенность. Я не могу сказать, что он сильнее вокально Зайцева, но, если честно, смотря на игру Рината, слушая его мягкий голос, забываешь о каких-то небольших зажимах или недочетах. В «Письмах…» Рауль Зайцева вновь предстает этаким молодым повесой, возмущенным тем, что в его жизнь вмешивается неизвестный ему человек и пытается указывать ему, что и как делать. Его эмоции зашкаливают, и понимаешь, что возможно девушка действительно ему дорога. Рауль Рината возмущен, но в чем-то сдержан и не хочет показать все свои эмоции на публике, пытаясь сдержать порыв переполняющих его чувств. До последнего он не хочет показывать истинное отношение к Кристине, чтобы не запятнать ее репутацию. Он до последнего держит лицо, хотя и его эмоции оказывают сильнее воспитания и манер.

После этого Рауль полноценно появляется только в «Все о чем молю». Тут мне действительно очень понравился Альбиков, который так искренне и трогательно смотрел на Кристину, пытался вместе с ней найти загадочного «Призрака» на крыше. Он мило пытался успокоить девушку, говоря о том, что защитит ее, и в его слова действительно веришь, видя его трепетное отношение. Это чувства на грани галантности, аристократизма и нежности. Он верит каждому слову Кристины, и у него нет даже тени сомнения в том, что это не выдумки девушки, а настоящий мужчина, который пытается подчинить певицу. Герой Зайцева на крыше вел себя больше как влюбленный мальчишка, готовый броситься за любимой куда угодно, но все же не до конца верящий в загадочного учителя. Его мимика говорила о том, что «я тебя все равно люблю, даже такой милой фантазеркой». В этом было что-то наивное и детское, что-то то, говорящее о первой любви и еще будто бы неокрепших чувствах, романтика, одним словом. Только в момент, когда их голосам вторит голос Призрака, Рауль Зайцева начинает понимать, что кто-то действительно следит за каждым их действием. Если Ринат больше взрослый и ответственный, проявляющий сильные чувства с самого начала, то Зайцев — это море улыбок и флирта, за которыми не сразу видишь истинное отношение, проявившееся во втором акте.

«Маскарад» можно описать в двух словах — каждый поддерживает созданный образ дальше, пока не отходя от намеченных точек опоры. А вот вторые «Письма» становятся уже намного интереснее: тут начинаешь замечать, что герой Зайцева стал вести себя совершенно по-другому, без налета конфетности-букетности. Чувствуется, будто бы Рауль Евгений переоценил сложившуюся ситуацию и, в чем-то, даже вырос. Да, в нем присутствует все та же небольшая вспыльчивость и эмоциональность, отчего в какой-то момент кажется, что пойма??ь Призрака скорее важнее для его самолюбия, чем для их счастья с Кристиной, но… Он начинает мыслить в чем-то здраво и его отношение к девушке становится с большим акцентом на чувства, чем на эмоции. Рауль Зайцева переполнен обидой по принципу «кто позарился на мою девушку, а ну-ка выходите», но, видя как девушка страдает и ужасно боится, он начинает чувствовать свою ответственность за нее. Игра Рината оказалась чуть уместнее тем, во всех его словах одна мысль: «Я делаю это для нашего блага». Он так заботливо смотри на Кристину, так нежно заботиться о ней, да и слова потом, что пора положить всему конец выглядят не как «как хочешь, но ты должна петь, чтобы мы его поймали», а «милая, ничего не бойся, я буду рядом с тобой». Ринат сдержан, но в нем чувствуется стержень и складывается впечатление, что он действительно не видит другого выхода из ситуации, как поймать изворотливого гения в маске. Ему веришь и прощаешь все, чтобы он не сказал.

Дальше виконт появляется в сцене на кладбище, пытаясь спасти любимую от чар ??ризрака. А вот тут мне больше понравился Евгений — его живость, какой-то испуг и резкие движения придали этой сцене дополнительные краски, обрисовывая сложную ситуацию, дали волю живым эмоциям. Он бросается на помощь, не осознавая риск, на который идет, защищая свою любовь. Зайцев отталкивает Кристину и заслоняет собой, пытаясь тем самым сказать «мальчики сами разберутся, а ты постой в сторонке». А вот Ринат был более сдержан, и показалось, что он очень боится Призрака Оперы и сам попадает под его влияние: осторожно зовет Кристину, стараясь как можно тише подойти к ней, и в его поведении нет той храбрости, скорее, осторожность и осознание опасности. В этой интерпретации Рауль тоже возможен: главный герой решает просто под шумок увести свою возлюбленную без лишнего шума и эмоций. Если Зайцев — это герой, герой во всем и во всех делах, но Ринат представляет более реальным мужчиной, который понимает всю сложность ситуации.

«Точку невозврата» пропущу в силу того, что в этот момент я полностью погружаюсь в отношения Кристины и Призрака, поэтому реакцию Рауля Рината и Евгения описать не могу.

А далее следует момент, когда Рауль пытается выяснить у мадам Жири местонахождение загадочного учителя музыки. У Зайцева фраза «Мадам Жири» всегда на одной ноте и с одной интонацией на протяжении всего спектакля, и в конце опять это выскакивает. Меня опять подкупает Ринат со своим аристократическим шармом, особенно в момент, когда он бежит спасать Кристину. И он, и Зайцев очень эффектно прыгают в темноту, заставляя как-то даже вздрогнуть. Финал — это кульминация, когда Рауль тоже должен полноценно играть свою роль и донести до зрителя свои переживания. Рауль Зайцева совершенно не боится Призрака, относится к нему как к сопернику, не осознавая, что Призрак уже не остановится ни перед чем на пути к заветной любви. Осознание приходит к нему только в тот момент, когда петля уже затянута на его шее. Этот Рауль похож на сказочного принца, который осознает реальность слишком поздно, когда он уже не в силах ничего сделать. Но при этом в момент поцелуя Рауль стоит столбом, будто уснул или впал в оцепенение. Ноль реакции на поцелуй, ноль реакции на то, что на шее у него петля, которая вообще-то его душит. Некоторые говорят, что раньше Евгений уж больно сильно болтался в петле и отвлекал внимание, поэтому так даже лучше. Но хоть чуть дрыгнуться можно же, не так ли? Когда Призрак отпускает их с Кристиной, Рауль Зайцева сначала бросается к Призраку чуть ли не через всю сцену в попытке его самого придушить (как силы после удушения нашел), но его каждый раз останавливает Кристин. Потом Зайцев пытается ее тут же увести (в этот момент Тамара Котова проявляет даже какое-то сопротивление и нежелание уходить, у Елены было больше как проявление шока и паники). Но страха перед музыкантом даже после того, как тот чуть не убил его, не ощущается — Рауль невозмутим и думает только о душевном состоянии Кристины.

А вот Рауль Рината в финале — это влюбленный юноша, четко понимающий, что он рискует жизнью. Когда петля оказывается на его шее, он еще долго пытается ослабить узел, но как только видит, как Кристина целует Призрака, бессильно опускает руки и чуть ли не плачет. Его желание бороться за жизнь испаряется в тот момент, когда ему кажется, что Кристина все же сделала свой окончательный выбор и, увы, не в его пользу. Он вроде бы пытается рыпнуться в сторону Призрака, но потом разум берет вверх и начинает тянуть Кристину к выходу. Кажется, что Рауль опасается, как бы неуправляемый гений опять что-то не придумал и не убил бы их вместе с Кристиной. Мне кажется, такая игра финала будет хорошо смотреться с игрой Ожогина, который действительно бушует в финале. Но и Ринат, и Евгений в финале по-своему великолепны — их Раули поражают своей нежностью и заботой.

В целом, Евгений создает образ героя, который взрослеет в течение спектакля, раскрывая разные стороны своего характера. Поступками он напоминает книжного Рауля с его небольшой вспыльчивостью и романтичностью. Ринат — это аристократ, обладающий манерами и раскрывающий всю искренность своих чувств к Кристине. Ему веришь до самого конца и это, наверное, самое главное в роли Рауля.

Глава 4. Карлотта Гудичелли.

Образ Карлотты — это еще одна интересная составляющая мюзикла, придающая ему нотки юмора и комичности. Эта роль очень многогранна и в ней нужно показать как великолепный вокал, так и потрясающую актерскую игру. Ирина Самойлова и Екатерина Лехина справились с этой задачей на пять с большим плюсом, за что им стоит сказать отдельное «спасибо».

Обе актрисы привнесли в игру что-то свое, показав определенный характер. Ирина — это надменная прима до кончиков ногтей, не принимающая критику и совершенно не пугающаяся Призрака. Для нее он лишь помеха, которая мешает ее головокружительной карьере. Екатерина, более кокетливая и воздушная, сразу сражает своей улыбкой, премилым акцентом и невероятной смены настроения. Да, в ней столько комичности, живости, что она просто блистает, как только появляется на сцене. Вот она очень боится загадочного Призрака и совершенно не боится показать это публике, кроме того, ее отношение к Убальдо нежнее и ярче.

Первое появление примадонны — это куплеты Элизы. Как наши певицы комично говорят с акцентом, жеманничают и улыбаются новоявленным директорам! Ирина — прима, которая не будет держать дистанцию со всеми и в ее голосе никогда не будет и намека на почтительную доброжелательность и пресмыкание. Если у Ирины больше стати и величия, которое она внушает сразу, то Екатерина поражает тем, что в каждом ее движение, выражении лица читается непревзойденная игра: мила с директорами и вот уже гневно смотрит на месье Лефевра, намекая на то, что она правит балом, не смотря ни на что. И Ирина, и Екатерина поражают свои мастерством исполнения, но почему-то мне показалось, что Ирина исполнила чуть лучше. Но если брать начистоту, то Карлотта и не должна быть слишком хороша — иначе чем же будет хороша Кристин? Карлотта Ирины более сдержана, она — королева на сцене и уверенна в себе, как никто другой. Манеры, игра, голос — прима вышла на сцену и требует поклонения. Произошедшее с декорацией вызывает у нее нескрываемый гнев, который она изливает на Лефевра сполна, да еще и новым директорам рассказала о своем отношении к произошедшему. Это даже не истерика, а скорее, напоминание о том, что на ней держится вся опера и без нее ничего не состоится. Екатерина потрясающе играет, показывая, как Карлотта легко меняет милую улыбку кокетства директорам на надменный тон по отношению к остальным. Она впадает в настоящую истерику и ее обвинения распространяются на всех подряд и даже на новых директоров, которые буквально только приступили к своим обязанностям. Истерика настолько пропитана каким-то испугом за свою жизнь, отчаянием от того, что никто не хочет обращать внимание на очевидные вещи, что ей даже в чем-то сочувствуешь. Тандем Екатерина — Оганес показался мне более гармоничны, чем Ирина — Оганес. Может, это связано с тем, что Екатерина делает ставку на чувственную природу Карлотту и ее живой, непокорный характер на грани истерики, который проявляется во всех ее действиях — от нежности к Убальдо до ненависти к Кристине. Благодаря этому образ Пьянджи немного смягчается и некоторое спокойствие Оганеса не так бросается в глаза.

Потом несравненная прима появится только в сцене «Писем», где будет с негодованием выяснять, почему ее решили задвинуть на задний план из-за какой-то выскочки. Ирина надменно интересуется у Рауля про письмо, не скрывая насмешки и злости, Екатерина — переходя чуть ли на крик, намекает о связи Кристины и Рауля. Обе актрисы великолепно справляются со своей ролью, поддерживая образ капризной примы, возмущенной тем, что о ней совершенно забыли.

В «Иль Муто» меня очень порадовала Екатерина своей потрясающей актерской игрой, мастерски переходя от образа графини к образу Карлотты. И вновь можно увидеть, как она боится Призрака: его голос вводит в состояние шока диву, она ужасно злиться на Кристину, думая, что та подстроила происходящее. Карлотта Самойловой невероятно гармонична в роли графини — ее саркастические нотки в голосе настолько уместны и очень ярко звучат. Эта Карлотта не боится загадочного Призрака, она просто не воспринимает его всерьез. И самое главное, в ней нет большой злости к Кристине, скорее, неприязнь, перерастающая в зависть. Да-да, Карлотта Самойловой банально завидует неожиданному успеху ранее неизвестной мадмуазель Дааэ.

Вторые «Письма» не менее красочны и прекрасны — вот здесь отражается истинное отношение Карлотты к Кристин. Ирина, произнося «Она — безумна», насмехается над девушкой, пытаясь доказать директорам, что они поставили не на ту «лошадку». В этом же эпизоде проявляется нежные отношения между Карлоттой и Пьянджи, которые поддерживают друг друга и принимают одну тактику поведения. А вот Карлотта Лехиной этой фразой с безумием, даже как-то сочувствует несчастной Кристине, понимая, что может девушка и вправду больна и составлять конкуренцию ей не может. Сцена с репетицией оперы «Торжествующий Дон Жуан» вышла лучше у Екатерины: она настолько эмоциональна, настолько живо реагирует на все (когда ей говорят, что возможно, автор присутствует на репетиции, она испуганно замирает и тут же закрывает лицо партитурой), что ей действительно веришь и невольно улыбаешься. Ирина Самойлова более сдержанно реагирует на происходящее, но при этом в ее игре вроде бы нельзя найти бросающихся в глаза промашек — все вполне соответствует тому, что она показывала ранее.

И хочу отметить самое последнее появление Карлотты, когда она видит убитого Пьянджи. Обе наши Карлотты не верят в случившееся и горюют о потерянной любви, отчего становится невообразимо жалко бедную примадонну.

Хочу сказать, что обе наши Карлотты — это потрясающие певицы и очень талантливые, поэтому тут даже становится не важно, попадешь ты на Ирину, или на Екатерину — результат всегда будет выше всяких похвал.

Итак, попала я на состав Ожогин-Бахтиярова-Зайцев. Поскольку билеты мне достались в подарок, я состав не выбирала и не придиралась к дарителю. Даже не читала группу мюзикла, чтобы не было предвзятого отношения.

Конечно, это праздник! Перестроенный МДМ очень понравился, в нем стало уютней и намного удобней. Ну и весь этот алый бархат, приглушенный свет и люстры, конечно, создают нужное настроение. Напряг только момент с навязчивой продажей везде, включая зал, легкого и даже тяжелого алкоголя. Но я в этом вопросе, в основном, ориентируюсь на детские спектакли, может, теперь не только на «Призраке» можно все.

Муж предложил тяпнуть для храбрости, но я не стала. Мне было достаточно того адреналина, что плескался в жилах, и без допинга.

Итак, увертюра, первая сцена прошла на ура. Скажу честно, боялась русского перевода. И больше не из-за качества, а из-за собственной привычки слышать ЭТО на английском. Но в смысле перевода все получилось довольно мило. Никакого неприятия. Конечно, был повод улыбнуться. Соглашусь с Targhis, пассаж про плавающего Рауля тоже заметила. Кроме того, в дуэте на крыше, “All I ask of you”, текст Рауля перенасыщен шипящими, отчего он звучит довольно забавно.

Люди, мне безумно понравилась Карлотта! Никогда не думала, что найду столько добрых слов об этом персонаже, но это так. Ирина Самойлова просто великолепна! Отличный голос, прекрасное исполнение и актерская игра на высоте. Скажу, забегая вперед, что эта Карлотта заставила меня по-новому взглянуть на “Il Muto”. Взбалмошная примадонна в этой сцене как честный профессионал пытается спасти спектакль. Ее позиция по отношению к «безобразиям», происходящим в театре — мешают работать.

Сразу, в первом акте возникает эффект присутствия, сцена и перед тобой в двух смыслах: сцена спектакля и сцена самого театра, «Опера Популер», и ты дважды становишься публикой, еще одним «реквизитом» спектакля, его частью.

Дальше появляется Кристина, найти которую в кордебалете у меня не получилось. С Мег в этом смысле проще. Она все время выскакивает и показывает в зал пальцем: «Он здесь!»

Ок. Дальше Кристина начинает петь «Думай обо мне». Сначала тихо и неуверенно. Ок. так и должно быть. Дальше громко и неуверенно. Да, она еще и бегает по сцене, когда поет, из угла в угол. В микрофон идет сип.

До конца арии сижу, жду, ну когда же… ну вот же, ну… и, к концу, офигеваю. Это вот ученица Призрака?! Что, здесь маэстро столь же глухой, как и Призрак в фильме?! Мама дорогая, как же можно такую певицу не то, чтобы променять, вообще сравнить … с Карлоттой?!

Пара Кристина-Рауль в мюзикле видится абсолютно гармоничной. Потому что Призраку даже Лира Аполлона подходит больше, чем такая Кристина.

В постановке поразило, что Кристина все время упирается и оглядывается назад при первом спуске в пещеру. И мне не хватало хоть какой-то очарованности происходящим с ее стороны.

Рауль в мюзикле заставил не раз вспомнить фразу Лупы про «дурацкую лыбу виконта». В «Маскараде» Зайцев умудрился улыбаться без перерыва минут 6.

У меня нет вопросов к его исполнению, за исключением “All I ask of you”, где было много «шипения», но уж очень он однообразен. Я видела его в двух ролях: в «Русалочке» и в «Призраке» и там и там он равнозначен, не выходит за рамки амплуа “Prince sharmant”.

Призрак. Иван Ожогин. Он понравился. Он такой разный, в смысле многогранный в вокальном плане. В сцене с зеркалом это один Призрак, в “Music of the Night” другой, на кладбище — третий. Диапазон большой: в спектакле он был и баритоном и тенором. Это отличный певец. Отраден для сердца еще и своим немалым ростом. :) Но вот я бы его еще раз лучше послушала в записи, чем посмотрела. Он так груб во всех сценах с Кристиной, что слыша его слова: «Я тебя люблю» реально удивляешься. Ничто, как говорится, не предвещало. Зато легко бы восприняла, если бы он, например, ее по башке табуреткой треснул.

Призрак везде тащит за собой Кристину насильно, когда за шею обнимает, кажется, что придушит. Где там нежное деликатное ухаживание? Все эти трогательные невесомые прикосновения? Это реальный безумец, от которого надо бежать, пока он добрый. Когда в финале Кристина этого Призрака целует, тоже удивляешься. Бахтиярова это делает слишком агрессивно … и Призрака становится жалко. Чувствуется, что, трезво взвесив свои возможности, он передоверил свое сокровище более молодому оппоненту.

Разочаровал PONR, который, по сути является кульминацией сюжета. Аминта больше плясала, чем пела, ела яблоко и сидела на лавке, раздвинув ноги. Такое изображение страсти — это стандарт мюзикла? Местная трактовка образа? Словом, что это было?! По поведению Кристины однозначно не было понятно, видит ли, слышит ли она своего Учителя вообще. Она его решила довести до безумия вызывающим поведением? Или поняла, кто он, когда он начал в любви уже объясняться?

Зато в спектакле отличный кордебалет. Особенно в “Il Muto”. Высококлассный, профессиональный. Приоритет русской балетной школы очевиден. Хотя, мадам Жири (Юлия Чуракова) мне показалась слабоватой для столь шикарного балета. Мне его не хватало в PONR, может, хоть он бы сгладил впечатление.

Самым большим для меня разочарованием стали многократно везде восхваляемые спецэффекты. Я отлично понимаю, почему многие из них из фильма убрали, а другие сильно видоизменили. Такое ощущение, что с 1986 года ничего в техническом смысле не менялось. А ведь прогресс ушел далеко. И Призрак со своими старомодными трюками мне уже не кажется «волшебником». Я была не готова утешать себя мыслью: «Это же прошлый или даже позапрошлый век». В шоу такого быть не должно. Взялись удивлять — так удивляйте!

Пресловутая люстра уже может быть, например, 3D проекцией и падать прямо в зал на головы зрителей. Костюм Красной Смерти на маскараде, даже при полном понимании, откуда он взят, вс?? равно выглядит нелепо. А Призрак в шляпе отчетливо напомнил мне Фредди Крюгера.

…Пожалуй, я схожу еще раз на другой состав. Без Бахтияровой обязательно. У меня много вопросов осталось. Работа грандиозная. НО реально вижу, из года в год покупая программки, что Стейдж не слишком активно обновляет свою труппу.

Сначала о том, что понравилось.
Постановка отличная, порадовало все: декорации, костюмы, спецэффекты (как звуковые, так и визуальные). Перевод понравился (ну, собственно, от господина Иващенко меньшего не ожидалось). Оркестр был хорош и практически ни разу не заглушил солистов (хотя тенденция такая в некоторые моменты наблюдалась). Люстра взлетала и падала классно, вот тут я пожалела, что мы сидим не по центру первых рядов партера, там, думаю, это гораздо эффектнее ощущалось ) Да, для интересующихся: мы сидели на 16 ряду партера (3 и 4 места), перед нами был проход, это удобно, потому что ноги можно вытянуть. Видно с наших мест было очень неплохо. Конечно, по центру смотрится лучше, но практически все сцены все равно выглядели хорошо и для нас. Единственный момент — когда ПО появляется на лестнице в сцене маскарада, вот тут его сначала нам видно не было. Но цена меня с этим практически примирила.
Скажу честно, я хотела послушать Ожогина, потому что он мне очень понравился в Бале вампиров, но и Ермак меня не разочаровал. Хороший, сильный голос, играет хорошо, и общее впечатление у меня было бы от его ПО отличным, если бы не один момент (но о нем в следующем пункте). Грим мне понравился, кстати )
Котова-Кристина поет тоже хорошо (хотя мужу голосом больше понравилась Самойлова-Карлотта), и Кристина из нее получилась очень милая, особенно в сценах всяческих метаний. С Раулем у них очень хорошие дуэты, чувствуется прямо милота-теплота отношений персонажей (ну, наверное, сами актеры тоже в нормальных отношениях))) )
Кстати, о Рауле — он тут очаровательный молодой человек (хотя и не без тревожных ноток в поведении), и, пожалуй, к нему и образу, созданному им, у меня вообще ни одной претензии. Все свои сцены он отыграл на "6" по пятибалльной системе.

Теперь о претензиях.
Но поскольку у меня уже сложился свой устойчивый хэдканон, то мне слегка недодали )
Во-первых, Кристина тут такая девочка-пансионерка, что даже непривычно. Она действительно милая девочка, которая любит своего Учителя, заменившего ей отца — любит такой вот родственной практически любовью. И тут Рауль, друг детства, повзрослевший, но такой же обаятельный и красивый состоятельный парень, чо уж там — как в такого не влюбиться? Первой романтичной любовью, когда букеты и конфеты, и думается не о сексе, а о прекрасном принце под твоим окном, хрустальных туфельках и белых лошадях.
А тут Эрик со своими страстями )))) И вот эта Кристина... она даже когда поет Point of no return, она поет не о страсти, а о том, что выбор сделан, и их с Эриком отношения навсегда изменились, потому что он такой нехороший не проникся их с Раулем чувствами. С одной стороны, это неплохо, потому что на ее фоне Рауль совершенно взрослый, и от этого их сцены только выигрывают. С другой стороны — ну, вот мне недодали химии между Кристиной и Эриком, темной стороны страсти (светлой-то с Раулем додали вполне).
Во-вторых, я, конечно, все понимаю, ПО — маньяк и нездоров на голову. И женщин у него не было по легенде. Но все равно, трясущиеся руки в сценах с Кристиной — это, имхо, большой перебор. По крайней мере, меня это ужасно бесило. И впечатление попортило неслабо.

В общем и целом, независимо от недочетов, все равно оно прекрасно. Всем советую. :)
Но лучший Эрик для меня Батлер, как ни крути.

Узнав прошлой зимой, что Призрак возвращается в Гамбург и не куда-нибудь, а в знаменитую Нойе Флору, театр значительный в мире немецкоязычного мюзикла, я в течение полугода держала руку на пульсе в ожидании объявления каста. Нойе Флора фигурирует в одной из моих собственных книг, как же было упустить такой серьезный повод посетить этот театр? Я перебирала в уме разные варианты — это мог быть любимый мной Борхерт, это мог быть Христиан Александр Мюллер, уже проявивший себя в этой роли не в одной постановке, это мог быть и Иван Ожогин, чей голос, на мой взгляд, более соответствует Призраку Оперы, нежели Кролоку, или Ян Амманн, которого я уже много лет мечтаю увидеть на сцене в каком-нибудь спектакле. Иногда я говорила себе, что тут думать? Немецкие постановки меня еще никогда не разочаровывали, я хочу посетить этот театр, и это наверняка будет кто-то из вышеперечисленных. Утечка информации за полтора месяца до объявления каста, которая не оставляла места надеждам, вызвала тупое недоумение. На роль Призрака был выбран Матиас Эденборн, актер, на мой взгляд, абсолютно неподходящий, на роль Кристины — Валери Линк, которая уже не сумела произвести на меня впечатление в роли «Я» в штуттгартской «Ребекке». Но поскольку в конце ноября я должна была ехать в Бремен, а в Бремен я могла попасть только через Гамбург, не сходить на Призрака было бы просто неприличным.

Бессовестно дорогой (обычное дело для Стейджа) билет во второй ряд привел меня в не слишком привлекательный квартал за пределами городского центра, и оказалось, что Нойе Флора, изящно выходящая высокой лестницей на угол улиц, сбоку плавно переходит в супермаркет не самой крупной сети. Театр и супермаркет в моем понимании — вещи настолько далекие одна от другой, что совмещать их в одном массиве застройки как-то… неэстетично.

На стенде мерчандайзинга продавалась прилично сделанная музыкальная шкатулка с обезьянкой, но цену я и спрашивать не стала, успев увидеть, что обычная шариковая ручка с логотипом стоит у них тридцать (!) евро. (В Вене мне как-то логотипную ручку в театре подарили!)

И шоу, мягко говоря, всех этих денег не стоило. Впечатление вообще было странным. С одной стороны, было просто приятно сидеть в центре второго ряда, вблизи всех этих родных и хорошо знакомых деталек костюма, декораций, со вкусом наблюдая за всеми идеально отлаженными техническими моментами — аккуратно, хоть, на мой взгляд, и слишком неторопливо двигающаяся люстра; дым, как всегда в западных театрах, плавно и четко уходящий в оркестровую яму. Только в зеркале Кристин, если сидеть по центру, отражается дирижер и он в этой сцене, откровенно говоря, третий лишний. :) В самом начале шоу я напомнила себе, что впервые смотрю Призрака в такой близи и приготовилась получать удовольствие… Чтобы к концу первого акта осознать, что я хочу спать, и дело было вовсе не в проведенной в пути ночи. Весь второй акт я спрашивала себя, неужели я настолько устала от этого мюзикла за все эти десять лет? А в финале поняла, что больше слежу за Кристиной и Раулем, чем за Призраком, и мне все стало окончательно ясно. Может быть, постановка вообще была куцая, может быть, там и были сокращения — ничего такого мне не бросилось в глаза, впрочем, я и не высматривала каких-либо несоответствующих деталей. Может быть, все вместе незаметно воздействует на сознание, через неприметные детали, убивая общее впечатление. В конце концов, неподходящий актер, пусть даже на главной роли, обычно еще не означает приговор всему спектаклю. Или, в данном случае, все шоу настолько зависит от центральной фигуры? На самом деле, я слышала, что многим Эденборн нравится, и зал, видимо, был доволен, стоячая овация имела место быть и мне пришлось нехотя подняться, чтобы не зиять пустотой среди стоящих счастливых зрителей по самому центру… Но мне вспоминался рассказ Мыши Полевой о японском Фантоме— было такое впечатление, что артист тупо выполняет указания режиссера, следуя раз и навсегда заданному рисунку роли и совершенно не понимая смысла каждого жеста.

Так что я полюбовалась на катающуюся над головой люстру, получила свою гарантированную порцию адреналина в эпизоде, который на меня действует куда сильнее — могучий взлет Фантома на «Ангеле» (я всегда спрашиваю себя, что должен чувствовать человек, вынужденный стоять, выпрямившись в полный рост, когда эту штуку быстро несет вверх на тонюсеньких тросиках, если на нее снизу-то смотреть страшно?), рассмотрела с близкого расстояния детали костюмов, поморщилась на идиотский ирокез на голове Призрака — почему этот пушок обязательно должен стоять дыбом? — и ушла из Нойе Флоры, пожав плечами, без особых эмоций, без особого послевкусия, только с чувством легкой растерянности.

Иное впечатление произвела на меня совсем свежая московская версия.

Мерчандайзингом я обычно не увлекаюсь, программку с немецкими же фотографиями и непременным набором ошибок после того, как у меня уже была программка прямо оттуда, покупать не имело смысла, но мне понравилась идея веера в японском стиле, с деревянными ребрами, да еще в бархатном чехле. Веером я пользуюсь, так что сувенир был не бесполезный и вполне изящный. А вот платить 500 р. за возможность сфотографироваться на фоне стенки с обоями в виде масок, это только у нас могли придумать.

Не знаю, в чем принципиальная разница, но после Гамбурга российская версия смотрелась празднично, воодушевленно и вообще очень… правильно. Все актеры были на своих местах, все, как надо. Хотя по части дыма, затягивающего первые ряды, нам у них еще учиться и учиться…

Текст, как обычно у нас, изобиловал красотами, особенно в дуэте Кристин и Рауля: Я здесь, чтобы печали тебя не удручали. И когда, спрашивается, наши переводчики поймут, что песенную строку надо заканчивать точкой, потому что за ней будет пауза, которую в стихотворении можно опустить, но в песне никуда не денешь? Дерзкий мальчишка рад купаться… пауза! И пока дойдет до пояснения в свете твоей славы, успеваешь погрузиться в совершенно ненужные ассоциации с только что озвученной историей красного шарфа — Рауль до сих пор регулярно вылавливает чьи-то вещи из воды?

Прошло уже порядочно времени, пока я добралась до отчета, и постановки немного путаются в голове, но, кажется, как раз в Москве балерины во время балета пугались тени Призрака на заднике (что логично), тогда как в Гамбурге они ее просто тупо не видели.

И совсем иначе в сравнении с прошлыми виденными версиями заиграли образы обоих директоров. Видимо, дело в том, что роли эти чисто комические, а шутки лучше всего воспринимаются все-таки на родном языке, поданные с учетом местного менталитета. Директора практически всегда бывают удачными, эти роли просто такой праздник, который трудно испортить, но в российской подаче они казались мне особенно смешными да и симпатичными.

Мелкий момент, который меня не порадовал — это обманутый муж в «Il muto». Вот тут немцы имели явное преимущество. В своей речи этот персонаж обычно тянет последнюю — низкую — ноту так долго, как это только возможно, пока публика не начинает смеяться, это привычный уже смешной момент. Московский же «муж» (он же Буке) даже не старался тянуть долго. Или у наших исполнителей соревноваться в долготе ноты не принято? — так же разочаровал меня в свое время (трижды!) Профессор в "Балу вампиров".

Сюрпризом оба раза (так как до сих я не смотрела этот спектакль из первых рядов) было то, как обжигают лицо столбы пламени в сцене на кладбище.

И опять особое впечатление произвел «Ангел». Получилось особенно интересно, так как перед спектаклем мне посчастливилось наблюдать (и немного поучаствовать), как Елена берет для сайта интервью у Андрея Школдыченко, являвшегося кавером Фантома. И поскольку как раз перед этим мы обсуждали мои впечатления от «Ангела», в интервью прозвучал этот вопрос. «Вы знаете, — сказал Андрей, — Я ведь высоты не боюсь, в горы ходил, но… в глазах темнеет!» И чуть ли не побледнел при этом. Я вспомнила его взгляд, когда наблюдала, c каким отчаянным напряжением Ожогин вцеплялся в руки Ангела, еще прежде чем выпрямиться на площадке в полный рост и взмыть ввысь. И в который раз вспомнилась любимая мной фраза любимого мной Уве Крёгера: «Мюзикл — жанр брутальный, но честный».

От Ожогина я в какой-то мере ждала несколько иной интерпретации, так как меня предупредили, что его Фантом сильно помешанный, однако на том спектакле он производил впечатление человека вполне адекватного. Но в общем как Фантом он мне понравился, а визуально и вокально это было и вовсе стопроцентное попадание в мое видение, что для меня принципиально важно. Со своим гигантским ростом и мощным эффектом «присутствия на сцене» Ожогин производит как раз нужное впечатление, а его сильный, легкий тенор вполне соответствует в моем понимании Ангелу музыки. Грим был в меру жизнерадостный (немцы со своей национальной приверженностью ярким цветам, традиционно перегибают в этом палку) и ирокеза, к счастью не было. Смешно, правда, становится, когда дублеры Кристин и Фантома под первые строки заглавного дуэта бегут на первом плане по сцене, дублер Фантома ростом не выше Кристин, а потом из лодки выступает Ожогин со своими, кажется, метр девяносто три, и невольно приходит в голову: «Однако за время пути…» :)

К концу спектакля было правильное ощущение воодушевления, но должна сказать, мне его несколько сбила московская публика. Я привыкла, что в немецкоязычных театрах зрители активно выражают артистам свое одобрение, много смеются, громко ахают, бурно приветствуют актеров на поклонах и как правило встают, когда выходит любимый актер. То же самое бывает и на мюзиклах в питерской Музкомедии, в лучших традициях Вены, с которых для нас, собственно, все и началось… Тот же прием, который был в МДМ, я бы сочла холодным, однако судя по заполненности зала, мюзикл имел успех. Как-то было даже обидно за артистов. Я уже обрадовалась, когда пара человек поднялись с мест в одном из первых рядов, однако оказалось, что они просто собирались уходить — прямо во время поклонов! Следующим сюрпризом была дикая давка в гардеробе, где теоретически в первую очередь выдавали вещи людям с биноклями, но не было никакой организации, все ломились одновременно, и пальто обладателям биноклей буквально бросали через головы в толпу. O_o

В общем и целом, по моим впечатлениям, после долгой немецкой традиции первоклассных и даже легендарных Призраков наша новорожденная версия даст нынешней гамбургской сто очков вперед, и я буду только рада, если прогон продлится достаточно долго, чтобы у меня была возможность посетить ее еще раз, тогда как в Нойе Флоре… лучше бы они продолжали Тарзана. Хороший мюзикл, и летающие над зрителями «гориллы» действуют на нервы куда сильнее сонной люстры…

Состав у меня был такой:
Призрак — Дмитрий Ермак
Кристина — Мерцедес Чампаи
Рауль — Евгений Зайцев
Фирман — Юрий Мазихин
Андре — Алексей Бобров
Карлотта — Ирина Самойлова
Пьянджи — Рустим Бахтияров
Мадам Жири — Юлия Чуракова
Мег — Валерия Мигалина

Таким образом, в одном только основном составе было трое дублеров, вдобавок к этому Буке играл Михаил Клепец, ну и, помимо этого, Принцесса/Невеста/Девушка с треугольником и Костюмерша/Наперсница были дублерши, поскольку обычный состав этих ролей был в основном касте.

Всех троих дублеров я видела впервые... или слушала вживую впервые. Поскольку сидела я с краю 26 ряда, и это очень, очень далеко. И, знаете, лучше уж с биноклем Стейджа, чем совсем без него, хотя и приближают они совсем немного и непонятно как регулируются.

У подобной дальности есть, однако, один небольшой плюс — оттуда очень красиво смотрятся массовые сцены — Ганнибал, Иль Муто, Маскарад и Дон Жуан Торжествующий. Это... все.

То ли из-за 26 ряда, то ли из-за того, что была я на мюзикле уже в 8 раз, мне было довольно скучно, и весь первый акт откровенно хотелось спать.

Но теперь об актерах. Я скажу не обо всех и, может быть, весьма отрывочно, но я уже не раз писала о спектакле, мне простительно)

Дмитрий Ермак был на высоте. То ли просто удачный спектакль, то ли ему особо интересно играть с партнершей, которая выходит на сцену так редко (это был 12-й спектакль Мерцедес, если я не ошибаюсь). В любом случае, он был максимально внимателен, нежен и соблазнителен. Интересная деталь — он все время старался нагнуться так, чтобы его лицо и лицо Мерцедес были на одном уровне.
Кстати, отмечу, что забыла еще один плюс дальней посадки — в сцене «Зеркало» голос Призрака звучал по-настоящему пугающе, и было прекрасно понятно, что идет этот голос сквозь трубы.
Но тут же в противоречие — огромный минус. Вообще непонятно, что персонаж в маске. Непонятно, что у него изуродовано лицо, когда эту маску с него срывают. Ээээх... не сидите дальше 15-го ряда, господа.
Когда Призрак делал Кристине предложение, он опять-таки согнулся вдвое, и смотрел только на ее руки, не поднимая взгляда, а потому вообще не ожидал подвоха.
Финал был, как всегда, очень интересен. Дмитрий время от времени чересчур плюсует в этой сцене и получается нечто между Уве Крегером и Нормом Льюисом, но в этот раз все было в меру пугающе, но весьма адекватно. Особенно понравилось, как он «наряжал» Кристину — даже присел, расправляя фату, а затем, вручив букет, поцеловал ей руки.
Когда Кристина возвращала ему кольцо, он так сильно плакал (Ермак в этой сцене всегда натурально плачет), что сфальшивил все ноты. Но так даже лучше.

Теперь о Мерцедес. Здесь у меня противоречивые чувства. Дело в том, что при прекрасной игре и замечательной хореографии (к слову, она — единственная из наших Кристин, кто в сцене Ганнибала по-настоящему танцует на пуантах) ее голос не подходит к роли. То есть вообще. Для Кристины требуется хотя бы немного академического вокала, и Мерцедес старается, но у нее не получается. Хотя то, что я услышала вчера, все же лучше того, что было на ее ранних записях. В целом, у нее приятный голос, но с материалом, который она поет здесь, большая часть этой приятности скрадывается.
Мерцедес — это, если хотите, русский вариант Элизабет Велч (бродвейская андестади Кристины). Та тоже прекрасно справляется с ролью в плане игры, но ее голос звучит скрипуче из-за несовместимости с материалом.
Однако, несмотря на все это, у Мерцедес, по моему мнению, лучший русский титульный дуэт (до вокализа). То ли потому, что он не требует академического пения, то ли потому что предзаписан... но понравился больше остальных.
Но теперь подробнее об игре, которую я уже успела так похвалить.
Из русских Кристин у Мерцедес самая «юная» героиня. Она действительно ведет себя как ребенок. Она то по-детски манерная, то непосредственная, то напуганная. Когда она пела «Стань моей свободой», то раскинула руки, как птица.
Она сама протягивает Призраку руку, чтобы тот надел на нее кольцо, когда он находится еще довольно далеко от нее. Как будто бы она действительно согласна. Жестоко, однако.
В Финале она не плачет, однако создается впечатление, что она просто не может это сделать — слишком опустошена. В отличие от Тамары и Елены, она не берет Призрака за руку, а опускает ладони на трон. Она не доверяет Призраку.
Однако она никак не уходит, когда все кончено — стоит, шатается, упирается — непонятно, нужен ли ей еще Рауль. То же самое происходит и когда она возвращает кольцо. Гладит Призрака по рукам с видом «Ты подожди, подожди, я ненадолго, я потом вернусь и будет нам Beneath a moonless sky».
Мерцедес внешне, игрой и отчасти голосом напоминает лондонскую Кристину Лейлу Бенн Харрис 2007-2008, Призраками при ней были Эрл Карпентер и Рамин Каримлу). Мне это было особенно радостно, поскольку Лейла очень долгое время была моей любимой Кристиной.
Были у нее и флабы, целых два, оба — с костюмами. Сначала у нее без конца падал чепчик в Иль Муто, но она все-таки смогла нацепить его перед сюжетным снятием, а потом в Маскараде правый рукав тоже постоянно спадал, и сначала Мерцедес еще пыталась вернуть его на место, но в конце концов держала его в руке и потрясала им, как чирлидер.

Юлия Чуракова. Знаете, после 7 спектаклей с Чарквиани я была бы рада даже, пожалуй, австралийской мадам Жири из Love Never Dies. Я очень люблю и уважаю Елену, однако эта роль — не ее. Мадам Жири, которая боится Призрака — ну что это такое? Чуракова же не боится никого. Идеальная, строгая мадам Жири. С интересной игрой и великолепным вокалом, в принципе, не особо нужным для этой роли. Единственная проблема, по которой, наверное, ее и не сделали основной наравне с Чарквиани — голос слишком молодой.

Ну и, напоследок, Рустим Бахтияров в роли Пьянджи. У него не оперный голос, что немного коробит при восприятии персонажа. Но зато это такой милый, меланхоличный Пьянджи, который без конца повторяет «Si» и которого действительно жалко.

Я ждала подходящего времени, чтобы сходить на Андрея в дуэте с Тамарой. На фан-встрече она говорила, что с ним у нее особенно хорошо получается делать Кристину «невинным теленочком», и это действительно так.

Во-первых, очень сильное первое появление. Зеркало зазвучало громогласно; этот Призрак не в ярости, но он уязвлен, и его гнев очень сильно действует на Кристину. Она понимает, что не просто разозлила, но еще и ранила его своим непослушанием. По-моему, Андрею прекрасно удался гипнотический эффект.

Дуэт прозвучал на уровне, хотя именно здесь мне немного не хватило бархатности голоса. Зато эта бархатность была в «Музыке Ночи»! Я совсем недавно думала, что наши Призраки мало соблазняют Кристин. Ожогин перед ней просто красуется «Смотри, как у меня клево, я же супер, кам он», Ермак кидает весь свой мир к ее ногам в эдаком раболепном преклонении, а вот у Андрея МН и актерски, и вокально вышла в традиции лучших вэст-эндских и бродвейских Призраков. Он действительно проводит Кристину сквозь свое царство, как Аид — Персефону, и между ними возникает невидимая связь. Очень волнующая, тигриная пластика, так что Призрак ассоциируется с хищником, а Кристина — и впрямь с дрожащим теленком)) Понравилось, как Андрей отдернул руку, едва коснувшись волос упавшей без чувств Кристины, словно понял, что не достоин даже ее локона.

Призрак-Школдыченко очень забавно сочиняет музыку, в неком трансе, как и Ермак, но с каким-то радостным исступлением. Немного даже упорото, но мило)) Срыв маски, по-моему, тоже чудесный. Очень... человечная реакция. Это, несомненно, момент, когда Призрак лишается не только маски, но и всех своих «защитных чар», у Андрея очень хорошо вышло передать эту беспомощность. Его Призрак говорит Кристине о том, что страх можно побороть, как бы не подтверждая факт, а умоляя. И «красоты так жаждущий» звучит совсем отчаянно. Он ей открывается полностью, доверяет всецело.

Не буду писать о массовых номерах, но отмечу еще одно новое для меня лицо — мадам Жири в исполнении Юлии Чураковой. Готичная, строгая, местами даже хоррорная (ох уж этот медленый поворот головы!), но несомненно прекрасная. Да, пусть выглядит и звучит она так молодо, что малютке Мег скорее приходится старшей сестрой, но эффект производит. И у нее к Призраку свое совершенно особенное отношение. Эта мадам не так трепещет перед ним, как Чарквиани, но видно, что вся история его жизни наложила отпечаток на ее собственную, и мадам действительно жалеет живущего в подземельях Оперы гения.

Пожалуй, единственное нарекание вызвала реприза All I Ask, там у Андрея были шероховатости с вокалом, но я с нетерпением ждала второго акта.

Я не устаю поражаться тому, какую бурю эмоций Тамара вызывает у меня на Wishing. Она кидает всю себя в эту песню, я вижу ее слезы — и плачу сама. А как нежно и наставляюще зазвучала Wandering Child у Андрея... Он не перекрикивает Кристину, как некоторые))

PONR, естественно, я ждала особенно сильно. Я догадывалась, что у Андрея там будут прекрасные низы и дикая химия с Тамарой, так и было! А дальше все просто по нарастающей.

Сперва мне показалось, что Андрей на Финале излишне вежлив с виконтом. Вроде имеется в виду сарказм, а тут вышло что-то вроде полушутливого сумасшествия. По-настоящему меня проштырило уже после поцелуя. С каким животным криком Призрак отпустил пару... А потом так резко смолк, схватившись за голову, словно его просто разрывало на куски от страданий. Момент с обезьянкой вообще шикарен — Андрей еще стоял в описанной позе, когда зазвучала мелодия, и прямо из нее присел на колени возле шкатулки. И всеее, мне просто снесло крышу от сумасшествия, светившегося в глазах Призрака. С какой самоиронией, горечью, но смирением... Вообще, расставание вышло по-настоящему хорошим. Я буквально видела, как Тамара мысленно повторяет «прости меня» или «мне так жаль». А потом я ожидала типичного похныкивания в обнимку с фатой, но Андрей — которого до этого просто колотило — внезапно успокоился и так задумчиво проводил по ткани руками. Призрак абсолютно смирился. И раздающиеся вдалеке голоса влюбленных он слушал так внимательно, словно счастлив слышать даже эхо той любви, которая никогда не будет ему принадлежать.

Хочу ли я увидеть это снова? Не все было идеально, но Да!! Огромное спасибо Андрею и Тамаре за такой дивный тандем.

Вообще, впечатления у меня остались очень неоднозначные — и виной тому именно Журавлев. Так что, пожалуй, начну с него — с одной, но большой, ложки дегтя. Нет, я понимаю, если это твой первый спектакль, первое появление в роли на сцене, то, разумеется, волнение будет присутствовать огромное, НО! Журавлев, при том, что у него реально прекрасный голос с очень богатым и бархатным тембром (низкий, сексуальный — идеальный для Рауля в моем представлении), не умеет играть от слова совсем. Это было грустное зрелище, господа. Во-первых, эмоционально он… нет, даже не дерево — пенопласт! «Хожу по сцене сюда, хожу по сцене туда, но зачем я это делаю? Вот подошла Кристин — что мне делать? Обнять ее? Или где? А вот появился Призрак — и что дальше?» И так далее. Про финальную сцену в логове не хочу даже говорить, потому, что я поняла: если я буду смотреть на Журавлева, то петля понадобится уже мне! Поэтому, я следила исключительно за Призраком!

Во-вторых, бедняга Журавлев забывал и путал слова, что, на моей памяти походов на всевозможные стейджевские мюзиклы, было впервые. Например, в сцене «Письма/Примадонна», когда Карлотта в гневе его обвиняет, он просто забыл произнести первые «Да нет же!» — его спасли Директора, вставив ремарку. Потом в сцене перед «Дон Жуан / Пересекли черту», когда к нему с обращаются с вопросом «У нас все получится? Мисс Даэ будет петь?» он, видимо, воспринимает это не как вопрос, а как утверждение, ибо отвечает «Хорошо, Фермин». Вот просто так. Фейс_палм. В общем, я беру назад всю свою критику Зайцева — по сравнению с Журавлевым, он восхитителен!

Ну, хватит с дегтем, перейдем к меду))) Екатерина Лёхина… Вы знаете, у меня ОПЯТЬ не хватает эпитетов, чтобы описать, насколько она оказалась идеальна, прекрасна, бесподобна во всех отношениях в роли Карлотты! Principessa! Bella Diva!!! Это все про нее! Вокал такой, что мурашки по коже! Красавица! Играет искрометно и одухотворенно, Карлотта у нее прям такая стерва-примадонна, которую и ненавидишь, и боготворишь! Когда Екатерина на сцене, то смотреть и слушать хочется только ее одну! В общем, я свою Карлотту нашла однозначно! Очень жаль, что она мало играет — она в основном гастролирует по заграницам))) Но оно и понятно — ей рукоплещут ведущие театры мира! И она заслуживает всех оваций!!!

Теперь скажу несколько слов о публике. Все мы знаем, что публика у нас деревянная, хлопать не спешат, поэтому, как и rosemarycountess (она писала про это в своем отзыве про спектакль 28.01.2015), я ТОЖЕ начинала громко хлопать в нужных моментах, после чего остальные уже подхватывали. И да, на меня шикали зрители вокруг, но мне было абсолютно параллельно и фиолетово — я восхищаюсь исполнением арий и хочу выразить это восхищение абсолютно подобающим образом! Надо приучать и остальных к этому, ведь артистам это очень важно!

Зато вот на поклонах в этот раз я была довольна реакцией зрителей))) Понятное дело, что лично я орала «Браво!» Дмитрию просто во все горло (сейчас даже чуть-чуть хриплю, гы!), но и остальные тоже не скупились на овации и «Браво!» Кто-то даже скандировал «Дима! Дима!»)))) И было реально заметно, как ему, да, в общем, и остальным актерам, это было очень приятно! За мои пять походов это пока была самая бурная реакция! Дай Бог, дальше будет так же или лучше!

Его Призрак страстный, темпераментный, очень человечный. Его голос бархатистый и раскатистый.

В сцене «Мы пересекли черту» Призрак полностью скрыт плащом и капюшоном, но даже с помощью одного голоса Дима передает то напряжение, в котором пребывает его Призрак. Эта дрожь в руках, эти метания. Это просто фантастика. А слова «Я судьбу с тобою разделю…» просто рвутся из глубины души, пробивая до слез. Эта мольба, наполненная болью и желанием любви!

Сцена в логове Призрака просто термоядерная смесь эмоций: ярости, гнева, боли, ненависти и отчаяния, которые сменяют друг друга молниеносно. Ярость, граничащая с безумием. После поцелуя Кристины Призрак так ходит по сцене, что кажется, что у него сейчас случится сердечный приступ.

А этот немой диалог Кристины и Призрака, когда Кристина возвращает ему кольцо и они несколько секунд стоят, держась за руки. Даже зная сюжет, в этот момент хочется верить, что Кристина все-таки останется с Призраком. Такой шквал эмоций!

Если честно, то я ТАКОГО не ожидала! Я не думала, что можно так играть, так выворачивать душу наизнанку!

Хочется еще отметить Кристину. Тамара Котова просто умничка, играет просто божественно. Очень заметно как изменился ее вокал по сравнению с премьерой — он стал более легким, более звонким, выразительным. Она прогрессирует просто на глазах!

В общем, я для себя поняла, что я буду ходить на «Призрака Оперы» еще долго и много, и на Ивана, и на Диму и, если получится, на Андрея Школдыченко.

В конце хотела бы добавить. Уже долгое время наблюдаю в соц. сетях огромное количество отзывов такого плана, что «Иван Ожогин самый лучший Призрак! Только он, и никто другой!».

Никто не спорит, что Иван прекрасен в образе Призрака, НО есть и другие, не менее талантливые артисты, как тот же Дима Ермак.

Поначалу я тоже думала, что для меня единственным и неповторимым Призраком будет Иван Ожогин, но это было ровно до того момента, когда я увидела игру Димы. Он перевернул мое сознание.

По моему сугубо личному мнению, сравнивать игру Димы, Ивана и Андрея и говорить, кто из них лучше, а кто хуже в корне не верно. У нас 3 совершенно потрясающих Призрака, и ОНИ АБСОЛЮТНО РАЗНЫЕ!

Андрей Школдыченко приверженец классического образа Призрака в исполнении Кроуфорда, Дима Ермак это скорее Рамин Каримлу, он даже кое-какие его фишечки позаимствовал. Иван Ожогин, по моим ощущениям, пока еще ищет себя в роли Призрака, свою зону комфорта. Это очень заметно по его вокалу, который настолько меняется от арии к арии, что кажется, что это несколько разных артистов.

Так что здесь будет правильным говорить о том, какой Призрак вам лично ближе, кто вызывает у вас больший эмоциональный отклик. Лично я пока не могу определиться. Да и зачем, когда можно каждый раз наслаждаться многогранностью наших Призраков!

Плюс давайте все-таки проявим уважение к людям, которые выкладываются на сцене на все 1000%, вкладывают свое сердце и душу в создание образов. Это титанический труд, который заслуживает, уважения и восхищения!

Мечты сбываются, и спустя годы у меня были отношения с подобными приступами ревности, собственничеством и т. д. После них я пересмотрела свои взгляды на перспективу отношений с таким типажом, как Призрак. «Злой гений» романтичен в мечтах и фильме, а в реальной жизни такие отношения — больные. Хотя, несмотря на это, Призрак сам по себе неизменно крут.

Прошли ещё годы, и я смотрю на всё это сейчас...
У Призрака явно какое-то психическое расстройство личности вроде пограничного, но это не обесценивает его страдания. Он с детства получал огромное количество обесценивания, и через что надо пройти, какую силу духа надо иметь, чтобы сначала не получать любовь родителей, потом быть посмешищем у публики, потому жить в одиночестве в подземельях театра, превратить их в инженерное чудо того времени и писать гениальную музыку. Конечно, у него внутри куча злости, боли, обид, конечно, его манера создания отношений пахнет идеализмом, «я тебя люблю — я тебя ненавижу!», конечно, он не умеет строить диалог и общаться с живыми людьми. Он умеет только либо быть в творческом порыве, либо ненавидеть всё вокруг. Таким его сделала жизнь, и его внутреннее страдание бездонно.
Многое, что он творит в театре — действительно «плохое», но он не умеет по-другому, потому что с ним никто иначе не общался. Это его способ взаимодействия с миром, его способ любви и ненависти.
С другой стороны, для театра он всё же не только псих, о существовании которого ходят легенды. Для театра он — композитор, так что его требования выполнения его просьб отчасти обоснованы.

Конечно, это правильно, что Кристина осталась с Раулем. Потому что она бы не выдержала той больной модели отношений, которую бы выстроил Призрак (а он не мог бы выстроить другую модель, т. к. не умел). Она молодая девушка, которой надо общаться с людьми, ездить по балам, быть лёгкой и свободной, а не заточённой в красивом мрачном подземелье.
Рауль обычный, не очень глубокий (не в плохом смысле) — но Кристине и нужен такой.
Впрочем, слова Призрака про «предательство» осмысленны — ведь Кристина и правда давала ему поводы для надежд. Хотя она сама не понимала, что делает и что происходит, метясь от одного мужчины к другому. Проблема и в отсутствии умения строить диалог — просто спокойно, без аффектов и защитных реакций поговорить о мыслях и чувствах друг друга. Кристина этого не смогла бы сделать из-за слишком юного возраста, наивности, доверчивости, ведомости. Призрак — из-за того, что в принципе не умеет иначе, живёт слишком в своём мире, не видит другого человека — как что-то живое и самобытное, а не идеальный образ в своей голове.

В идеале Призраку была бы нужна мудрая (при этом красивая и поющая), принимающая, любящая женщина, восхищающаяся его талантом, живущая театром как системой, досконально понимающая глюки Призрака. А также имеющая свои немалые нотки драматизма, трагичности, своих страданий, и тягу к чёрной эстетике и волшебным подземельям.
Ну, то есть этот типаж — совсем не Кристина, она как минимум юна.
То есть, по сути Призрак поставлен жизнью в заранее безысходную ситуацию. Из-за отсутствия опыта отношений Призрак влюбился «не в ту», она, конечно, не оправдала его ожиданий, это всё как первая сильная влюблённость (вместе с большой и длительной затратой сил на неё, вместе с огромными ожиданиями) вызвало повышенный внутренний треш, агрессию, разнесло театр и сломало жизнь многих, в том числе и Призрака. А по-другому — при учёте всей его жизненной истории — было бы невозможно, это было предопределено. Когда-то он должен был влюбиться.

Кто-то называет Призрака «злым» и трактует мораль мюзикла как «добро победило зло». Для меня тут нет понятия «добра» и «зла», для меня есть понимание личного страдания каждого. Я не оправдываю Призрака, я его понимаю — это разные вещи. Также я понимаю Рауля — он делал то, что и было для него ожидаемо во всей ситуации, и Кристину я тоже понимаю.
Но только Призрак вызывает больше всего сопереживания — потому что именно он фигура — самая трагическая, самая страдающая, самая искалеченная жизнью, изначально не имеющая права на личное счастье. Его очень жалко, очень хочется ему как-то помочь — но понимаешь, что сколь бы концовка не казалась «ужасной» — более радостных вариантов развития событий в данном сюжете при его особенностях психики для него практически не могло бы быть.
Это очень грустно и печально, а за него больно.

Наверное, мне пока ещё очень сложно принять существование в мире полностью трагических фигур, которые из условия их обитания вообще не имеют шансов на изменение чего-то в их голове/окружающем их мире, попросту говоря, не имеют шансов на нормальную длительную исцеляющую психотерапию =) Или что угодно ещё подобное.
Видимо, мне пока ещё хочется «всем помочь», «всех исцелить», и мне очень печально, когда я понимаю, что в случае кого-то конкретного это невозможно. Это какая-то моя профдеформация студенческого уровня, которая по идее должна вот-вот пройти.
Можно сказать, что если бы не его глюки — не было бы создано всего прекрасного, что он создал, но стоит ли это всех страданий?

...

В плане самой постановки — в общем, очень здорово. Голос Призрака в исполнении Ивана Ожогина совершенно прекрасен, он очень устойчиво, чисто и красиво берёт как низы, так и совсем тенорские верхи. Наверное, один из самых красивых мужских голосов, которые я когда-либо слышала.
По сравнению с голосом в фильме 2004 года голос Призрака в мюзикле более резкий, саркастический и вообще он как фигура представлен более «злым», чуть меньше боли и страдания.
Что не очень понравилось — не раскрыта тема падающей люстры. Она падает не там, где должна была, она падает без грохота и не вызывает пожар. Хотя это всё можно было сделать декорациями — раз уж они сделали кучу других потрясающих вещей.
Ещё жалко, что нет сцены с розой и кольцом на могиле Кристины. Эта сцена в фильме создавала меньше ощущения безысходности. Призрак, конечно, потерпел полный треш и ужас, но, тем не менее (по крайней мере, по фильму), он жил ещё очень долгие годы, и жил с любовью в сердце, в его жизни был смысл, были воспоминания. Концовка же мюзикла более трагична (со стороны Призрака). Всё кончается бегством Призрака без намёка на его дальнейшую жизнь (и вообще её наличие).
Кто-то назовёт это «добро побеждает зло», но я там не вижу ни «добра», ни «зла», и я порадовалась бы меньшей однозначности.

Интересным опытом для меня было сидеть на втором ряду партера. Вообще, зал в МДМ — это, по сути, один сплошной партер. Я не очень люблю такую планировку, т. к. мой идеальный вариант — сидеть близко, но высоко, чтобы иметь возможность видеть детали, но и охватывать взглядом всю сцену целиком. И люблю я именно вечерние спектакли, с последующим стоянием возле stage door. Но тут с билетами и расписанием была такая чехарда, что выбирать не приходилось — взяла первый приемлемый вариант: дневной спектакль и второй ряд.
Конечно, когда ходишь на один и тот же мюзикл 100500 раз, знаешь наизусть каждую мелочь, главным и самым интересным становится наипристальнейшим образом наблюдать за малейшими деталями в игре актеров. Это очень удобно делать с первых рядов. Но я до этой степени еще не дошла (всего-то 4-ый раз вживую). Мне важен весь спектакль целиком. Со второго ряда я могла уследить одновременно только за одним исполнителем. Мои глаза все время перебегали от Карлотты к Раулю, потом к Фермину с Андре, потом к мадам Жири... «Маскарад» меня вообще доконал.))) Но есть неоспоримые плюсы: ты действительно словно бы становишься частью всего действа, словно смотришь спектакль «изнутри». Моей сестре, которая была вчера со мной, это не понравилось, она сказала, что когда она сидит далеко, это словно прикосновение к сказке, а со второго ряда она эту сказку «препарировала», и это убило некую долю очарования... Я же ничего подобного не чувствую. Наоборот, в некоторые моменты было стопроцентное ощущение, словно бы именно ко мне актер обращается со сцены в своей арии. И как же приятно было на поклонах встать и аплодировать, понимая, что именно твою благодарность артисты непременно увидят. Так здорово видеть улыбку на лицах любимых актеров в ответ на твоё «спасибо!»... В общем, обратная связь возможна именно с первых рядов, и в этом их прелесть.

Начну с самого для меня поразительного — с Рауля. Ринат Альбиков. Признаться, когда я узнала, что Рауль будет из дублирующего состава, немного расстроилась. Но, как оказалось, очень даже зря! Это самый «раульный» Рауль, какого только я могла себе представить! У него потрясающий голос! Мне кажется, он даже старался петь не в полную силу. Вот серьезно: сложилось такое впечатление, что роль эта для него — слишком маленькая. Разгуляться ему негде. Не станет ли он когда-нибудь исполнять и роль Призрака? Это было бы вполне заслуженно, и я бы послушала с превеликой радостью. И посмотрела бы, потому что игра Рината — бесподобна! В нем есть всё: и трепетное отношение к Кристине, и при этом какая-то сила и мужественность. После всяких Шонов Палмеров, который даже смотрел словно бы сквозь Кристину всегда, игра Рината была мне как бальзам на душу. Я честно не могу представить, что там за фантастический Евгений Зайцев, если такого чудесного Рауля, как Ринат, ставят дублирующим составом. В нем нет ни капли слащавости, он очень харизматичен. Мне особенно понравилось, как он смог передать одновременно озадаченность, когда на крыше Кристина сообщает ему об Ангеле, искреннее желание поверить ей и беспокойство за свою возлюбленную, и при этом еще и трепет от того, что она доверилась ему, что просит его защиты, и твердая решимость ее защитить... Я думаю, что с таким Раулем у большинства зрителей не было сомнений, с кем Кристина останется в конце.

Кристина. Елена Бахтиярова. Я слышала, что Кристины у нас все хороши, поэтому особых предпочтений у меня не было, на кого идти. Елена мне очень понравилась. Опять, особенно на фоне лондонских Кристин. Разве что иногда мне казалось, что она слегка зажимает верхние ноты, но в целом она пела до мурашек прекрасно! Еще мне не очень нравится, что она делает с руками в некоторых моментах. Особенно как она их вытягивает, когда бросается к Раулю. Как-то неестественно. Но это не портит общее впечатление.

Призрак. Иван Ожогин. Я очень надеюсь, что могу быть достаточно объективной, потому что Ивана Геннадьевича я вообще очень-очень люблю. Вопрос, на кого ехать в первую очередь, даже не стоял. Столько времени уже прошло после последнего «Бала вампиров», и я поняла, что ужасно соскучилась по его творчеству, а Дмитрий Ермак мне по записям не очень понравился, поэтому эту поездку я подгадывала полностью под расписание Ожогина. Таким образом, я изначально была очень благостно настроена в его адрес. Настрой перед спектаклем ведь очень важен. У Призрака для меня всегда первостепенное значение.

С самых первых нот я была очарована ее голосом. Такой нежный и одновременно такой сильный. Я готова слушать ее «Think of me» бесконечно! Впрочем, это касается и других номеров. Что касается актерской игры, то Елена божественна! Она не играет, она живет Кристиной. У меня по рукам бежали мурашки, а на глаза наворачивались слезы, особенно в сценах «All I ask of you» и «Whishing». В отличие от Кристины Тамары, которую я видела на премьере, у Елены получается создать очень трогательный образ юной девушки. Она нисколько не переигрывает, все эмоции яркие и искренние. Любовь Кристины к Раулю, страх перед Призраком и жалость к нему… Боже мой, мне не хватит слов, чтобы описать все, что происходило на сцене!

Иван Ожогин во второй раз в роли Призрака мне понравился намного больше. Не знаю, связано ли это с тем, что он разыгрался или же с тем, что рядом с ним была другая Кристина. Ермака я еще не видела, поэтому сравнивать мне Ивана не с кем. Отмечу, что если бы во время дуэта Призрака с Кристиной, так же как и «Point of no return» что-то произошло, я бы этого не заметила, настолько внимание было приковано к главным героям. Между Кристиной и Призраком на сцене действительно происходило волшебство, там была химия, для которой еще не придумали слов. В конце я все-таки прослезилась, сердце разрывалось на части во время финальной сцены.

Конечно, не могу не сказать хоть пару слов о Евгении Зайцеве. А сказать ему хочется: «Браво!» Он потрясающий Рауль. И вчера я определилась со своей самой любимой сценой — «All I ask of you». Евгений и Елена восхитительны. Сидя в зале, чувствуешь, ее боязнь по отношению к Призраку и любовь к Раулю, его обожание и готовность защитить любимую любой ценой. Это касается и других сцен.

В целом и общем, подвести итог отзыву о вчерашнем спектакле я могу, сказав: «Это было не только феерично, но и душевно». Мне очень хочется сходить на «Призрака Оперы» еще раз, и не один, но пойду я только на Елену.

Акт 1.

Увертюра пробирала до мурашек. Соседи мои ахали и охали. Люди они, очевидно, неплохие. Вообще публика была вся в адеквате, а не так, как я боялась. Никто не шумел, не шуршал, ничего такого. Женщина рядом даже всплакнула. Люстра ползла очень медленно, прям очень, но мигала величественно и впечатление производила шикарное.

Репетиция меня повеселила. Пьянджи с его "самодеятельностью", неожиданно милая Карлотта (мне не хватило капризности, да), мадам Жири с тростью, отчаянно неуместный в театре месье Лефевр... Вообще все выглядело очень натурально, так, как я и представляла. Наши директора — чудесные люди. Их дуэт доставил немало приятных минут. Андре просто очаровательно обхаживал Карлотту, он весь извивался. Еще он очень забавно отмахивался от жаждущего уже избавиться от примы Фермина. Плюсик в его сторону, всегда любила Андре больше Фермина. Фермин у нас ну просто заглядение!

"Думай обо мне" великолепно. Кристина из загнанной в угол девочки превращается в великолепного ангела, жи??ущего музыкой. Тамара сумела показать почти что Лерушную Кристину: чистую, светлую, солнечную... мне было приятно наблюдать за ней. Никакого раздражения, никаких "эм, Крис..."

"Ангел Музыки" — это отдельная песня. Я обожаю его, но... но какого черта у Мег такой ужасный вокал? На ее фоне Кристина звучит БОЖЕСТВЕННО. И вообще, Кристину явно очень любят, даже чересчур. Меня это малость напрягает, ну да ладно. Просто балерины ее прямо обнимали. Серьезно. Мег почему-то не производит впечатление рациональной "малютки Мегги", какой я привыкла ее видеть, но это уже ИМХО, да.

"Крошка Лотти" и "Зеркало". Плюсик Раулю. У Евгения очень каноничный Рауль: немного робкий, ранимый юноша, искренне обрадованный встречей с подругой детства. Он не ведет себя собственнически, не начинает сразу "качать права", он просто предлагает, и не слышит возражений от радости. Он ХОРОШИЙ. И я рада за Кристину уже здесь. И как пугает голос Ангела! Честно, я не ожидала такого эффекта. Очень и очень... Вопрос с дверью решили тем, что Рауль ее почти не дергает. Только раз, да и то уже в шоке крича "Ангел?".

"Призрак Оперы" и... и послевкусие ("I have brought you..."). Заглавный дуэт, про который надо сказать лишь одно: я ненавижу фразу про двойника в чьем-то разуме. Никаких накладок, все просто потрясно. Ермак очень круто скидывает плащ, а шляпу... че-то как-то не. У Призрака очень много секундных задержек, когда он просто не в силах отпустить Кристину.

"Музыка ночи". Это было феерично. В этой арии Призрак всегда раскрывается, и меня поразил Дмитрий едва ли не больше, чем я думала. Сколько какой-то затаенной нежности, сколько страха прикоснуться, сколько задержек дыхания... и этот вздох в тот момент, когда она прикасается к нему, и это чувство неповторимости момента... Мир Призрака совершенен лишь с ней, лишь с Кристиной... Она бежит за ним, быстрее, чем надо, как мне кажется. И невеста служит каким-то ужасом для Кристины Тамары. Она выбирает МУЗЫКУ, а не человека, как другие Кристины.

"Помню я" и "Даже в снах" ("Stranger you dreamt it"). Призрак у Ермака ОЧЕНЬ увлеченный. Действительно шикарно переданы эти разные инструменты, шикарно выглядит его прилив вдохновения при виде Кристины... И Кристина срывает маску как бы ненароком, она все еще во власти магии его музыки и делает это не из любопытства, а скорее из... из желания продолжения сказки. Мадемуазель Даэ Тамары не рациональна от слова совсем. Что касается того, что после снятия маски... кажется, что Кристина разбудила монстра, что причинила ему дикую боль... Призрак даже не особо гоняет ее, он стремится убежать от девушки, потому что ему страшно, она разрушила его надежды, его мир. А дальше... я не помню, чтобы Призраков ТАК корчило. Он извивается червем, рыдая, двигается к ней, почти что целует полу ее пеньюара, но отодвигается в ужасе и продолжает рыдать. Плюсик каноничности Призрака! Кристина отдает маску не от бессердечности, а из желания унять его. Она не знает, чем ей помочь. И помочь нечем... Уводит он ее почти силком, такое чувство, что он все еще боится, а Кристина вообще не хочет уходить.

Почти ничего не скажу о "Лассо". Мадам Жири дико спокойная. Буке... ну прекрасный Буке, хоть его и сложно испортить.

"Письма" у нас волшебные. Меня порой пробирало на смех, так чудно злятся директора. И все-таки не хватает Карлотте капризности, да и Пьянджи теряется. Отдельно для Альоны: "Да нет же!" у Рауля восхитительно, оно даже не столько раздраженное, сколько удивленное. Плюсик ему. Призрак реально пугает в письмах.

Ермак прекрасно удерживает этот баланс ледяного сарказма и ярости даже когда говорит. Плюсик Призраку.

"Иль Муто" и балет. Идет у нас акцент на директоров. Они шикарно обсуждают угрозы Призрака. Его я почти пропустила наверху, кстати. Кристина натурально пугается. Рауль очень мило успокаивает ее... "Я с тобой"... ммм, плюсик Раулю. Снова о директорах и балеринах: Андре божественно просит балет, а балерины обсуждают Призрака искренне испуганно.

"Зачем ты привела меня сюда?" и "Все, что я прошу". Тут я поставлю плюсик Раулю. Жирный плюсик. Мальчик Евгения превращается во взрослого человека. Он реально делает выбор: помочь Кристине. А вообще, Кристина говорит о Призраке с нежностью, она еще видит в нем Ангела. Нет в ней страха, только детская обида в то, что ей опять не верят. У Тамары Кристина просто не умеет раздражаться. Я умилился этой сцене.

Реприза и падение люстры. Бедный Эрик! Бедный, несчастный Эрик! Реприза пробила на слезы. У Ермака и потрясение, и шок, и это не злость, не ревность, скорее удивленная обида в духе "как? Такое бывает?". Руки у него еще не дрожат, кстати. Люстру Призрак роняет, по-моему, желая найти выход злость, а не убить Кристину. Люстра шикарно упала. Да. Классный первый акт.

Акт 2.

Честно, писать про него очень сложно, потому что во мне второй акт всегда пробуждает много эмоций, я почти всегда рыдаю и стараюсь не пересматривать лишний раз финал. На сцене все смотрится еще сильнее и еще эмоциональнее.

Маскарад предсказуемо прекрасен. Все выглядит очень величественно, на фоне того, что я люблю эту часть — восхитительно. Наши голубки... хм, Рауль кажется очень заботливым, а Кристина — по-детски нежной. Появление Красной Смерти меня почему-то огорчило. Думаю, у Ожогина это эффектнее: Ермаку не хватает роста. Отдельное мимими Кристине: она все еще не боится, наоборот, забывает обо всем и кидается к Ангелу.

Рассказ мадам Жири — да, это ужасно странно. Очень мягкая мадам у нас. Очень. И выглядит-то она... ну не знаю, напуганной, но не за Призрака, а за себя. Да ну. Кстати, скажу, что мадам очень привязана к дочери, она постоянно держит ту в поле зрения, и вообще не стучит на нее тростью. Мило.

Вторые "письма" еще веселее первых в плане директоров, хоть и гораздо более тяжелы эмоционально. Тут Кристина кажется загнанным ребенком, перепуганным крольчонком, на нее все наезжают, надвигаются, а Рауль ощутимо далеко. Ее жаль, и ее истерика... это реально СТРАШНО. Плюс Кристине (я их раньше не считала, но она их стоит). Призрак сломал ее своими словами про ее гордыню (ну или что в русском переводе там было?). Карлотта начинает сопереживать Кристине, и ее капризность сменяется, как мне кажется, уже сочувствием. Последующие ее действия более мягкие, она не наезжает на Кристину. Вообще, она видит в Кристине реальную соперницу, ибо говорит как со взрослой. Плюсик Карлотте.

Отдельно о Кристине и Рауле — "Twisted every way" (русский перевод прошел мимо, да). Кристина выглядит настолько напуганной, что мне ее жалко. И не знаю почему, но мне показалось, что тут Рауль чрезмерно жесток. Никаких ободряющих жестов, словно бы вымученная поддержка. Хм... Можно же минусик Раулю?

Репетиция прекрасна хотя бы тем, что Карлотта не капризничает, а скорее защищает Убальдо. О, это мило. Вообще не впечатляет пианино. Где ужас от этого?!

Кладбище. "Wishing..." — это плюсик Кристине. У Тамары скорбь Кристины весьма натуральная. Люди прослезились, да и я немного. Она действительно отпускает отца, и идет к ангелу в "Wandering child" не особо и загипнотизировано. Ермак очень хорош, он прямо тянется к ней. Слава Богу, не грохнулся ниоткуда. "Браво, месье!" и небольшие пошумелки на кладбище показывают нам жутко встревоженного Рауля, который просто самый настоящий рыцарь. Ермаку тут небольшой минус — он практически не зло кричит на парочку, как-то вяло обещает войну и... ну не знаю, я хотела здесь больше злости, а не апатии от нового проигрыша.

Переползем на финал "Дон Жуана" через подготовку к встрече Призрака и хор. Тут я буду долго хвалить руки Ермака. Но сначала о Кристине, очень убедительно боящейся происходящего на сцене (за Аминтой я разглядела Кристину, да). Признаться, меня коробит от "я сама так решила". Ужасный перевод. А теперь о Призраке. Он в прямом смысле этого слова жаждет и боится. И руки трясутся натурально, он поглаживает воздух там, где была она, не решается довериться ей, потому что понимает, что это лишь роль. Это смотрится... грустно, болезненно и совсем не страстно. Но стоит Призраку немного забыться — и разоблачение совершается. Он и не особо гневается на сорванный капюшон. Кольцо предлагает с неугасающей надеждой, это не обреченность, как иногда бывает, а именно надежда. Маску Кристина срывает вообще непонятно из каких побуждений, у Тамары тут нет злости, только немного разочарования. Эх.

Пропустим натуральный ужас Карлотты и ее истеричное "Убальдо!", пройдем мимо перепуганной мадам Жири и отчаянной Мег, и обратимся к "Снова вниз" ("Down once more"). Кристина забивается в угол и жутко напоминает Кристину Леру. А у Призрака начинается раскол. Он кричит, стонет, ему плохо, и его вопросы — это вопли ужаса от того, что происходит. Очень сильно задевает и то, как он почти наваливается на бедную Кристину. О косяках говорили уже не раз: чертовы "плотские утехи" там вообще не в тему.

Финал пробивает на слезы. Кристина в шоке, она не злится вообще почти нигде. Это покорная мадемуазель Даае, она все равно покоряется Ангелу. Призрак реально... пугает. И не гримом, нет, манерами. От меланхолично-спокойного надевания на Кристину фаты к почти бесконтрольному "проходи же, виконт!". Рауль очень натурально бьется в петле и выглядит... не знаю, я испытываю за него гордость. Никогда не думала, что так скажу, но он действительно молодец. Столько нежности к Кристине и так спокойно произносимая правда... эх, Евгений, Вы божественны. Вся сцена дрожит: Кристина от ужаса и разочарования, Рауль в петле, а Призрак... о эти руки! И как зло кричит он на Кристину, когда она у него в ногах с жалостью и отчаянием. Вообще, выражение а-ля "мне так жаль" у нее все время, даже на пресловутых "слезах ненависти". Какая ненависть? Кристина Тамары сильна тем, что не ненавидит. Она настолько жалеет Призрака, насколько любит Рауля. Бедная девочка...

Поцелуй вышел очень болезненным для Призрака. Кристина смотрит с надеждой, а Ермака продолжает трясти. Дима, ну это уже перебор! Немного... Очень милые обнимашки.

Кристина не хочет уходить. И даже когда Призрак срывается на рыдания, она еще делает маааленький шаг к нему. Эх... Рауль почти утаскивает крошку Лотти. Что касается дальнейшего... я смотрела через пелену слез, поэтому могла что-то упустить, но меня так задело то, как нежно баюкает ее фату Призрак... И когда Тамара рано приходит, то кажется, что она ОСТАНЕТСЯ. Не из любви или долга. А из желания подарить хоть немного счастья своему Ангелу. Но кольцо она отдает совершенно спокойно, словно делая усилие над собой. Словно понимая, что не поможет своему учителю.

Призрак уходит в темноту, оставив лишь маску. Но в его ЖИЗНЬ веришь. Потому что Призрак Ермака хоть и разбит, но не уничтожен. Потому что у него есть еще шанс.

А маска... маска остается, потому что он сумел перешагнуть через зло в себе и выбрать, как не парадоксально, свет.

И во тьме остаются лишь воспоминания о том, кто был Ангелом Музыки.

До последнего момента, до того, как началась сцена аукциона, я не верила, что наконец-то увижу нашу постановку. Очень много преград было на пути ранее и вчера в том числе, так что до конца меня преследовал страх, что в последний момент что-нибудь случится. Но вот один лот сменяет другой, а я волнуюсь, жду, когда назовут 666-ой. И наступает его очередь, спустя одно мгновение аукционист выкрикивает «немного иллюминации» и огромная, сверкающая люстра поднимается вверх, звучит главная тема, и начинается невероятное путешествие в театр Призрака. Честно сказать, в этот момент я была немного сентиментальна, совсем чуть-чуть поплакав от счастья.

Теперь пару слов о деталях аукциона. Обезьянка, к сожалению, на протяжении всего спектакля не работала. Даже лапкой не шевелила, что весьма обидно. Рауль, мадам Жири и аукционист хорошо сыграли, Рауль, исполняемый Зайцевым, меня приятно удивил, но об этом чуть позже.

Более я не буду заострять внимание на определённых сценах, ограничившись персонажами.

Долго думала, с кого начать, и в итоге решила написать в первую очередь о Евгении Зайцеве, который был Раулем в этот вечер. Я видела с ним множество отзывов, в которых говорилось, что он слишком неестественно улыбается в «All i ask of you», недоигрывает в финале. Но, по-моему, он не только исправил прошлые ошибки, но и стал одним из замечательнейших Раулей. Наивный, милый юноша в начале, немного самоуверенный, когда говорит крошке Лотти, что она пойдёт с ним на ужин — куда же она денется! — встревоженный, обескураженный, когда слышит мужской голос в гримёрной Кристины, и совершенно растерянный, когда, наконец-таки открывши дверь, не застаёт там подругу детства и истошно кричит «Кристин». Ему веришь, когда он переживает за Кристину, когда успокаивает её. Мне особенно понравился переход от милого юноши к отважному рыцарю в «All i ask of you»; он совсем немного улыбается, точнее говоря, в нужные моменты песни, и кажется, делает это лишь чтобы подбодрить свою возлюбленную, после чего с серьёзным лицом, понимая сложившуюся ситуацию, успокаивает Кристину, и лично мне в тот момент хотелось, чтобы они уже после этой сцены на крыше убежали из театра, позабыв обо всех страхах и тревогах. Ведь с таким Раулем Кристина точно будет счастлива. Вокально Зайцев также мне понравился, одно удовольствие слушать его пение.

Во вторых «Notes» и «Wandering child» виконт становится равным Призраку, его более нельзя назвать юношей или мальчишкой, он становится настоящим мужчиной, который ради возлюбленной и Призрака попытается поймать и чуть с ним в рукопашную не вступит. О последнем расскажу подробнее. В «Wandering child» он не просто прибегает, говорит Кристине, что её вновь Призрак обманывает, и они вместе убегают, а Рауль бежит не от, а прямо к Призраку с явным намерением залезть на крест и его оттуда скинуть. Конечно, за ограду кладбища он не заходит, но момент сильный. И, несмотря на то, что прицел сбился, Раулю чуть не досталось искрами по голове, из-за чего он использовал то ли шляпу, то ли что-то ещё как щит, уже точно не вспомню. Очень понравилось, как насмехается в этот момент Призрак, как переживает, чуть ли не плачет Кристина и с какой твёрдой решимостью и бесстрашием Рауль хочет броситься к Призраку. Однако Кристина уводит виконта, а Призрак исчезает.

В финале Зайцев великолепно сыграл! Храбро прыгал с мостика, где его оставила мадам Жири, без страха пришёл к Призраку, громко и настойчиво крикнув что-то вроде «так пусти же меня». В лассо во время поцелуя весь извивался, желая выбраться, однако, когда Кристина чуть раннее должна сделать выбор, вместе с Призраком и всем залом замолчал в ожидании. И во время поцелуя он беззвучно вырывается, что, безусловно, отлично; нет оханья и кряхтений на фоне.

В общем говоря, нашего Рауль даже сравнивать стыдно с безэмоциональным Палмером — прошу прощения за резкость высказывания у всех его поклонников, — которого мне довелось увидеть в Лондоне.

Теперь о Призраке.

Я попала на Дмитрия Ермака в этой роли, чему несказанно рада. Мне понравился его образ, его человечный Призрак. Прекрасный вздох в конце «Music of the night», в котором была слышна, кажется, каждая нотка счастья. То, как он самозабвенно сочиняет музыку в «Stranger...», представляя, как играет на разных инструментах, и всё записывает, творит...

Также хочу отметить, как замечательно он передал ту боль, сокрушённость после того, как Кристина сорвала маску: он недолго на неё злобно кричит, вскоре в его голосе слышны нотки разочарования. Будто он говорит одним тоном «I gave you my music, а ты такая-сякая маску сорвала, зачем?». И мне безумно нравится, что этот Призрак не может долго злиться на свою возлюбленную, что он лишь разочарован в её поступке. Также он прекрасно падает и ползёт по сцене, не имея возможности встать. В этот раз Ермак так сыграл эту сцену, что никто не смеялся. Потому что все видели, насколько больно и тяжело было Призраку, хотя, скорее всего, не все до конца понимали.

И когда Кристина протягивает маску Призраку, он очень долго и пристально смотрит на неё. Мне безумно жаль, что я не видела, какие чувства читаются в его взгляде, так как сидела по другую сторону от сцены, но предполагаю, что это могло быть удивление, возможно, боль.

Дмитрий Ермак прекрасно завершил «All i ask of you» полным отчаяния, страдания и злости пением, когда он поднялся во весь рост, то больше походил на грозную тень. И в этот момент, пожалуй, он был страшнее и опаснее позже упавшей люстры. Она-то упала один раз и более не беспокоила никого, а Призрак своим видом, горящим взглядом обещал перевернуть театр и всех его обитателей с ног на голову, лишь бы получить то, что ему нужно.

Во время «Маскарада» была очень удивлена, что после того, как Призрак срывает цепочку с шеи Кристины и исчезает, он вновь появляется в начале лестницы и самодовольно смеётся, после чего вновь пропадает из виду. В Лондоне такого не видела, к сожалению.

Меня повеселило, как перед подготовкой к «Торжество Дон Жуана» раздавался голос Призрака в разных концах зала и зрители активно вертели головой, разыскивая нашего любимого Фантома. В «PONR» у Дмитрия Ермака невообразимо сильно дрожали руки, что мне понравилось; учитывая его трактовку образа, хорошее решение. И, конечно, прекрасный фирменный жест — поглаживание скамейки дрожащей рукой, когда Кристина отбегает и начинает петь свою партию.

В «The final lair» Призрак теперь не настолько безумен, каким он, судя по отзывам, был раньше. Он дрожит, беснуется, но в меру. Пожалуй, самый ужасающий момент наступает, когда Кристина подходит к трону, кладёт свою руку на руку Призрака и не плачет, не кричит, а просто спрашивает: «Зачем обманом в мой ты проник разум?». А на эту доброту, знак доверия он гневно отвечает: «Ты испытываешь моё терпение». Мне очень понравилось, как он отворачивается в ожидании ответа Кристины, его руки дрожат и он снова хочет поправить волосы, как делал перед окончанием главной песни. Контраст между ситуациями, значениями этого жеста просто потрясающий.

Во время поцелуя Призрак снова дрожит, однако во второй раз неловко, аккуратно обнимает Кристину и немного гладит её по голове. После этого самым трогательным моментом в финале для меня стала не сцена с обезьянкой или фатой, а тот момент, когда Кристина приходит, чтобы отдать кольцо. Она неподвижно стоит, долго смотрит на Призрака и обезьянку. Когда же Кристина отдаёт кольцо и Призрак поёт ей о том, что любит её, то она прижимает ладонь к лицу, словно сдерживает слёзы. После чего они долго держатся за руки, не отпускают друг друга, даже когда Кристина начинает уходить. Тем не менее, Кристина всё равно отпускает его руки и убегает. Один из самых сильных и отныне любимых моментов мюзикла; и Тамара, и Дмитрий сыграли великолепно. Лично мне показалось, что, невзирая на прекрасного Рауля, в этот раз её сердце осталось с Призраком.

Наконец-таки я дошла до любимой Кристины, в роли которой мне посчастливилось увидеть Тамару Котову. Поёт она великолепно, звонкий, сильный и красивый голос; играет восхитительно. В такую солнечную, милую и поющую, словно ангелочек, Кристину грех не влюбиться. Тамара прекрасно показала взросление своего персонажа, если в начале можно увидеть крошку Лотти, наивно полагающую, что к ней является ангел музыки, то в конце, в «Final lair», это сильная девушка, которая и Призрака успокоит, и Рауля из петли вытащит. Мне запомнилось, как в «Think of me», в начале вокализа, она тише обычного, аккуратно берёт ми, после чего радуется, что у неё всё получается, и уверенно, до необычайности красиво заканчивает арию. Я могу ещё долго писать про Тамару, так как мне полюбилась каждая сцена с ней, но, мне кажется, не стоит. Самые важные моменты я, кажется, уже перечислила.

Стоит сказать в завершении, что трио — Призрак, Кристина и Рауль — получилось сильное. Я так и не смогла для себя решить, с кем бы хотела, чтобы Кристина осталась.

И несколько слов о не менее важных персонажах. Балерины были бесподобны, как они бурно реагировали на имя виконта, начинали поправлять причёски и хихикать, шептаться — одно загляденье! Восхитительно танцевали, причём в «Il Muto» меня приятно удивило, как они встревоженно переговаривались во время танца. Опять-таки либо мне так повезло в Лондоне, что этого не было именно во время того спектакля, либо микрофоны у английских балерин не были включены. Наши балерины мне понравились гораздо больше лондонских, они живее, веселее.

Елена Чаркивани до конца не чувствует свою роль, по-моему. Строгость есть, однако не всегда: когда она поздравляет Кристину с успехом, то практически смеётся от радости. И, как уже многие до меня отмечали, она с излишним трепетом рассказывает Раулю о Призраке.

Мег, если сравнивать с записями, стала петь хуже. Но мне показалось, что вчера вечером у неё голос охрип, или, вероятно, она слишком переживала, когда пела. Искренне жаль её, хочется пожелать ей терпения и успехов! Уверена, очень скоро ситуация улучшится и она станет замечательной Мег.

Директора изумительны, особенно запомнилось, как месье Фермин удачно разместил акцент в фразе «думаю, они — пауза — кхм, кхм, встречались!».

Карлотта в исполнении Ирины Самойловой превосходна! Нет слов, чтобы выразить свое восхищение, просто браво!

Теперь о некоторых неожиданностях. В сцене «Ганнибал» у одной из принцесс была поверх платья чёрная накидка.

Когда мадам Жири показывает Раулю дорогу к жилищу Призрака, мимо них кто-то проносится. Крысолов?

В общем, я в диком восторге, ощущение, что снова испытала весь спектр эмоций, которые были при первом просмотре «ПО».

Я все-таки не люблю Бахтиярову. В предыдущем ревью я сказала, что она хорошая Кристин, на которую я смогу смотреть без отвращения. Отвращения, конечно, нет, но мне не нравится развязный, осовремененный, подогнанный под Love Never Dies образ. Невинная девочка, которую играет Тамара, мне в десятки раз ближе.

Пожалуй, единственная сцена, где мне нравится Елена, — Point of no return. Здесь ее образ Кристин приходится в пору, и сцена получается страстной, яркой, живой — именно такой, какой она должна быть.

В этот раз я порадовалась, услышав сильный голос и мягкие переходы в Think of me и решила, что если не игра, то голос меня сегодня порадует. Но… сразу же после этой песни сила и, что важно, громкость куда-то исчезли. Я сидела в первом ряду посередине и не всегда слышала Елену!

Когда я смотрела ее 5 октября, пение ее было таким же резким, как и игра. Теперь же она старается петь мягче — и при этом зачастую проглатывает слоги или пропевает их слишком тихо. Ну и ее резкие переходы, которые поначалу так пугали, еще иногда появляются. Например, очень некрасиво прозвучало «…Унося все мои тревоги проОООчь». И заметила это не только я. Люди рядом со мной переглядывались.

Теперь о Дмитрии Ермаке. Я утвердилась во мнении, что он нравится мне намного больше Ивана Ожогина. О трепетном отношении этого Призрака к Кристин я уже писала в предыдущей рецензии, так что лучше не буду повторяться. С Еленой он мне понравился меньше, чем с Тамарой. Но опять же — 19-го, когда у меня были Ермак и Котова, спектакль был исключительным.

Финал в этот раз получился у него ровнее и лучше, чем в прошлый. «Псих» немного утихомирился, Призрак уже не кричит каждое слово, появляются человеческие эмоции, и, что самое главное, он не скачет, аки Норм Льюис на «жди с каретой у дверей» и не трясется на поцелуе, словно лихорадочный. Вместо этого он погладил Кристин по голове. Призраки это делают редко, все-таки — страх прикоснуться, но мне понравилось.

И по-прежнему душераздирающим выходит момент, когда Призрак поднимает фату и повторяет движения Кристин в Think of me, и улыбается, словно забыв о жестокой реальности произошедшего и вернувшись к началу, когда все только начиналось, все было хорошо и they had such hopes. But now those hopes are shattered…

Я опять не написала ничего ни о ком, кроме Призрака и Кристин :D Но тут действительно не о чем писать. Спектакль был обыкновенный.

Сцена репетиции Ганнибала была великолепна, и Мэг пела хорошо! Хотя стоять посреди сцены, указывая пальцем в партер и скучающе-пророческим тоном петь «Он здесь, он рядом, Призрак Оперы!» В общем, выглядело это странновато, но голос слух не резал, сразу становилось понятно, что Мэг в первую очередь — балерина, а не оперная певица. Карлотта-Самойлова (я могу ошибаться с фамилиями исполнителей) была безупречна, что акцент, что её слова «Если это будет случаться, то вот это (!) (указывает на себя) здесь больше не случится!» И, несмотря на моё уважение к Карлотте в плане пения, я не могу не признать, что ария Think of me — не для её голоса. Когда она её пела, я с нетерпением ждала, когда на неё грохнется задник, так что когда она начала второй куплет, я начала смотреть в бинокль наверх, мысленно упрашивая Призрака (или кто там?), чтоб он заставил её замолчать. Порадовал Пьянджи, довольно самодовольный, когда его представляли директорам, гордый, когда ушла Карлотта... Немая тишина перед его язвительным «Самодеятельность!» уже заранее пробила меня на хи-хи. А потом была «балерина, витающая в облаках», которая порвала всех. Во время выступления Кристин меня почему-то интересовал белый шарф Раульки, поэтому могу лишь сказать, что перевод у песни хороший, а Бахтиярова действительно неплохая Кристин.

Angel of Music. И тут Мэг меня порадовала. Если прошлые спектакли она действительно пела плохо (не знаю, не была), то сегодня я видела, что девочка в самом деле старается и замена тут точно не нужна. Мадам Жири ещё в Ганнибале меня напугала, её голос, её поведение... всё это делало её похожей если не на сумасшедшую, то... нет, она правда выглядела странно. Отдельно хочу сказать, что мои ожидания от гримёркиКристин оправдались, я только думала, что она будет больше... Когда заявился Рауль, меня снова пробило на хи-хи из-за фразы Фермина «Похоже, они уже где-то кхм-кхм... Встречались!» Пока Кристин и Рауль ворошили детство, я впала в транс и очнулась, когда подал голос Призрак-Ожогин. И пока Кристин карабкалась в зеркало, я хихикала над диснеевским принцем «Хе-хе, будет тебе ужин, будет тебе Крошка Лотти».))) А потом начался экшен.

Вмиг позабылись всякие дублёры-фонограммы-составы. Я вновь впала в ступор, но на этот раз подобно Кристин. Ибо наизусть заученная песня звучала для меня здесь совершенно по-другому. Это было как с люстрой. Только красивее. Когда Призрак вышел из лодки, снял плащ, я подумала, что ему просто идеально подходит сюртук... Он был высоким, намного выше Кристин. И маска его действительно отливала синевой, но зато так красиво... И даже когда началась «Music of the Night», я не вышла из ступора. Красиво, прекрасно, шедеврально, словно это и вправду написал Призрак. Только гений мог придумать такую музыку. Он словно рассказывал и показывал ей все прелести «жизни в Ночи», особенно красиво это выражалось опускающейся решёткой... Здесь также не было ни момента пошлости, Кристин испуганно бегала по сцене и в то же время очень сильно хотела узнать, что под маской... Когда дело дошло до манекена в зеркале, Кристин немного нелепо грохнулась в обморок. Прямо на холодный каменный пол. Призрак заботливо (и всё же нелепо) накрыл её плащом и пустил длииииннную ноту, словно осторожно погасив ею свет...

Увидев Призрака в... кхм... персидском домашнем халатике и шапке, я вообще чуть под кресло не уползла. Окей, Not Bad, его тоже можно понять, всё равно меня куда больше интересовало, каким образом спящая Кристин перебралась в лодку... Но когда она сняла маску, я готова была стоя аплодировать Ивану, ибо ТАК передать всю злость и отчаяние не смог ни Батлер, ни Каримлоу. В итоге, грохнувшись на пол, он, чуть ли не плача, начал выворачивать душу. Он будто решил, что она накричит на него, оттолкнёт от себя навсегда, но... Когда он слегка отстранился от неё и повернулся спиной, а Кристин протянула маску, он обернулся резко и удивлённо, осторожно взял её, быстро надел, словно извиняясь, а потом пару секунд в изумлении смотрел на Кристин, как будто не верил, что она настолько спокойно поведёт себя.

«Magical Lasso» прошло довольно... мило и интересно. Балерины живо, но немного наигранно хлопали и кричали, когда Буке им показывал удавку, мадам Жири почти насмешливо предостерегала его, пока он стоял с удавкой на шее, глупо наклонив голову и опустив руки, словно не понимая, что ему говорят.

Мои любимые директора Фирмин и Андре. Когда к ним присоединился Раулька, стало действительно смешно, а вот Карлотта и Убальдо в этой сцене не впечатлили. Мать и дочь Жири довершили дело тем, что я вообще не понимала, что, кто и кому толкует... Когда же зазвучал голос Призрака, я только и делала, что вертела головой, следя за его перемещением по залу (много людей, кстати).

«Il muto». Вот тут моё внимание привлекли слова директоров «старые спектакли, старые декорации, старый зритель». Может это паранойя, но я тут разглядела намёк на бывалых призракоманов, которые по несколько раз за месяц ходят на «ПО»... Ну, лады с этим. Здесь меня больше всего порадовал «супруг графини», смешной до ужаса, я аж забыла про Призрака. Поэтому, увидев Ожогина над сценой, я всецело переключилась на него, пока Карлотта квакала, я тупо скалилась в улыбке и думала, что круто иметь такой же смех, как у Призрака. Но когда зашаталась люстра, мне стало не до смеха. Довольно быстро выбежали балерины, и я начала искать Буке, но вместо этого по сцене мелькала тень Призрака. Потом Буке нашёлся. За декорациями. С удавкой на шее. Мертвый.

Неожиданно для меня опустилась верхняя скульптура с ангелами и повисла в воздухе. Вынуждена сказать, что ария «Зачем мы прячемся?» (как-то так) действительно режет слух. «Al I ask of you» — превосходно. Красиво, гармонично, лично мне слух не резало, хоть я и не люблю эту арию. Правда, в конце, когда Евгений и Елена уходили, относительно декорации, они немного не туда ушли. В смысле, в той стороне заканчивается крыша, а выход находится в другой... Ну, бог с этой крышей. На репризе я думала, что меня пробьёт на слёзы, ан нет... Было лишь бесконечно жаль Призрака, словно делающего тщетную попытку отрицать любовь Кристин и Рауля.

А потом люстра упала. Быстро слишком. Быстро опустилась, быстро погас свет, зато слишком поздно раздался звук падения. Когда же свет включили и начался антракт, люди в шоке смотрели на люстру, словно не веря, как такая громадина могла так тихо упасть. Хи-хи.

2 акт.

Уж что мне всегда нравилось в фильме Шумахера, это то, что сцена с Маскарадом там либо гипнотизирует зрителя на веселье, либо вселяет тревогу, которая почему-то неприятно оправдывается. Тут было то же самое, только более жутко. «Иль вам не только люстру здесь придётся поменять» — браво, Иващенко! Не знаю, кто именно был в костюме Красной Смерти: Ожогин или дублёр — играл он похлеще Батлера. И маска, да, маска-череп — это нечто жуткое. Когда же Призрак исчез в люке и через секунду спустился с лестницы, я вообще забила на спецеффекты, ибо ослепла. Осталось слушать, как мадам Жири откровенничает с Раулькой. Не скажу, что она была напугана, скорее её очень достали выкрутасы Призрака, вот и проговорилась она виконту, слишком поздно осознав, что сказанула много лишнего. Но здесь меня удивило то, что Рауль почти молчит, пока Жири перечисляет таланты Призрака, но при этом, когда она говорит, что он урод с рождения, виконт восклицает «О, Кристин!». То, что он учёный, архитектор, композитор, художник, певец, фокусник, чревовещатель и ещё куча плюсов — ничего! Если он урод, то все эти плюсы становятся куда менее, чем просто ничем! Так, понесло меня, закругляюсь.

Второй визит в кабинет директоров особо не впечатлил, но то, как Призрак не очень-то деликатно «попросил» Фермина и Андре не совать нос в искусство... Хи-хи, в общем. А, нет, Рауль был очень грооозен. Далеко уже не диснеевский принц, а помешенный, желающий мести Призраку... Вот только за что?..

Далее репетиция «Дон Жуана». Карлотта, бросив очередную колкость по поводу автора оперы, которого якобы «здесь нет», очень забавно заткнулась, быстро уткнувшись в сценарий, когда мадам Жири спросила «вы уверены?». Но тут напряжение в зале росло чуть ли не на глазах, оно ощущалось. Затылком. И правой коленкой. Внезапно пианино заиграло мелодию из оперы. Заиграло само, словно Призрак и правда здесь. Когда же зазвучала скрипка отца Кристин, я снова впала в транс. Могу лишь сказать, что Елена выложилась на полную, сыграла более чем прекрасно. И когда появился Призрак, я почему-то ждала, что Кристин уйдёт с ним и не будет никакого Рауля, ибо Рауль всё портит. Облом. Скажу лишь, что искорки из посоха Призрака трудно назвать огненными шарами, а вот огненные вспышки — это был нежданчик.

Полицейские в опере. И Рауль довольно доходчиво объясняет дяде с пушкой, что в пятую ложу надо стрелять, «когда вы поймёте». Призрак недолго морочил им (и мне) головы своим мега-голосом, но под конец он заявил, что рискнёт явиться на представление. Пускай ценой своей жизни.

И начался «Дон Жуан». Я похихикала над Пьянджи, напрочь забыв, что жить ему осталось недолго, и стала биноклем выискивать Кристин. Голос Дон Жуана раздался слишком неожиданно. Внезапное осознание всей ситуации — и я как будто в первый раз смотрю. Плащ Призраку шёл похлеще сюртука. Пошлости, я думаю, тут было в меру, ибо особо он Кристин не лапал. Девочка в образ просто вошла, в то время, как Дон Жуан сидел на скамейке, вопросительно разведя руки. Думаю, все врубились, когда он начал буквально тащить её на середину сцены. Потом она капюшон сняла. В этот момент из-за кулис плавно выплыли полицейские, но тут выбежал Рауль и так же плавно затолкал их обратно, а с другой стороны директора не позволяли Кристин уйти со сцены. Призрак, поняв, что попал, но ОНА рядом, видимо, решил не медлить. Пусть он говорил и не свои слова, в них в тот момент поверила даже я. Он обещал быть рядом, просил спасти от одиночества... В тот момент я подняла бинокль, чтоб увидеть лицо Кристин, заглянуть ей в глаза. Но она, чёрт бы её побрал, сорвала эту грёбаную маску! Я уронила бинокль и мало что успела разглядеть. Вроде бы Призрак не кричал, но исчезли они очень быстро.

Когда они плыли по озеру, мне опять начало казаться, что сейчас пробьёт на слёзы, но опять нет. Видно было плохо, поэтому я только слышала голос Призрака «Кристин... Кристин, за что? За что?!»

Немного испугалась, когда Рауль сиганул с моста вниз. Как представлю, что надо каждый день носиться от искр, прыгать с мостов и болтаться в петле...

Итак, финал, сейчас меня понесёт. Во-первых: то, как Призрак швырнул Кристин на пол, это ни в какие рамки. Ну что это такое? Во-вторых: учитывая характер Кристин, было разумно предполагать, что после такого полёта она должна заплакать, а не орать обвинения в адрес Призрака. В-третьих: Призрак был практически лысым. Ну да ладно... Очень хорош был момент, когда он говорит ей, что его лицо мешает их любви, Кристин отворачивается, и он тычет в неё пальцем, словно говоря «Вот видишь?». И нет, он не псих, он психует. Потому и Пьянджи грохнул. Из-за любви всё, слишком много боли всё это ему принесло, вот и психанул. Зато сидит всё время на своём троне, где у него чего только нет: манекен, плащ, удавка, тайный ход. Ну, да, я думаю, нормально так сидеть, если ноги не держат, а они не держат. И зрителю жутко. Тут у меня тоже полезли мыслишки, что всё закончится, как в каком-нибудь фанфике, где Кристин остаётся с Призраком. А вот фигвам! Раулька с мостика, видимо, сиганул в ловушку, выкарабкался и, чтоб его, припёрся в подземелье. И вот тут Призрак так психанул, столько желчи в голосе появилось... «Проходи же!.. — с таким сарказмом, поднимая решётку. — Виконт!» — с нескрываемым презрением и ненавистью, почти приплясывая... Ну, и пока Раулька с Кристин обнимашки крутили, Призрак тащил красный канат. Когда в этот канат попал виконт, он задёргался так, что мне показалось, будто он и вправду задыхается. И началось. Под конец Кристин выдала «За что ты обманом в мой разум проник?», на что Призрак ответил сначала тихо, но потом резко перейдя на крик «Ты испытываешь моё терпение! ВЫБИРАЙ!» Я плохо помню, что она ему сказала, но было очень больно за Кристин и Призрака. Когда она его поцеловала, я поверила, что она сделала это со всей искренностью. Потом Призрак осторожно и неуверенно прижал её к себе, и мне лично захотелось, чтобы время остановилось. Пусть виконт усохнет в этой петле, но только пусть Призрак, Эрик не отпускает её. Когда же он отпустил её, мне всё ещё казалось, что он Рауля отпустит, а Кристин останется. А вот нет. Я думаю, это был тот момент, когда человек, ищущий счастье, внезапно получает его. Совсем немного. Но для него достаточно. И в такие моменты отчаяние достигает такой степени, что он готов отказаться и жить, как жил раньше. В вечном покое. Но совсем один. В общем, он наорал на них и выгнал. После чего сел рядом с обезьяной. И тут ОНА вернулась. Он обернулся и мигом бросился к ней. Не знаю, зачем. Сказать, чтоб уходила? Или что он любит её. И тут она протягивает кольцо. Он резко остановился и с удивлённым разочарованием посмотрел на кольцо, а потом на неё. Взял её за руку со словами «Кристин, тебя люблю я». Он не хотел отпускать её. Она отступала назад, а он шёл за ней и не хотел отпускать. И тут я поняла, что ненавижу её всем сердцем. Что она за это время научилась только двум вещам: предавать и притворяться — и мне даже трудно сказать, что из этого у неё вышло лучше. Слова в репризе «лжива и коварна» сюда подходят как нельзя лучше. Вот тут меня пробило, потому что я не знаю, насколько жестокой надо быть, чтобы оставить Эрика! За полгода я видела только трёх Кристин: Эмми Россум, Сьерру Боггесс и Елену Бахтиярову. Эмми ушла, несколько раз оглянувшись. Сьерра плакала. Елена одним движением отсекла всё, развернулась и ушла. Если меня спросят, какая Кристин лучшая, я отвечу, что нет лучшей Кристин.

Реприза «Music of the night». Эрик садится на трон, накрывается плащом и навсегда исчезает. Осталась только его маска, отливающая палитрой десятка цветов.

Скажу отдельно, что наш мюзикл прекрасен во всех смыслах этого слова. Я перестала удивляться тому, насколько быстро раскупаются билеты. Жаль лишь, что аплодисменты на поклонах были вялые. И вместо лиц актёры увидели удаляющиеся спины. Под конец только несколько человек осталось у оркестровой ямы.

Но я очень сомневаюсь, что пойду ещё раз. Критик из меня никакой, разве что очень хочется увидеть Ермака. И подарить цветы дирижёру.)

Уже с самого начала я была в восторге от актерской игры. Великолепно поставленная речь аукционера (Алексей Россошанский, который потом сыграл и месье Лефевра, и главного пожарного), выше всяких похвал. Евгений Зайцев прекрасно смог передать волнение Рауля и его горечь потери своей возлюбленной при погружении в воспоминания.

И тут грянула увертюра! Мое сердце забилось как ненормальное, когда поднимали люстру, появлялись декорации. Начинается, собственно, история Призрака.

На сцену выходит Карлотта (Ирина Самойлова). Ее вокал мне очень понравился — чисто берет высокие (да что высокие, ВЫСОЧЕННЫЕ!) ноты! И, конечно же, она чудесно изображает акцент Карлотты. Как по мне, у Ирины идеально получился образ Карлотты уже с первой сцены.

Юрий Мазихин (месье Фермин) и Алексей Бобров (месье Андре) замечательно справились со своей задачей. На мой взгляд, их герои получились комичны, но в меру (не сделали директоров клоунов!).

Елене Чарквиани (мадам Жири) удалось создать образ женщины строгой, но в тоже время мягкой (в сцене разговора с Раулем после маскарада). Ее мадам Жири уважаема и, конечно же, загадочна, как и все женщины.

Валерия Мигалина в роли Мег мне совсем не понравилась. Ни вокальных и танцевальных данных актрисы я не увидела (1. она чуть было не упала в сцене репетиции балерин после выступления Кристины; 2. у нее очень слабый вокал (в дуэте с Кристиной «Ангел Музыки» ее практически не было слышно)).

Евгений Зайцев в роли Рауля поразил меня. Тут много уже писали, что во время спектакля Рауль в его исполнении превращается из юного мальчика в мужчину. И сегодняшний спектакль не стал исключением. Поначалу мне не очень понравилась его игра в маленького ребенка, пребывающего в вечном восторге. Но именно такой подход к роли помог Евгению показать рост своего персонажа. В сцене на крыше мне очень понравился его вокал, Евгений буквально одним голосом смог передать все свои чувства к Кристине. И если на крыше он признается Кристине в любви как юноша, то в подземелье, когда они уже уходят от Призрака, он признается, как мужчина.

Елена Бахтиярова (Кристина) отныне моя любимая исполнительница роли Кристины (вместе с Сарой, разумеется). Ей удалось показать наивную маленькую Кристину в сцене первой встречи с Раулем, страстную девушку в двух сценах с Призраком («Музыка Ночи» и «Мы пересекли черту»), влюбленную в сцене на крыше с Раулем, отчаявшуюся девушку в сценах «Письма-2» и на кладбище и, конечно же, решительную в сцене в подземелье. Вокал Елены выше всяких похвал!

Иван Ожогин... честно говоря, послушав различные аудиозаписи в Интернете, его вокал мне не понравился. Но, Боже, как же я ошибалась! С первых слов я просто влюбилась в его Призрака! Его голос, то нежный, то строгий, то страстный, то иногда и грубый способен покорить любую девушку! В «Музыки Ночи» он раскрылся полностью, как в плане вокала, так и в плане актерской игры. Его плавные, неуверенные осторожные движения — именно так в моем представлении и должен вести себя Призрак в этом эпизоде. В сцене «Мы пересекли черту» он идеально показал страсть и влечение Призрака к Кристине, а так же и немного смущения. Ну и кульминация — сцена в подземелье. У меня даже не хватит словарного запаса, чтобы описать свой восторг. Из всего спектра эмоций, показанных Иваном, я, пожалуй, отмечу любовь, страсть, злобу, ненависть, безумие, надежду, отчаянье.

Итак, теперь я могу смело сказать, что наша постановка одна из лучших в мире, на мой взгляд. Конечно, есть и минусы (Мег, например), но где их нет? Так что я советую посмотреть нашу постановку всем любителям истории Призрака.

P.S. ряд 21, места 27-28 — хорошо для просмотра, но лучше взять бинокль (+потом получить одежду без очереди)

А теперь Кристина. Сначала, после прочтения отзывов, мне хотелось попасть на Котову. Но Бахтиярова меня приятно удивила. Она чудесно играла, не переигрывала и не наоборот. Голос очень приятный, намного лучше, чем на записях. О, а как вспомню, как она перед «Wishing you were…» стояла… ммм… Вокруг темнота, она одна под светом… и ее тоненькая фигурка, прелестный голосок и сколько эмоций на лице, в глазах!.. ох… не знаю, почему, но в этот момент она произвела на меня сильное впечатление! А еще мне понравилось, когда она отдавала кольцо Призраку. Я сидела сильно сбоку, напротив левой колонны, и лица Димы было не видно, зато прекрасно видно лицо Лены. Как-то я читала или смотрела интервью, где она говорит, что каждый раз ее душа остается то с Призраком, то с Раулем. Так в этот раз явно с Призраком. Сколько боли, сколько сострадания было на ее лице… Она оказалась для меня очень эмоциональной Кристиной!

А теперь Призрак. Тут мне есть, где разгуляться, потому что я, в основном, на него и смотрела. Хотя мне не всегда удавалось из-за неудобного расположения своего места. Пару раз я практически ложилась на свою соседку справа. Но, как известно, запретный плод сладок, и когда мне приходилось проверять всю длину своей шеи, мне Ермак казался особенно идеальным.
Призрака Ермака очень сложно охарактеризовать. Но сначала голос. У него бархатный, обволакивающий, нежный голос в «Музыке Ночи» и в тоже время у него прекрасно выходят язвительный нотки. Он может петь и очень высоко, и истошно орать! (Да, мне понравилось, как он орет.) У него широкий диапазон. И как столько разных голосов поместилось в одном человеке?! Единственное, мне хотелось бы, чтобы он погромче пел в главном дуэте. А то я настроилась, что вот сейчас побежит его голос по всему помещению… а он так спокойненько начал. Но дальше все было сказочно. Как он смотрит на Кристин не отрываясь, и в то же время управляет лодкой, ловко снимает плащ и поет… поет… потихоньку занимая весь мой разум… О, а как он пригладил волосы! Он будто наполнял себя Кристиной и ее пением, это был знак его могущества на ней. На этих сценах я немного поплакала от идеальности момента.

Дальше у нас «I Remember» и «Stranger Than…».Тут он был человеком, который и вправду любит музыку больше всего на свете. Его колбасило самого от себя! (Извините за такую лексику, но я помню что именно это слово мне пришло в голову во время мюзикла). Он наслаждался музыкой, пропускал сквозь себя в самое сердце… Да, он и вправду не сильно орал на Кристину, хотя второе «Дьявол!» сказал очень в сердцах. И если до этого мне не всегда было хорошо видно Ермака, то когда Кристин отдавала ему маску, они были как раз с левой стороны сцены, на свету, так что мне было видно каждую черточку его лица. О, сколько эмоций было на его лице. Было видно, как он потерял надежду, как его глаза потухли… быстро надев маску, он потащил Кристину своим, как я охарактеризовала, фирменным приемчиком — сгорбившись и раскачиваясь.

Во время «Notes» и «Il Muto» у Ермака получился очень саркастичный хозяин Оперы. И «Давай!» перед тем, как уронить люстру, тоже крикнул очень громко и внушительно.
Реприза была чудесной. Все-таки, как, как столько оттенков голоса в одном человеке?! Но, как обидно, мне было видно только половину лица с маской. Хотя один раз он повернулся другой стороной… и этот момент я не забуду… скооолькоо боли было на нем. Слезы опять полились... Ох, этот взгляд я не забуду.

Дальше сразу к «Мы пересекли черту». Да, сцена страстная, пошлая. Но как Ермак с ней справился! Мне этот эпизод больше всего понравился. Как его натурально трясло… Сначала руки, а потом и все тело, когда Бахтиярова на него залезла. А как он отворачивал лицо, будто боялся своих чувств и разоблачения, но в тот же момент не хотел отпускать Кристин, хотел, чтобы этот момент длился вечно. Но рок был зол, и когда Кристин откинула капюшон, а потом и сорвала маску, пришлось действовать.
Ох, как Дмитрий оторвался в финале. Он то бесновался, ругался, то был совершенно хладнокровным, безжалостным. Пару раз мне показалось, что ему абсолютно плевать на Кристин с Раулем, его занимают только его чувства, а когда Кристин его ругала, чуть ли, глаза не закатывал, как подросток. Но когда он вдруг образумился и понял, что Кристин ему не видать и начал опять дрожать, он буквально разбил мне сердце! Меня саму трясти начало.
А как его потрясывало, когда его Кристина целовала. Поцелуй был короткий, но Призраку явно хотелось еще, он трясущимися руками прижал Кристину, и они плакали вместе. Это момент был очень похож на каноничный, да и сам Призрак Ермака очень каноничный.
Ужасно понравилось, как он, сидя на троне, наклонился к ноющей Кристин, валявшейся (или что она там делала, я не помню) на полу и вместо привычного «Выбирай» сказал «Ты заставляешь меня ждать». Ооо даа. Люблю я таких безжалостных парней. И к тому же для меня это было неожиданно.
Кстати, вы замечали, что когда в финале Призрак хватал Кристин, он подставлял ей в основном изуродованную часть. Несмотря на то, что он более или менее спокойно говорил про мать, как бы «Ну, уже ничего не исправишь», тут, когда он был в ярости, он хотел показать, что «Вот, смотри, Кристин, какой я! Не нравится?!»
О, а как он громко и пугающе на них наорал, чтобы они ушли. Я бы сама убежала.
В общем, сильно.

Про директоров и Карлотту вообще молчу. Они для меня идеальны! Хотя мне сравнивать особо не с чем… но сцены с ними были веселые, даже мой младший семилетний брат смеялся. Очень колоритные персонажи. Особенно понравились они в «Notes» во втором акте, когда Призрак как бы распределил их роли и они стояли, как зомби. Очень правдоподобно!
Малютка Мег неплохо пела. Все-таки она не должна особо петь хорошо.
У мадам Жири и вправду был бешеный страх в глазах, когда она говорила про Призрака. Но раз она поставила себе цель так истолковать роль мадам Жири, то она прекрасно справилась.
Как видите, постановка мне ужасно понравилась и я совсем не хотела уходить. Я бы вечно смотрела бы на них и наслаждалась легендой о Призраке Оперы!

«Точка невозврата» была невероятной! О, эти руки!! Дрожь нарастала по мере приближения Кристины, как он обнимал себя руками, пытаясь унять дрожь в теле! Как он один раз чуть не сдернул сам капюшон! Непередаваемо! Ему и не нужно лицо и эмоции, рук хватит! Ну а дальше самое незабываемое — финал! Я говорила, что он скорее благородный Призрак, но тут он становится настоящим психом! Он ведет себя подобно Джокеру! Мне безумно понравилась его манера игры: он как будто иногда говорит сам с собой! Он трогательно поправляет юбку Кристине, а затем появляется Рауль. Зайцев тут подействовал как приворотное зелье. Ермак сразу как будто высмеивает его, говоря, что вот у нас гость. А сидя на своем троне, он говорит «твой милый подает голосок», и эта фраза звучит так «Ого! Смотрите! виконт умеет разговаривать!» А когда Рауль простит его не быть жестоким, он вовсе не кричит, что мир к нему всегда был жесток. Он объясняет ему это тихим тоном с небольшой ухмылкой и разводя руками. Мол «что поделать, дорогой, так надо». Когда Кристина его целует он буквально весь содрогается, не верит до последнего, сжимает руки в кулаки чтобы не дай Бог дотронуться до нее, ведь тогда она исчезнет. В общем, чтоб описать это короче, могу сказать, я два раза видела финал в исполнении Ожогина, но ни разу не плакала. Тут ситуация совсем другая...

Сегодня Кристиной была Бахтиярова. Она не бревно, как мне говорили, вовсе не актриса с эмоциональным диапазоном, как у зубочистки... Но я поняла, что голос Тамары Котовой мне гораздо приятнее. А так все хорошо)

О Зайцеве-Рауле я уже говорила много раз, что он мой идеальный Рауль. Но сегодня я поняла, что он даже лучше! Я обожаю, как он бесится и орет на Призрака, прям ууух)) он делает успехи и теперь не смотрит на поцелуй Эрика и Кристины, как кусок бетона!) это радует))

Сегодня у меня еще один дебют в лице Карлотты. Раньше была Самойлова, сегодня — Лехина! Обе шикарные женщины! Но у Лехиной мне понравились эти ее ужимочки и акцент, который слышно всегда)

Я обожаю дуэт Мазихина и Боброва! Особенно люблю Андре Боброва) прям такой он классный и веселый)

Сегодня я развлекалась тем, что рассматривала то, что другие не замечают.

Во-первых, как Призрак перемещается над сценой (когда он оскорбляет Карлотту и грозит уронить люстру) в те моменты, когда прожектор на него НЕ светит. Там, видимо, ступеньки есть. Ермак держится там так, будто то все его видят вплотную, а когда он перебегает на левую сторону, он там прохаживается и очень манерно гладит бархат. Сразу думается «дааа, вот он, хозяин театра».

Потом на маскараде понравился дядька, который стоит на самом верху лестницы и перед появлением Призрака широко раскидывает руки, прикрывая его своим плащом. Самое смешное, что потом он отходит с видом «ой! Откуда тут дядька в красном костюме? Я тут ни причем». И то же самое он повторяет перед появлением двойника (его кстати ох как перья на шляпе выдают).

Еще я разглядывала Призрака в кресте. У него очень милый камуфляж на шляпе; не знаю, как он там стоит, но судя по движению плаща, ему там тяжко...

Это пока все, что помню... Могу с радостью сказать, что никогда не буду бояться, что попаду на кого-то не того (ну, кроме Кристин), наш каст весь потрясающий! Оба Призрака идеальны в плане вокала, но каждый интересен по-своему), а все остальные прекрасно дополняют картину)))

Теперь по поводу Школдыченко. Думаю, что он очень волновался, поэтому первую часть главной арии чуть-чуть запорол (но это мое мнение). В «Музыке Ночи» некоторые моменты не вытянул, но если не сравнивать с Ожогин, тогда вполне сносно. В начале первого акта Андрей немного был зажат, и это отражалось на его голосе. Кроме того, хотелось бы больше эмоций в тот момент, когда Кристина срывает с него маску — немного скомкано вышло возмущение и отчаяние. Но потом... Я даже и представить себе не могла, какую бурю эмоций он выплеснет, исполняя свою арию на крыше! Как он зарычал, как чуть ли не рыдал над тем, что его предали. А маскарад с его участием! У Ожогина эта сцена была послабее: Школдыченко справился на «ура» с этой частью.

Сцена на кладбище вышла на уровне Ожогина, тут не к чему придраться.

«The Point Of No Return» — я влюбилась в исполнение! Не могу сравнивать этот момент с Ожогиным, потому что не видела его руки)) Андрей был восхитителен — его, простите, «колбасило» от переполняющих эмоций, от голоса Кристины, от нахлынувших чувств. И вся это красота немного испарилась после того, как Тамара не сразу сорвала маску. Бывает =))

А вот в финале Школдыченко представил Призрака более ранимым. Ожогин был эмоциональнее, но у каждого своя трактовка, поэтому Андрей был не хуже. Зато Андрей очень трогательно поправлял Тамаре платье дрожащими руками)

Так что в конце мюзикла я поняла, что даже рада, что был Школдыченко=))

Во время исполнения «Думай обо мне» она очень забавно ругалась, но ее «итальянский» акцент почему-то напоминал мне все же какой-нибудь немецкий/английский. Про Пьянжи могу сказать, мне не очень он понравился, был слабоват и вял, его голос звучал как-то приглушенно. Единственное, что меня совсем огорчило, так это Мег, она странно фальшивила, начиная с криков в «Думай обо мне», и мне иногда казалось, что она все время только и бегала по сцене. Наша Кристина мне показалось, что это была Бахтиярова, могу ошибаться, плохо вижу, и могу сказать, мне она очень понравилась, у нее сильный, голос, но она кажется мне скорее более взрослой, чем Кристина. Господа Фермин и Андре были великолепны, и их тандем смотрелся очень органично. А вот и Призрак — Школдыченко, своей внешностью мне он напомнил издалека Ермака, но вот его голос меня слегка смутил, и я была не уверен,а на кого смотрю в роли Призрака, голос у него очень приятный, сильный, мне особенно понравилось, когда он пел какие-то раскатистые моменты, и вот я не знаю, в России ли это появилось, или так и было, но мне понравились его выходки за сценой, когда он пугал балерин. Меня порадовало, как он во время репризы на статуе Аполлона, вися в воздухе, сначала высунул одну руку, потом вторую, потом появился сам. После единственной просмотренной мной постановки (видео из 25-летия), я поняла, что судя по отзывам и тому, что я видела, наши Призраки прекрасны. Он в каких-то моментах казался то очень наивным, то совсем безумным, в сцене у озера он сначала бегал от злости, а потом пополз к ногам Кристины, взяв маску, он трогательно отвернулся, вскочил и потащил ее за сцену. Ох, много слов, как их много… я могу долго еще описывать и описывать, но хватит, последняя финальная сцена меня немного даже потрясла, он, то кидался из крайности в крайность, то почти спокойно говорил, то начинал на нервах повышать голос. Надев фату на Кристину, он все время ее расправлял, а когда надевал ей кольцо, было видно, как трясутся его руки. В конце было ощущение, что печальный человек взял себя в руки и исчез с этой печалью.

Единственный персонаж, на роль которого мы подобрали актера быстро и сразу, был Призрак. Ну разумеется Ожогин. Ну кто же еще?

Ивана Ожогина я несколько лет назад увидела в «Бале Вампиров» и «открылись очи; она сказала: это он!» — Эрик. С тех пор других кандидатов на эту роль в моем воображении (и не только в моем) не возникало. Все сомнения по поводу «не сыграет как надо, слишком не эмоциональный», а так же «вокальная машина» (да слышала и такое мнение), мной не воспринимались. И даже сомнительного качества дуэт из шоу «Хиты Бродвея» с нелепой маской и еще более нелепой партнершей не поколебал моей уверенности.

В моем воображении он был идеальным…

Оставалось уповать на то, что Призрака таки поставят в России когда-нибудь…

Как-то (а точнее в прошлом году) нетеплым майским вечером, сворачивая с улицы Итальянской на Невский Проспект, мы обсуждали очередные слухи о том, что якобы СТЕЙДЖ все же собирается ставить Призрака и недаром они приобрели дополнительную площадку. Погрустили немного, вспомнили о любимой игре «подбери состав в мюзикл, который никогда не поставят», помечтали… В какой-то момент кто-то из нас сказал пророческую, как оказалось, фразу: «Если Стейдж и правда ПО поставит, то мы можем сколько угодно мечтать о Призраке-Ожогине, все равно будет Ермак».

Не прошло и полгода, как говорится, и пророчество сбылось. Правда с небольшой поправкой, которой лично я была довольна до соплей — Призраков в Российской постановке будет ДВА.

Дальше еще долго и нудно выбирали состав по городам и весям. Возможно, даже ходили по Сибири и Дальнему Востоку и кричали — «Кристинааааааа!!! Кристинаааааа!!! Рауууууль!!!». Кристину в итоге нашли аж в двойном экземпляре, а вот Рауль где-то затерялся. Я до сих пор не верю, что не нашлось актера лучше и харизматичнее Евгения Зайцева.

Но все свои недовольства и брюзжания (их крайне мало) я изложу чуть позже.

Надо ли говорить, что я была… рада, когда слухи подтвердились?

И рада, что хоть и вторым составом, но мой идеальный Призрак выйдет на сцену.

Часть вторая — истерическая (короткая)

Единственное, что омрачало ожидание прекрасного — первосотавный Эрик все же Дмитрий Ермак, а значит, он будет играть премьеру. Так что на нее я не собиралась.

Однако дело повернулось так, что наш тесный круг решил, что «Не важно какой состав! Это же премьера! Идем!». Я была свято уверена, что мы попадем на премьерный спектакль. Заставила маму по такому случаю сшить мне вечернее платье. Все шло по плану и все было прекрасно, вот только как жаль, что Призрак в этот день не Ожогин… Как же жаль…

Дальше началась мистика. Бойтесь своих желаний. Я не желала ничего плохого Дмитрию и уверена, что никто не желал. Не его вина в том, что мои личные симпатии не на его стороне, не его вина, что родился он с рязанским носом, круглым лицом и не вырос до 2 метров ростом.

Но случилось так, как случилось. И премьерный Эрик повторил судьбу героини мюзикла примадонны Карлотты — сорвал голос. За два дня до премьеры стало ясно — Призрака будет играть Иван.

И вот тут началась истерия!!! Потому что «Он здесь, он рядом — Призрак Оперы!» и это «призрак моей мечты». И вот только что был услышан первый пиратский бутлег, а там он совершенно такой…

В общем, на самом деле не интересно пересказывать истерию, которая нас охватила в процессе который, мы чуть не перессорились вдрызг. Важно, что на премьеру мы попали.

При этом, не потеряв достоинства и самоуважения. И конечно мы были прекрасны!

Часть третья — восторженная

Спектакль оказался лучше, чем я могла себе представить на Российской сцене. Совершенно такой, как надо. Ничто практически не омрачило моего восторга. Перевод, который многие так сильно ругают, мне ухо не резал. Да, я часто слушала этот мюзикл на английском. Я знакома с подстрочником. Но даже отсутствие рифмы в некоторых местах не раздражало. Просто не надо зацикливаться на английском тексте и принять русский как данность. Призрак на моем родном языке звучит прекрасно. И если кому-то нравится слышать только «двойников», «вскружи мне голову» и негодовать, это их личные трудности. Для меня музыка в этом спектакле на первом месте. Русский текст не уродует ее. И это главное.

Декорации прекрасные и знакомые. ЛЮСТРА!!! ЛЮСТРА УПАЛА!!! В нужный момент и с хорошей амплитудой.

Балет идеально синхронен, поющий ансамбль на высоте.

И конечно главные герои:

Кристина — Тамара Котова. Я абсолютно и безоговорочно влюблена в эту женщину. Она настолько хороша и естественна, что представить лучше если и возможно, то очень сложно. Одна из лучших Кристин. И на мой взгляд лучше самой Сары. Такая трогательно юная в первом акте и резко взрослеющая, решительная и страстная во втором. В общем, красавица и умница. Вокал безупречен и легок. Не слышно работы, как это часто бывает у многих певцов и певиц. Поет, как дышит — да.

Рауль — Евгений зайцев. Небольшая ложка дегтя в этой здоровущей бочке меда. Дело в том, что я люблю Рауля. Мне искренне симпатичен сам персонаж. Я не считаю его тюфячком или мальчиком-зайчиком. Для меня это не просто смазливая мордашка и богатый мальчик, сытую и спокойную жизнь с которым выбрала Кристина. Это взрослый красивый и умный мужчина — достойный соперник Эрика, которого Кристина выбирает, потому что любит. И вот зритель эту разницу должен видеть и понимать. К сожалению, Евгений играет именно милого мальчика. Хорошо играет и поет хорошо, но персонажа нет. И в финале совершенно естественно симпатии оказываются на стороне Призрака. А жаль…

Карлотта — Ирина Самойлова. Хороша!

Директора прекрасны! Мэг — красивая девочка, но вокал надо подтянуть. Уж слишком зловеще она завывает: «он здесь, он рядом — Призрак Оперыыыыы!», как на луну ей богу.

Ну и конечно ПРИЗРАК — Иван Ожогин. Больше всего я боялась, что в «Бале Вампиров» Иван заработал себе штампы, и теперь в любой его роли будет проглядывать граф Фон Кролок.

Слава Богу, мои опасения оказались напрасными. Получился полноценный новый персонаж, ни интонацией, ни жестом не похожий на другие его роли. Эрик получился страшный, сумасшедший, пугающий… и совершенно прекрасный! Сцена из «Триумфа Дон Жуана» — чистейший секс! И сыграно все руками…

То, что вокально будет идеально, я не сомневалась ни мгновения. Не думала, что будет настолько мощно. Мне кажется, Ожогин превзошел самого себя и нашел какие-то новые краски в своем голосе специально для Призрака.

Резюме — Кристина все же не очень умная девушка??? Невозможно выбрать такого Рауля при наличии ТАКОГО Призрака.

Во время финальной сцены не пожалела, что накрасилась водостойкой тушью. Слезы лились сами собой — и от того, что жалко Призрака, и от счастья, что мечта сбылась.

Ну нужно больше воображать, не надо довольствоваться пиратскими бутлегами зарубежных постановок, не надо ехать в Лондон. Можно просто купить билет и пойти в театр.

Ходить в него я точно буду часто…

Эпилог.

Бесспорно, Призрак Оперы — это легенда, не нуждающаяся в рекламе. И постановка ее в Москве это веха в истории Российского мюзикла. Через много лет, я уверена, история разделится на эпоху до и после "Призрака Оперы".

Желаю этому спектаклю долгих-долгих лет жизни на нашей сцене.

И еще срочно придумываю себе новую мюзикловую мечту, а то, получается, и хотеть больше нечего.

Мы постояли-постояли, через какое-то время вышла женщина из администрации, стала проверять всех по списку и всем раздавать номерки — на случай, если вдруг останутся места на премьере в зале. Мы не лезли вперед, спокойно взяли свои сотые-с-гаком номерки, прошли к дорожке. Слава богу, после этого стояли уже не очень долго, пафосные гости были даже относительно пунктуальны: не уверена насчет точного времени, но в шесть с чем-то мы уже стояли у заграждений и пялились на людей. Пялились-пялились, видели Макееву с Матвейчуком, Руллу, Франдетти, конечно же, Ермака с Быстровой (вот тут фанка сделала коллективный плак-плак и долго и дружно аплодировала Дмитрию; Дмитрий был очень смущен и благодарил за поддержку), Бахтиярову с кем-то, кого я не опознала, еще кучу пафосных людей и иностранных гостей. ЭЛУ так и не приехал, ну и фиг с ним. Когда народ немного схлынул и семья Дмитрия Богачева, приветствовавшая гостей на дорожке, скрылась в недрах МДМ, фанка начала немного рассасываться. Сам Богачев еще какое-то время постоял на дорожке с мобильником в руках, мы кричали и аплодировали ему. Просто потому что. Потому что этот человек это заслужил. Дмитрий был горд и явно смущен, что-то нам говорил, но я не расслышала, что именно. Еще я, кажется, видела Мышь_полевую, но тут я уже не могу быть уверенной, правильно ли я ее опознала, ибо не имела честь когда-либо видеться с ней. Мы уже почти собирались уходить, как к народу вышла женщина... с билетами в зал. Тут, естественно, образовалась небольшая давка, мы в составе толпы сделали кружочек по лесенке и обратно, потом остановились где-то сбоку от входа, женщина встала за заграждения и начала раздавать пригласительные. Сначала пытались честно раздавать по номеркам, потом забили, ибо это было бы ну просто дико долго. Начали запускать по 10 человек. Мы с Abyss Lain оказались примерно в 4-й или 5-й десятке. Нам сунули по пригласительному, и мы полубегом ломанулись в МДМ.

Офигевшие мы зашли, нас даже приветствовали милейшие юноши в ливреях, офигевшие мы сдали пальто, офигевшие мы зашли в зал... Сказка уже шла, но не очень долго. По сути, мы пропустили только пролог и увертюру.

Я полетела со ступенек, пока пыталась в темноте зала куда-то пройти.

Нашли свободные места. Уселись. Весь спектакль сидели, офигевая от происходящего. Мы попали на премьеру Призрака Оперы в России. Вот мы, да. Да, попали. На премьеру. Да.

Собственно, по спектаклю сейчас будет полный сумбур чуть ниже, а пока скажу только, что на премьере присутствовали создатели оригинальной лондонской постановки и Вероник Леру, ЭЛУ, засранец, не приехал. Богачев был горд и радостен, на сцену приглашали всю постановочную команду, а так же Лехину, Бахтиярову и Ермака. Ермак улыбался, но видно было, конечно, что улыбка эта грустная. Еще раз скорейшего (но основательного и полного) выздоровления Дмитрию, я очень жду его Призрака, уверена, что он будет прекрасен.
Ну и когда все уже расходились, мы подошли к сцене пофоткать лепнину, поболтали с охранником и могли слышать, как ребят сносило за сценой. Вот просто сцена, занавес, а из-за занавеса слышны хохот, вскрики и какие-то шутки. Представляю, как народ выдохнул, когда все завершилось. Еще раз мои поздравления с премьерой! Вы все просто молодцы!

Фууууууух. Теперь по спектаклю, наверное, да? Начнем с минусов, коих, слава богу, мало, и большинство легко исправимые.

Самым большим минусом нашей постановки является совершенно не поющая Мэг. Увы, она и правда не поет, хотя я до последнего надеялась, что к ней просто придираются фанаты. Танцует отлично, но не поет. Очень грустно, видно, что девочка старается, как может, но это, увы, совершенно не ее. Очень надеюсь, что со временем ее заменят на кого-нибудь более поющего, потому что так, конечно, нельзя. Надеюсь, у Стейджа сейчас просто нет времени на докастинг из-за премьерной суматохи, и потом они исправятся. Мэг, конечно, поет мало, но все-таки поет. А девочку банально жалко, заставляют делать то, что не получается, как ни старайся. Эх.

Перевод. Перевод косячит местами, но из самых криминальных косяков я бы выделила только несчастного "двойника" и All I Ask of You, и то там поближе к концу арии слова получше становятся. Ну и "радость плотских утех" в конце — практически дословный перевод, но вот словосочетание это в русском несет какой-то не тот оттенок. Сразу думаешь о грехах и разврате, пардон, в то время как в английском flesh совершенно нейтрально. Хотя мне и в оригинале "the joys of the flesh" не нравится, если честно. К "Я сама так решила" я, хоть убейте, придраться не могу — мне все нравится. Вообще весь Point of No Return переведен, на мой взгляд, прекрасно. Как и Маскарад, Думай обо мне, Twisted Every Way, Stranger that You Dreamt и Wishing You Were Somehow Here. Местами нет рифм, но это, в принципе, не главное. Конечно, хотелось бы большей рифмованности, как в оригинале, но некая "оперность" постановки в целом смягчает впечатление: получается эдакое заигрывание с оперой, где рифмы тоже редко бывают.

Ну и последнее. У меня уже галлюцинации на нервной почве или в паре моментов мюзикла на занавесе отчетливо виден какой-то логотип? Например, в конце Think of Me на поклонах Кристины. Это вообще что? Или у меня и правда глюки уже (что вполне возможно, ибо всю неделю я сплю по 2-3 часа)?

Собственно, вот и все минусы. Не поющая Мэг и косяки перевода. Остальные неточности и шероховатости типа не до конца еще сыгравшихся актеров легко исправимы во время ежедневного рутинного проката. И черт, это прекрасно! Мне практически не на что ругаться, почти что не к чему придраться. Мне радостно и совершенно не стыдно за нашу постановку! А ведь сколько было страхов и сомнений, какая неоднозначная была реакция у фандома, когда впервые было объявлено о постановке мюзикла в России...

Слишком долго останавливаться на актерах и образах не буду, потому что хочу спать. :) Поэтому только самое основное. Ожогин псих и истеричка. :) И если на премьере это с непривычки коробило, то сегодня вечером, когда мы ходили по обычным своим билетам, смотрелось уже довольно органично. Такое прочтение образа вполне имеет место быть, и, судя по отзывам, многим уже нравится. По голосу попадание, конечно, идеальное, хотя местами дяде еще надо распеться. Когда он уходит в низы, мне аж страшно становится. И если на премьере низы от волнения были смазанными, то сегодня они были идеальны. Правда, сегодня немножко страдали верха. Но вообще дядю можно понять, нагрузка у него сейчас с Призраком, конечно, колоссальная. В текстах посланий надо больше демонизма — там и так это совершенно не призрачное "прошу", надо как-то это компенсировать. Не знаю, дядя, добавь сарказма, что ли. Кстати, про сарказм: "Твой милый подает голосок" — очень вкусная интонация. Чо еще про Ожо... А, ну хэндпорн еще, да. На Stranger 4-го были шекспировские страсти с заламыванием рук, сегодня уже поспокойней. 4-го меня почему-то упороло с ползания по сцене все на том же Stranger'е, сегодня — со странных телодвижений на фоне балета Il Muto (когда тень Призрака видна на фоне балерин; кстати, уточнение у знатоков: это так всегда бывает или это уже наши вольности? Просто интересно, а то мне что-то память отшибло). Очень проникновенный был сегодня конец PONR (хотя кое-кто и попутал слова; мда, ничего не меняется — стабильность :) и слезы на крыше. На финалке я ревела в оба вечера, хотя бы просто потому,что я не могу не реветь на финалке.

Томочка Котова прекрасна, как вешняя заря, я в нее просто влюблена. Идеальная Кристина, имхо. Нежная, мягкая, испуганная, легкая. Ее PONR, Wishing, Twisted, Think of Me и, естественно, финалка меня просто поражают. Сегодня ходила с хорошим биноклем, могла разглядеть мимику актеров. Так вот, меня прямо очень порадовала реакция Тамары в PONR, когда Призрак наклоняется к Кристине, и она, собственно, понимает, что это именно Призрак. Так вот, Призрак наклоняется к ней, Тамара смотрит в ту сторону, где должна быть маска, видит ее (через накидку она слегка просвечивеает) — и тут же меняется в лице. Страсть и заигрывания PONR тут же сменяются искренним страхом. Я вот за одно это кричала сегодня Тамаре самые искренние "браво!", не говоря уж о том, что она чиста и академична вокально, так что аж дух захватывает. Золото, а не девочка.

Женя Зайцев еще пока что немного тормозит в отдельных моментах, но хорош, чертяка. Так уж получилось, что я в записях видела тех Раулей, которые выглядят уже как такие взрослые дядечки, а у нас наконец-то трепетный юноша. Рауль у Евгения несколько самонадеянный и самодовольный, что как раз-таки присуще юношам, при этом очень искренний и нежный. И вообще милаха. Момент, когда он объявляет войну Призраку (чо-то все в этом мюзикле друг другу войны объявляют, лол) сегодня был очень убедителен. Ну и если придираться, мальчику надо чутка распеться, конечно, но это приложится. В целом, очень хороший Рауль, очень милый и правильный Рауль. А Abyss Lain вон с него вообще уносит в миры радуги, единорогов и умиления, примерно как меня с Сережи Денисова. :)

Карлотта и Пианджи. Самойлова иногда забывает про акцент, но это приложится. Карлотта из нее идеальная. Ыыы.
Пианджи у нас действительно малость скучает, но это можно сделать фишкой — эдакий скучающий оперный Премьер, которого все достало, потому что кругом одна галиматья, самодеятельность и вообще фи.
Вокально оба, естественно, идеальны.
Директора попали в образы абсолютнейше прекрасно. Мой личный фаворит — мьсе Андре (собственно, как и в оригинале — он наиболее здравомыслящий из этих двоих). Мадам Жири и правда более мягкая: в оригинале она стукнет палкой — и по струнке встают все, даже Призрак. У на же она, как и все вокруг, напугана и от этого кажется чуть мягче, чуть слабее. Но на мой взгляд, это даже интересно, образ получается более жизненный. Конечно, есть оригинальный канон с несгибаемой мадам Жири, но вовсе не обязательно следовать ему досконально. Отдельные лучи любви от меня нашему Буке, а так же оркестру и балету. И да, сегодня вечером наконец-то нормально разглядела Сорокина и Мерседес. :)

Ну и из юмора. Сидим в антракте, только кончился первый акт, только-только упала люстра, и тут голос с рядов сзади: "Это конец?!" Да. Конеец. Апокалипсис близко вообще.
Момент в Twisted порадовал: Рауль и директора обдумывают план западни для Призрака. Разговор мадам Жири и директоров:
— Безумие!
— Да вроде нет.
— Тут как пойдет...
На Il Muto зал искренне ржал. :)

Даже не знаю, что еще написать... Мысли в голове путаются, да и глаза слипаются... А, напишу про МДМ. Фойе великолепно, в мерч добавить бы афиши, как было, например, с Балом — не могу, хочу себе афишку. Уже скоро в метро их отрывать начну, ей-богу. Хотя хз, может, список возможного мерча тоже утверждается на уровне покупки лицензии? Ну и зал: зал МДМ великолепен и прекрасен, видно практически отовсюду, просто сказка, а не зал, вот. :)

Ну что... Поздравляю всех с таким знаменательным событием! Теперь и в России поселился "Призрак Оперы"!

Что на 20, что на 5 ряду люди абсолютно не стеснялись разговаривать практически в голос. Я уж не говорю о том, что многие постоянно зависали в телефоне. Народ жалуется, что в Европе принято ходить в театр в джинсах и есть мороженку в зале, но там хотя бы уважают артистов и молча смотрят спектакль. На «Stranger than» женщины, сидевшие сзади меня, реально смеялись. Слышала много отзывов о том, что скучно и хочется спать. Из-за лишних получаса антракта многие ушли домой. В общем, публика меня разочаровала. Повеселили фанатки Ожогина, которые начали визжать от восторга, услышав, что он будет играть во втором акте. Чувствую, нас ждёт реальная война мнений «Ермак или Ожогин» :)

Перевод. В целом слушается вполне сносно, иногда я даже не замечала, что они поют, если честно. Некоторые вещи ОЧЕНЬ резанули. Знаете, как перевели строчку «Grant to me your glory» из сцены с зеркалом? «Укажи путь к славе»! 0___о В «Notes» Призрак пишет (не дословно): «Прошу поставить Карлотту на роль Немого». Призрак. Просит. Без комментариев. Много строчек просто не попадают в размер, сами понимаете, как это звучит. Что-то там ещё было, сейчас из головы вылетело от усталости. Но опять же, в целом вполне неплохо. Некоторые моменты даже понравились.

Обидно, что сцену на кладбище сделали дуэтом, я очень люблю это трио, а тут Рауль выбегает только когда Кристина уже идёт к Призраку.

Про актёров пока говорить много не хочу, всё-таки они правда ещё не сыгрались. Вокал Ермака очень понравился, гораздо больше, чем на презентации в Вегасе. Я реально не ожидала, что он так мне понравится. У Ожогина сильно дрожал голос, да и на сцене он был каким-то деревянным. Не знаю, всегда он такой или нет. Тамара очаровательна. Она уже состоялась в роли. Я ей восхищаюсь. Евгений правда милый Рауль. Елена Чарквиани какая-то скорее книжная мадам, чем мюзикловая. В ней нет стержня, она мягкая и сама до жути боится Призрака. Я очень уважаю Елену, но такая трактовка образа у меня в голове никак не клеится. Мазихин и Бобров вполне понравились, думаю, они ещё разыграются и будут вообще хороши. Оганес Георгиян самый блёклый Пьянджи, которого я видела. У меня почему-то создалось впечатление, что ему иногда скучно на сцене. Валерия Мигалина (Мэг) не умеет петь совершенно. Я тут подумала, может она болеет? Самойлова-Карлотта понравилась, но не так, чтобы прямо «Ах!».